特别活动｜尹秀珍个展「无处不在」将向观众赠送作品「般若波罗蜜多」
![]()
{{newsData.publisher_name}}
{{newsData.update_time}}
浏览：{{newsData.view_count}}
来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}
尹秀珍互动装置作品《般若波罗蜜多》（2019）
佩斯画廊香港展览现场图
摄影: Louise Lo
尹秀珍的最新个展“尹秀珍：无处不在”正在佩斯香港空间展出。此次展览特邀艺术家宋冬担任策展人，呈现尹秀珍在过去十年间创作的多组作品。其中悬挂在空间入口处的互动装置作品《般若波罗蜜多》由若干柔软的条状纺织物构成一组声波的形状，图形来自一条艺术家本人录制的声音：在这个录音中，尹秀珍念出《心经》中“般若波罗蜜多”的句子，意指 “智慧到达彼岸”。《般若波罗蜜多》曾于2019年在保存着珍贵北宋壁画的山西开化寺首次展出，此后又亮相2020年在香港CHAT六厂举办的大型个展“尹秀珍：补天”。在展览现场，构成波形的纺织物每条均标有特别的编号，并通过抽签的方式，将这些“声音的片段”赠送给现场观众。通过这个特别互动行为，尹秀珍希望将这些声音传递到有缘人手中，纵使众人走向五湖四海，这句“般若波罗蜜多”仍可成为彼此联结的纽带。佩斯画廊香港空间将于2月画廊开放期间举办此版《般若波罗蜜多》的现场抽取活动。若观众抽中条状纺织物的相应编号，即可在展览结束时，把属于自己的一条实体的“声音片段”带回家中。· 参观展览时，观众可于画廊前台取得签筒并抽取一支签；· 每天每人只有一次抽签机会，一天只有两个抽中“声体” 的名额，先到先得· 中签的观众需留下联络方式，画廊专人将于展览结束后联络中签的观众拿取“声体”的方式；· 佩斯画廊与尹秀珍工作室对活动的安排、条款及细则拥有最终解释权。《般若波罗蜜多》在开化寺抽签赠与有缘人，2019年
圖片來源：宋冬
《般若波罗蜜多》在香港CHAT六厂抽签赠与有缘人，2020年
圖片來源：香港CHAT六厂
与尹秀珍相识相知已有37年余，虽琴瑟有别，但触一鸣通，和而不同。这是我第二次策划她的个人展览。上一次还是疫情前的2019年，是在长沙的美仑美术馆的那个《尹秀珍：废园》。那一次虽凄美，渗忧世，但废园不废。这一次虽内敛，遇动荡，但方兴沧浪。2020的大瘟疫把时代划分为了“新冠前”和“新冠后”。而这两次展览恰似成为了“新冠纪元”界河上的绳索两端，既有联系，又完全不同。即使绳索未断，也将回不到前岸。翻阅“新冠前”2019年的照片，那是尹秀珍繁忙的一年，威尼斯双年展、三个个展还有众多群展，她马不停蹄地奔波在世界各地。而“新冠后”，肉身无法自由行走，也无法真正地计划未来…… 这个展览我们无法在场，我们要以“不在”来呈现“在”，尹秀珍说：要“无处不在”。“无处不在”是尹秀珍的艺术态度。她对物有着敏锐的直觉，也善于以物言思。在她的艺术创作中使用的材料和方式非常广泛，并赋予材料以新生。不论是布料、陶瓷、水泥、木材、玻璃、钢铁、AI和其他，在她的艺术中，都有了生命的温度。在今天的世界中，艺术廊馆就像是当代的庙宇，艺术犹如抚慰内心的神灵，人们常去不同的艺术场所去感知创造的魅力。也会把艺术请回家中。艺术的魅力在于她的无法定义，所以产生了众多天马行空的艺术家和不同见解与认识的艺术作品。艺术也是时代和精神与思想的寄托物之一，留存在世界上，铭刻着时代。这次展览试图在动荡和不安的世界中安置一座精神的场所。把激烈的动荡隐在平静之下。寻求行深“般若波罗蜜多”。香港的中环高楼林立，寸土寸金。以她的作品《般若波罗蜜多》作为这座精神场所的开端，形成与繁华都市并置的当代庙宇。“尹秀珍：无处不在”展览现场图，
佩斯画廊·香港，
摄影: Louise Lo
