“暗游”集体创作——“15秒人类观察拍摄计划”

当城市空间和大大小小荧幕的光亮似乎永不熄落，数字影像早已超越工具的存在，成为我们接收信息的主要来源，侵蚀和掌控我们的日常生活，乃至私密地带。我们生活中拥有自主权的空间似乎日渐压缩。

上海外滩美术馆的艺术项目“郑明河：暗游”旨在重新给予人们一种在黑暗中的经历。黑暗不是目的，是为了我们有面对自我与过往的时光，学会闭上眼看见，挖掘埋藏的记忆，让曾经忽视的而真正重要的被呈现……以在黑暗中的体验引发新的认知、思想和想法的方式，不带着预设的想法看世界和周遭。

▴ “郑明河：暗游”展览现场图

上海外滩美术馆，2022年

走出黑暗之后，何以延续这种体验呢？

1982年，当郑明河在塞内加尔做人种学实地研究时，眼前的景象让她拿起了镜头，西非的女性形象、民居建筑等构成了她第一部影片《重组》（Reassablage）。而后，影像成了她最常用、表达最有力、传播最有效果的媒介，观众得以以特别的方式触及了不同的大陆与国度，看到了更多的边缘文化和边缘群体。

▴ 郑明河，《重组》电影截图，1982年，彩色有声单频道录像，40分。艺术家惠允。

我们想说，艺术媒介和观察都不是遥远的。在自己亲身参与和感受后，用文字、图片和视频等媒介表达，民族志、人类学观察的萌芽就产生了。你也可以拿起手中的无论是手机、相机的镜头，记录我们经历的这一份生活：刚看的展览、周边的街道、我的生活中值得被看见的、我的眼中观察到的“人类生活”的一部分。

郑明河曾说：“在展览里，观众看到了一个个具象的图像，但实际上，图像中有一整个部分是不可见的，而这一部分对每一个观众来说都是独一无二的。”我们邀请大家用文字（戳此处看了解2楼的集体写作）或者影像来把这一部分拍出来，最终共同完成这一次展览。“无论你展示什么，说什么，或是你让大家听见的是什么。通过这种方式，你也在提出一些东西，从而将观看的人带到这个场域。”

如果我们成为产出影像的主体，我们似乎也拿回了一部分生活中观看、思考、记录、表达和想象的自主权。

▴ 郑明河，《中华何如？》影像截图，2022 年，彩色有声单频道录像，135 分。艺术家惠允， 上海外滩美术馆委约创作

这里，我们想提供15秒的创作空间，以一段截取自上海外滩美术馆的委约作品《中华何如？》片头的配乐。邀请大家用自己的素材，非常郑明河的方式，做自己的影像创作：

你可以在蒙太奇的镜头叠加中加入自己的旁白，让诗化的文本成为主要的表达；

你可以展现一个不预设自己的立场的观察，只是让眼前的景象如流水一样在影像里倾泻；

你甚至可以把虚构与非虚构相结合起来，把回忆与想象结合起来，尽情打开创作的空间……

⚠️发布时，带话题#暗游 #15秒人类观察 并@上海外滩美术馆，凭展览门票和你发布的视频前往美术馆一楼服务台，可免费领取小礼物一份哦！（每人可领一次，数量有限，领完为止）

最后，来看看已经来过艺术项目“郑明河：暗游”的两位小伙伴儿创作的短片~在同样一段音乐的启发下，他们分别使用了当天来上海外滩美术馆附近记录的街景，和自己在上海、芝加哥曾记录的视频片段。

展览终有结束的一天，

希望看过它的我们获得一种意识，

在信息冗杂的生活中能时有抽离，

有一种全新的视角，

去关注到过去不可见的东西，

并且自己也可以成为生活的记录者，

体会到艺术创作的快乐。