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什么是“舞蹈剧场”?

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所谓“舞蹈剧场”就是一种在表现手段上,以广义的“舞蹈”为本,广泛地吸收各门类艺术,乃至生活元素;在美学理想上,彻底打破古典唯美主义,极力推崇批判现实主义的表演艺术形式它展现给观众的东西不一定要是“美”的实验”“包容”“多元”“跨界总是关联在一起

“舞蹈剧场”从上世纪60年代末在德国发展起来,追根寻源,史学家们认为它的鼻祖应是德国编舞大师库特·尤斯(Kurt Jooss, 1901 -1979)最重要的创作要属绿桌,并且建立了舞蹈工作室来宣传他的这一舞蹈理念。后因二战被迫停止。直到1949年,再次建立了福克旺舞蹈剧场工作室

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库特·尤斯《绿桌

(图片源于网络,如有不妥请联系我们尽快删减)

舞蹈剧场进入成熟期的头号代表人物则无疑是皮娜·鲍什(Pina Bausch, 1940–2009)其创作的交际场》《穆勒咖啡屋》《春之祭》《康乃馨等作品震撼了全世界

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皮娜·鲍什《交际场

(图片源于网络,如有不妥请联系我们尽快删减)





“舞蹈剧场”与“舞剧”

你也许会问那舞蹈剧场跟我们所认识的舞蹈戏剧或舞剧有什么不同?

在舞剧学术研讨中,我们常常会发现类似命题,如“舞”与“剧”呈现出怎样的关系,甚至去争辩舞剧中“舞”重要还是“剧”重要 说某部舞剧“舞”强过于“剧”,或者“剧”好过于“舞”,其言下之意是舞剧中的“舞”是表现手段,而“剧”是表达目的。舞蹈剧场很少去讲述一个连贯的故事,是使用近乎蒙太奇的手法将一些碎片化的场景拼贴在一起,以表达一个完整的主题。舞蹈剧场不一定有连贯的情节舞,舞蹈化的哑剧也被生活化的戏剧行动替代。“剧场”不是叙事性的线性戏剧,也非戏剧文学的文本构成,而更强调演出假定性的“剧场性”,音乐、声响、动作、人声、言辞等各种元素都有可能重复多次。

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出自慕羽教授“戏剧性”“剧场性”与“身体性”的互文表达———从舞剧到舞蹈剧场

舞剧虽然是一种综合艺术,却以舞演故事,各艺术元素之间是一种融合关系 舞蹈剧场的各元素并没有等级之分,虽然也有所谓身体性强于剧场性的作品,但“身体性”和“剧场性”元素本身是精神独立的存在,呈现出“并置”状态,在“对话”中展开联系,互为主体

剧场Theater往往跟戏剧Drama一词相通,戏剧Drama一词是指演员、角色、剧本、台词和情节的综合舞台表演,而剧场Theater泛指在舞台上所发生的一切可能性的表演。充分运用特定舞台空间里的一切表现手段,展现作者的构思不局限于单一的艺术门类本身。

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(图片源于网络,如有不妥请联系我们尽快删减)

舞蹈剧场的理念不仅体现在最终的舞台呈现中,更体现在它的创作方法上舞蹈剧场里没有剧本、没有故事演员也许就是饰演自己本身的角色观众会看到所有形式的舞蹈以及它们的变形,并且掺杂大量生活化的动作你甚至会看到舞蹈演员也张嘴说话,唱歌可说的台词完全是属于自己的隐私内容,跟其他舞台上发生的人和事甚至没有什么直接关系它们是独立的,但又是相关联的

舞蹈剧场中的环境,可能是摆满了椅子的咖啡馆(如《穆勒咖啡室》)、满台的黄土(如《春之祭》)、满地的鲜花(如《康乃馨》)。音乐可以是风格迥异,在一部作品中有时甚至使用超过30首的歌曲与纯音乐。这也体现了舞蹈剧场一个普遍特点,即在音乐的使用方面不讲求什么原则,并且在多数情况下,只是被用于渲染气氛的元素之一。

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舞蹈剧场每位演员在舞台上都同样重要舞蹈剧场向人们揭示了那些潜在的、被遗忘的、受到约束的身体语言的可能性。舞蹈剧场作品几乎是不能离开“剧场”这个空间的年轻一代的作品有着更强的“剧场性”,但空间上已不再局限在剧场内部。更多创作者是将已有的形式内容打碎,从中取一个极小的部分,再按自己的品位向着不同的方向发展下去。这使得舞蹈剧场更加难以被定义,它与“现代舞”“行为艺术”的界限也开始模糊起来。




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舞蹈剧场《如见》

《如见》创新性地使用了舞蹈剧场的表现形式,采用现代时尚的舞美元素和诗意的舞蹈创作手法,将当下世人千姿百态的生活、令人触动的生活瞬间,以当代的肢体表达方式呈现在观众面前。作品中有极致浪漫的幻想、乌托邦式的美好、自我审视的思考、冷漠孤寂的迷惘、前行路上的奋进、互相扶持的温暖,所有的一切最终汇入时光长河,成为永恒。这种蒙太奇式的舞台呈现,链接了生活中的所见所思,给观众以深邃的想象空间,让每个人都能在作品中捕捉到生活的缩影,获得瞬间的感动和心灵的共鸣。





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诗意人生 如见你我

这是一次来自舞蹈的邂逅

一次对于艺术的追求

一次关于人生的思考

一次认识自己的过程

在自由和自我中解读灵魂

在真实和幻境中找寻方向

每一场《如见》

都将是一场充满新的可能性的表演





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诗意人生如见你我

舞蹈剧场《如见》

2月17日-2月18日

广州大剧院

大幕即将拉开


参考文献及资料

欧建平:《外国舞蹈史及作品鉴赏

慕羽:《“戏剧性”“剧场性”与“身体性”的互文表达———从舞剧到舞蹈剧场



2023女性艺术节

唐诗逸舞蹈剧场《如见》

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2023年2月17-18日(周五-六)19:30

广州大剧院 歌剧厅

票价:80 180 280 480 680 880VIP

演出时长:90分钟(无中场休息)

*每人一券,1.2米以下儿童谢绝入场


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新春钜惠:即日起,下单购买880票档,可享限时钜惠价699;购买680票档,可享限时钜惠价599。数量有限,售完即止。(不再叠加会员折扣

广州大剧院近期观众入场须知

根据文化和旅游部办公厅1月11日发布的《关于落实新型冠状病毒感染“乙类乙管”做好文化和旅游行业疫情防控工作的通知》,广州大剧院从1月12日起取消测温等进场防控措施。请每位观众当好自己健康的第一责任人,关注自身身体健康状况,做好个人防护。


• 观演过程中,请全程规范佩戴口罩,请勿在观众厅内饮食。

• 为避免拥堵,提醒您预留充足的出行及取票时间。

• 购票观众请在演出入场前留意广州大剧院最新公布的入场须知。

• 购买门票视为接受以上须知。如您有任何疑问,请拨打4008-808-922、020-38392888、020-38392666咨询(热线工作时间为票务中心工作时间)


如有其他未尽事宜,请听从现场工作人员指引。

感谢您对我们的理解、厚爱与支持!预祝大家观演安全愉快!


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