《般若波罗蜜多》（2019）是一件互动装置作品，创作于“新冠前”的山西高平的宋代开化寺。开化寺的大雄宝殿有着现存最大的北宋寺庙壁画，壁画已有900余年的历史，很幸运没有遭受文革的摧残。壁画是以连环画形式表现的佛教历史和佛国故事，但其中也有着接地气的世俗生活场景，其中一个纺织的场景给与尹秀珍灵感，她用纺织物作为材料，把“般若波罗蜜多”这句智慧到达彼岸的声波图形用白色的纺织物做成若干柔软的条状物，逐一标号，依次悬挂于壁画的外墙上，与壁画和寺庙成为一个整体。像是壁画的神魄从墙内渗透到墙外。这些条状物上有着袖口状的气口，像是生命体，又是无声的“声体”，大音希声。到访的观众和香客可以抽签，中签的人与这些“声体”结缘，可以把相应号码的“声体”带回家。拥有不同“声体”的人们走向五湖四海，但他们会有一块可视的“般若波罗蜜多”成为纽带。这次在佩斯香港展出的是在开化寺曾展出过的最后一组，把她悬挂在以高平开化寺大雄宝殿为壁纸的墙上，使的整个展览空间成为了一座抽象的当代庙宇。在展览结束前，仍然会进行抽签，有缘的人仍然可以将“声体”带回家。尹秀珍互动装置作品《般若波罗蜜多》（2019）
佩斯画廊香港展览现场图，
摄影: Louise Lo
尹秀珍
《般若波罗蜜多》（局部），（2019）
织物、珍珠棉、铁夹子、别针
190 × 835 × 10 cm
佩斯画廊供图
进入画廊庙宇，在《般若波罗蜜多》寺庙墙的背后是《一句话》（2011）。尹秀珍收集了108个人穿过的衣服，她将每个人的衣服剪裁成电影胶片宽度的条状物，由内及外，依次缠绕成电影胶片卷的样子，再根据卷盘的大小定制不锈钢的盒子，如同电影胶片的片盒，并在片盒上用线切割方式做出镂空的字（例如：袜子、内裤、文胸、短T恤、裙子、衬衣、毛衫等），记录衣服的属性。每个胶片盒的大小都不一样，尹秀珍认为：穿过的衣服带着个人的经历和体温，也带着个人记忆和集体记忆与时代的印痕。她认为衣服是人的第二张皮，带着人对世界的认识和审美，也带着不同文化和不同阶层的烙印。衣服是人特有的用“第二张皮”塑造自我的物，衣服也成为人们表达自我的语言。她认为每一个片盒中的穿过的衣服，都是那个衣服主人给的一句话。每个人都有着不同的人生体验，每个人生都如同一部电影。这是一句无声无字的话，但很重很重。与墙外的“般若波罗蜜多”形成互文。常言道：人间百态，众生百相，万事无常，万般滋味，皆是生活。尹秀珍
《一句话103号》，2011
不锈钢、穿过的衣服
直径 45.4 cm × 4.6 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍
《一句话010号》（局部），2011
不锈钢、穿过的衣服
直径 37.5 cm × 4.6 cm
佩斯画廊供图
画廊庙宇中散落着很多《扣儿》（2015-2023），这些陶瓷雕塑起初是由制作瓷板时裁下的边条儿相互缠绕所结成的“谜团”。这些边条儿是真正的边缘，不被主体接纳，它被去除，直至扔掉，消失。但尹秀珍的敏锐在于将这些边缘之物重新赋予了思考的生命。以“扣儿”为媒介在缠绕的谜团上设置了“无解之解”。在这启发之后，她直接将瓷板的主体肢解成条，使主体不在，只剩下肢解后留下的很多“边条儿”。这些成为新的《扣儿》的物料。这些条状物互相缠绕，堆叠，形成缝隙和孔洞，如同假山石般的谜团，瘦漏透。由窑火炼就成瓷，坚硬中透着脆弱。“扣儿”是“扣子”带有北京味儿的说法。“扣儿”本身具有衣服属性，据传，扣儿的历史有6000年之久。与人相伴时间长了，也成为了一种带有多重寓意的物与词。它不仅是使服装部件相连的工具，也被称为服装的眼睛和明珠，带有装饰和情感的色彩。因扣儿距心很近，也是代表情意的物件。然而“扣儿”也是缠绕、拴系、圈结的结子。也是指故事情节中引人入胜而戛然而止的地方。《扣儿》中的扣子也都来自于尹秀珍常年做衣服作品时剩下的从穿过的衣服上撕扯下来的扣儿。她们仍然带着温度和爆发力，顽强地寄生在这些谜团之上，就像海中的生物，也像“寄生物”与“寄生地”的合体，成为世界的缩影：谜团。也成为若干“无解之解”的物。尹秀珍
《扣兒6号》，2015-2022
瓷、衣扣、穿過的衣服
