阿尔敏·莱希 - 上海新展预告：亚伦·约翰逊(Aaron Johnson)「白昼如夜」

阿尔敏·莱希 - 上海将荣幸呈现亚伦·约翰逊（Aaron Johnson）在画廊的第二次个展「白昼如夜」。展览将于2023年1月13日开幕，并展至3月11日。

亚伦·约翰逊

「白昼如夜」

@ 阿尔敏·莱希 - 上海

展期：2023年1月13日至3月11日

上海市黄浦区虎丘路27号2层

周二至周六：早11点至晚7点

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亚伦·约翰逊

《升天》2022

布面丙烯
213 x 183 cm

约翰逊的艺术创作活跃于后绘画领域的中间地带，他摒弃如画笔或画架之类的传统绘画工具，创作令人产生共鸣的人物形象。通过发挥颜料充满变化的魔力，并探索和挑战媒介本身，他正试图超越绘画领域。这样的创作过程中，艺术家游走于抽象和具象之间，面临自由思想和预先裁定的观念之间的选择，并同时运用虚幻和具体的元素来装饰画面（如《升天》、《她的光芒》、《我们由星辰组成》，皆创作于2022年）。这些模棱两可的、互相渗透的事物二元性以不断变换的形式和状态在画面中共存，同时反映了对立面相互依存的宇宙概念。这也将绘画过程转化为思考非二元性与二元性之间关系的工具，引导我们思索万物究竟是作为整体的一部分存在，抑或是独立存在的个体。类似于在太空中识别行星或星系，在背景中闪烁的光晕揭示了人物的存在。画中人物，要么沐浴在耀眼阳光下，呈欣喜若狂状（《我们看到了未来》，2022）；要么在深邃宇宙的黑暗中被照亮，与其背景形成鲜明对比（《星光》，2022）。在这些白天和夜晚的对立中，艺术家主要呈现了两种类型的作品。前者通过多人物构图表现共同体或对与自然合一性的反思（《我们看到了未来》、《星光》、《鸟类学》、《白昼如夜》、《穿越》、《我们由星辰组成》、《深空与黑猫》，皆创作于2022年），后者通过组合构图，跨越不同维度连接人物、生物及自身（《红色的十四行诗》、《永远是你》、《律动》、《她的光芒》、《坚持不懈》、《闪耀》，皆创作于2022年）。

亚伦·约翰逊

《我们看到了未来》2022（细节）

布面丙烯
213 x 183 cm

约翰逊的笔下出现的奇幻且虚构的阵容组合包括外星人、天使、精灵，或如同希腊神话中来自天际的众神和怪物们，以及偶尔现身的牛仔和骷髅。因此，他的绘画叙事超越了我们的现实，并寻求从现实世界中启迪思维、升华意识。从这个角度来看，这一创作过程可以被视为一种精神锻炼、一种冥想，一种在流动的色彩、柔和的边缘和渐变的晕染色块之间，寻找出现在不规则光芒中的人物和幻象。艺术家颇具说服力地、且全方位呈现了不同视觉形式长期共存的可能性，这也直接反应了地球上生命在各层面上相互关联和相互依存的关系。当我们认识到冷与热、快乐与痛苦，白天与夜晚之间的不同时，这些对比差异终将成为我们辨别自身观点和深知自身意义的支柱。然而，无论这些差异带来多大冲突，我们都需要接受一个单一又无限、不可分割却又无比清晰的非二元性现实，才能与环境和平共处。毕竟，当我们把目光拉远，以宇宙宏观的角度来看，地球上的白天和黑夜总是同时存在的，也正如约翰逊所言：“白昼如夜”。

——Saša Bogojev，作家、策展人

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