一个画了20年粉红色眼影的女人决定卸妆

让场次之间变换成为表演的组成。

《期限》的剧本不算长，三个角色的全部台词，不过14页纸，13859个字，大部分的舞台时间，舞台是沉默的。

● 母亲可能把花再浇一浇，报纸垒一垒，可能再去补补妆，喝一点可乐，坐下来把箱子整理好。

● 女儿要带着妈妈去加拿大生活的一场戏，女儿要把她所有的报纸运走，母亲就在收拾背景板，女儿把大捆的报纸堆好等待运输，母亲坐在那里，沉浸在自己的世界中。

● 丈夫知道自己不久于人世，开始写大量的便签：什么东西放在哪了、发霉的东西要扔掉、要学会放过自己、别太执着……一句一句，一片一片，贴在家的各个角落。

这样沉默的时间，塑造了生活的常态，也是在寻找一个非正常生活继续的可能性。

田水：在展现的过程当中，我在寻找她（角色）的常态是什么样子的，如果她永远是精神崩溃的样子，观众是不会喜欢的。所以她的常态应该是在一个看似正常的状态里，有那么一刹那让人感觉到她的异常。

一个长期处于“失常”状态下的人能够坚持20年下来，一定是有她自己的生活逻辑的，肯定不是像死一样的压抑，不能永远是精神崩溃的样子，尽管她脆弱、敏感，但是同时她还是很坚强的。她肯定有她的生活逻辑，只是这个逻辑在别人看来是不正常的。

上海版剧本修改前，编剧余翰廷与导演周小倩、主演田水聊了很长的时间，要把田水个人的特质和细节融入角色中。

田水：她和我现在很多心态比较像，比如说她对过去的一些东西莫名的留恋，或者执念，比如说衣服，有些我喜欢的衬衫，因为更年期以后有点发胖，穿不下了，但就不舍得扔，我一直给自己一个理念：就是我会瘦下来，我就会再次把这件衣服穿上，看似是对于自己身材的焦虑以外，但更深层的是对过去的事物无法把控的焦虑。

包括现在看到我喜欢的衣服，我可能会一次买两件，我会觉得现在变化那么快，品牌会迭代，我可能再也遇不到这么可心的一件，这也是对无法把控事物的一种焦虑。

但是今年，也就是四年之后，我把穿不上的衣服都捐掉了——只留下特别喜欢的两件做纪念品。好像是时间到了，一切就都会清清楚楚的。

因此编剧的笔下，画了20年粉红色眼影的Sarah也有了一件穿不上的礼裙，就像冰箱里的过期食物，他们是已经过期的希望，某种依旧闪光但只能追忆的过去。

往前走吧，你当下过着的一定是你认为最好的生活，不必太过在意别人的眼光

母亲：我只是一直幻想，待你出嫁的那天，我可以得回个儿子，可是你并没有给我这样的机会 ……

女儿：这一切我们都无法控制 ……

——话剧《期限》台词节选

母亲和女儿，就像一对恒星与行星，彼此牵引的同时，又各自拥有轨道。剧中Sarah希望女儿能过自己梦想中的美满生活，又深知自己无法干预甚至是参与其中，女儿某种程度上，也希望能用自己的影响力去改变母亲的生活，希望治愈她的伤痛，清理她生活中陈旧的桎梏，但如果这个代价不应该是牺牲她自我的幸福。有些东西是不能选择的，但尽管不能选择，母女之间感情的巨大张力，却永远存在，不容忽视。

作为女儿，十七八岁的时候也曾那么激烈的反抗着母亲的“束缚”，可是时过境迁，当再度回首，才发现母亲的教导是多么深刻的影响着自己，母亲告诉她：不要去看别人的眼色，要做一个独立的、身心自由的人，要有包容心，要看到别人的好处…这么多年，她都是这么做的。以至在母亲耳边的最后一句耳语是那句发自肺腑的“妈妈，我是你最听话的小女儿”。

可作为母亲，却又变成了：自己经历过的困难希望女儿规避；自己犯过的错希望女儿不要重复……在“为你好”的驱使之下束缚着女儿，时光好似轮回了一般，刹那间才意识到，除了自己经历，这世间哪有什么感同身受。女儿有着自己的生活和梦想，要相信，她一定正在过着她想要的生活。