11 × 22 × 15.5 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍
《扣兒10号》（局部），2015-2022
瓷、衣扣、穿過的衣服
26 × 36 × 20 cm
佩斯画廊供图
在空间中有一个白色的圆，占据着C位，圆上摆放着三组三角形或多边形的多层板木框相触相承的装置，多层板胶合之间的孔洞和缝隙，被从不同人穿过的衣服上撕扯下来的布毛所填补，虽微不足道，但不可或缺。这是装置作品《一触即发》（2022），观众稍有触碰，这些相互支撑的结构就会解体，豁然坍塌，刹那的巨响，如同当头棒喝。当重组时，需要平静的心态，放慢呼吸，如同冥想般的状态，要呵护沉着和坚定。这似乎是如今世界的写照，这个平衡的状态是脆弱的。一旦失衡需要耐心和定力重塑平衡。尹秀珍
《一触即发4号》，2021-2022
胶合板、穿过的衣服
130 × 50 × 66 cm
佩斯画廊供图
周边墙壁上是尹秀珍2019-2022年间创作的陶瓷新作《沧浪志》系列，她把这些当做书。这是她2016年在佩斯香港的个展“尹秀珍：精神之器”的延续。尹秀珍对陶瓷的认识是颠覆性的，她并非陶瓷出身的艺术家，故没有任何传统格式化的束缚。她对材质深入的认知和自由表达是让我羡慕的，她对材料的敏感是用钝感的方式呈现出来的。她大巧若拙。她把“器”字拆解为四个口，每一个口代表一种“重新认识的器”，她会利用烧窑的禁忌烧出与金属相融相克的“融器系列”；也会用使用吸收了摧毁力量的瓦砾经过重塑获得浴火重生的“礼器系列”；也会在自己的下眼睑处挤压出实心的“泪器系列”，还有将墙壁作为“器”，制造孔洞和裂痕形成“壁器系列”。这次的《沧浪志》则是“壁器系列”的延续。受苏州沧浪亭启发，用陶瓷和穿过的衣服碎片书写《沧浪志》，像是被展开或被压缩的书卷，凸显于壁上。坚硬闪光的陶瓷，被赋予纸张和布料的柔软气质，但又如同激烈翻滚被戛然而止凝固的浪。《沧浪志》将“内敛”与“借景寄思”融合，在平静中透出激荡。也是归隐言志的美学。“小隐在山林，大隐于市朝。”在《沧浪志》的对面是墙上装置《涟漪》（2019）在镜面中有衣物孔洞，在其中放置植物或水果……这个是一组活的装置作品，犹如用生命体激起涟漪，这个涟漪不只存在于表面，在花费时间的照料中，艺术家更强调的是作品与观者相互作用而产生的冥想与哲思，也是激发思考涟漪下面所产生的深层沉动。尹秀珍
《壁器 — 沧浪志 卷九》，2021-2022
瓷、穿过的衣服
94 × 101 × 8 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍
《壁器 — 沧浪志 卷九》（局部），2021-2022
瓷、穿过的衣服
94 × 101 × 8 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍
《壁器 — 沧浪志 卷十三》，2021-2022
瓷、穿过的衣服
90 × 59 × 7 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍
《壁器 — 沧浪志 卷十三》（局部），2021-2022
瓷、穿过的衣服
90 × 59 × 7 cm
佩斯画廊供图
在《沧浪志》的对面是墙上装置《涟漪》（2020）在镜面中有衣物孔洞，在其中放置植物或水果……这个是一组活的装置作品，犹如用生命体激起涟漪，这个涟漪不只存在于表面，在花费时间的照料中，艺术家更强调的是作品与观者相互作用而产生的冥想与哲思，也是激发思考涟漪下面所产生的深层沉动。尹秀珍
《涟漪5号》，2020
木板、玻璃、塑形膏、穿过的衣服、水果／植物
53.2 × 42 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍装置作品《涟漪》（2020）
佩斯画廊香港展览现场图
摄影: Louise Lo
