常青画廊宣布代理保加利亚青年艺术家鲁迪·尼诺夫 Rudi Ninov

鲁迪·尼诺夫（Rudi Ninov）1992年出生于保加利亚的泰特文，他于2015年获得伦敦大学金匠学院美术学士学位，2021年在德国美因河畔法兰克福的史泰德艺术学校获得Monika Baer、Amy Sillman、Nikolas Gambaroff进修班艺术硕士学位。目前生活工作于德国法兰克福。

▲ 鲁迪·尼诺夫 (Rudi Ninov）《无题 (ff)》Untitled (ff)，2023，帆布上丙烯酸，106.5 x 136.5厘米，版数：独版，©️艺术家与常青画廊

形体、颜色和符号的探索者

Exploring shape, colour and sign

他的艺术实践包含素描、雕塑、绘画等多重媒介，以此来记录“形式的”和“个人的”，“抽象的”和“具象的”这两组二元对立属性如何在他的作品中关联交织。艺术家的作品接纳了多样化形体，它们都有着臻选而出的颜色和明晰的轮廓，广泛参考了音乐、连环画、藏品、童话和诗歌等诸多素材。他的绘画像一部对人们熟知意象再创造的视觉著述，深刻反思口头和书面语言的组合方式，将他们同步为个人化体验；他的雕塑则是对持续时间的物理记录，有时甚至可以是艺术家工作室地板上随时间逐步累积的色彩颜料。

艺术家对绘画表层的高超处理手段令人叹为观止，他通过对薄颜料分层和清洗的复杂处理流程，制造出一种无瑕的鲜艳色彩效果，使得色彩像胶卷幻灯片一样从一件作品转移到另一件，在作品之间构建持续对话的桥梁。

▲ 鲁迪·尼诺夫 (Rudi Ninov）《无题 (半边乐器，终章的帕奇)》Untitled (half instruments, Partch in epilogue)，2021，帆布上丙烯酸，整幅：234 x 168 厘米，单联：168 x 115 厘米，版数：独版，©️艺术家与常青画廊

出于一直以来对早期动画电影放映机制的浓厚兴趣，尼诺夫经常将两件或更多画作组合成一件更大的作品，形成一种图解化的交互模式。艺术家直觉与理性并用，以手势和触觉的形式进行创作，他的作品拥有独特的掌控力，从素描到绘画再到形体，彰显出一种基于这一探索历程的自发性。

个人履历

Curriculum vitae

尼诺夫举办的个展有：终章的色彩笔记，常青画廊与Elpis基金会联合项目“呼吸的艺术”，圣贝内德托波，意大利 (2021)；剧院 (舞台和服装设计)，国家文化宫，索菲亚，保加利亚 (2019)；FOTEL，苏富比艺术家季刊，法兰克福，德国 (2019)；平地，保加利亚美国大学，布拉戈耶夫格勒，保加利亚 (2018)；线行至尾，联合信贷银行，索菲亚，保加利亚 (2018)。

他近期参加的展览包括：脆弱的力量，Kunsthal 44Møen，阿斯克比，丹麦 (2021)；ORBIT，Messeturm会展之塔，美因河畔法兰克福，德国 (2020)；艺术家收藏家之梦 (一桩美事)，常青画廊，圣吉米那诺，意大利 (2020)；EY慈善拍卖会，美因河畔法兰克福艺术博物馆，德国 (2019)；现代雕塑，Credo Bonum画廊，索非亚，保加利亚 (2018)；你现在代表什么？Plan 5，斯德哥尔摩，瑞典 (2017)；当代艺术之春，布拉戈耶夫格勒，保加利亚 (2016)；43号空间，Lewisham Way，伦敦，英国 (2015)等。

他获得的重要奖项包括：法兰克福艺术基金会奖金 (2022)、德国年利达律师事务所奖 (2020)、保加利亚文化视角基金会奖学金 (2019)等。他的作品还被荷兰瓦塞纳尔，沃林登博物馆的卡尔迪克收藏馆永久收藏。

▲ 鲁迪·尼诺夫 （Rudi Ninov）

作品一览

Selected artworks

▲ 鲁迪·尼诺夫 (Rudi Ninov）《无题 (序曲的小鹅笛)》Untitled (Ocarinas in Prologue)，2021，陶瓷，178 x 54 x 54 厘米，每个 70.07 x 21.25 x 21.25 厘米，版数：独版，©️艺术家与常青画廊

▲ 鲁迪·尼诺夫 (Rudi Ninov）《无题 (工作室拼贴)》Untitled (studio collage)，2021，帆布上丙烯酸，112 x 76 厘米，版数：独版，©️艺术家与常青画廊

▲ 鲁迪·尼诺夫 (Rudi Ninov）《无题 (短期)》Untitled (shortrun)，2020，帆布上丙烯酸，66 x 46 厘米，版数：独版，©️艺术家与常青画廊