在展场中央是《印章键盘》（2022），把印章之权利和线上线下相连的键盘融为一处，用水泥与黄油之间的较量呈现触碰与非触碰的张力。水泥是尹秀珍常用的材料，她喜欢水泥所赋予的思考内涵，水泥干粉的柔软细腻与混凝土的冰冷和坚固都可透析出人的魂魄。尹秀珍
《印章键盘》，2022
混凝土及黄油
45 x 52.9 x 52.9 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍
《印章键盘》（局部），2022
混凝土及黄油
45 x 52.9 x 52.9 cm
佩斯画廊供图
在《印章》旁是装置《灯》（2022），水泥干粉有如从天而降的尘埃覆盖了世界，这像是我们日常生活的切片，也如同心灵写照，既有灵动和诗意，又透着悲凉。灯，既是照明物件，也是智慧之光。水泥干粉覆盖其上，也遮不住她的光芒。只要心中的灯不灭，就有着不灭的希望。本来无一物，何处惹尘埃。
尹秀珍
《灯》，2022
灯、水泥干粉
22 × 22 × 55 cm
佩斯画廊供图
尹秀珍装置作品《灯》（2022）
佩斯画廊香港展览现场图
摄影: Louise Lo
绕过这些沾满尘灰的《灯》，是尹秀珍的录像作品《无题》，她手握尖刀在一个黑白分明的空间中行走，刀尖在黑白交界处划过，我们透过屏幕，如同透过一个窗口看到一个不可测的黑白空间，而这个空间面对的是画廊窗外稠密的都市空间。尹秀珍
《无题》，2022
录像
影片时长：8分13秒
佩斯画廊供图
从展览开始时的宋代古寺到窗外的都市景观相距900余年，却近在咫尺，耳边伴随着尹秀珍用尖刀在黑白墙之间划动行走的声音，也隐约在心里响起了那首著名的“沧浪歌”：“沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。”“尹秀珍：无处不在”展览现场图，
佩斯画廊·香港，
摄影: Louise Lo
佩斯画廊创立于1960年，它是全球最知名的当代艺术画廊，代理了众多二十至二十一世纪最为重要的艺术家及艺术家基金会，始终扮演着艺术界生力军的角色。佩斯画廊如今已步入第七个十年，将继续秉承其使命，为全球最具影响力和创造力的艺术家提供支持，并与全世界的人们共同分享这些具有时代前瞻性的艺术创作。
香港皇后大道中80号 H Queen's 12层
12/F, H Queen's, 80 Queen's Road, Central, Hong Kong
T +852 2608 5065
hongkong@pacegallery.com
pacegallery.com
New York | 纽约
540 West 25th Street and
510 West 25th Street
+1 212 421 3292
London | 伦敦
5 Hanover Square
London W1S 1HQ
+44 (0)20 3206 7600
Hong Kong | 香港
12/F, H Queen's
80 Queen's Road Central
+852 2608 5065
Seoul | 首尔
267 Itaewon-ro
Yongsan-gu
+82 2 790 9388
Geneva | 日内瓦
Quai des Bergues 15-17, 1201
+41 22 900 16 50
East Hampton | 东汉普顿
68 Park Place
11937
+1 212 421 3292
Palm Beach | 棕榈滩
The Royal Poinciana Plaza
340 Royal Poinciana Way
Suite M333
+1 561 444 3922
Los Angeles | 洛杉矶
1201 South La Brea Avenue
+1 310 586 6886
{{flexible[0].text}}
{{newsData.good_count}}
{{newsData.transfer_count}}
分享