青年实验项目空间 | “结晶：不确定的生成——张晓雪个人作品展”今日开幕

主办

中央美术学院美术馆

中央美术学院党委教师工作部

（人事处）

中央美术学院教师发展中心

筹备组

总顾问：苏新平、邱志杰

总策划：张子康、韩文超、傅怡静

特聘专家：吴洪亮、彭锋

统筹：王春辰、高高、

郁飞、扈学婷、李彦君

执行策划：刘希言、李垚辰、李金朋、

易玥、胡晓岚、金简如、闵志伊

展览地点：中央美术学院美术馆2C展厅

温馨提示

观众需通过“中央美术学院美术馆”微信公众号，“北京文博”微信公众号或“北京博物馆云”小程序进行参观预约，在中央美术学院北门处扫二维码成功核销参观预约并刷身份证后，方可入校进馆参观。

“青年实验项目空间”于2022年初启动第一期，秉承推动中央美术学院青年教师在策展与创作方面多维探索的共同理念，由美术馆与党委教师工作部（人事处）、教师发展中心联合，使美术馆二层半的独立空间，成为青年教师创作研展、展览策划的一块实验田。第一期“青年实验项目空间”选定5份展览方案落地实施。张晓雪与赵炎的第三回展览“结晶：不确定的生成——张晓雪个人作品展”于3月2日在中央美术学院美术馆2层C展厅开幕。

青年实验项目空间的筹备组成员美术馆馆长张子康馆长、美术馆直属党支部书记韩文超、教师工作部部长兼人事处处长傅怡静、教师工作部副部长兼人事处副处长扈学婷、教师工作部副部长李彦君；人文学院副院长邵亦杨、科研处处长于洋、学术委员会副秘书长汤宇、艺讯网执行主编朱莉、中国人民大学文学院教授夏可君、中国人民大学艺术学院副教授李笑男、青年策展人段少锋，美中文化交流委员会主席凯文李、中国诗歌学会副秘书长雁西、第13届哈瓦那中国单元的策展人张思永等出席开幕式。美术馆学术部主任刘希言担任开幕式主持人。

中央美术学院美术馆馆长张子康在致辞中首先感谢了青年策展人和青年艺术家为美术馆注入鲜活的学术力量。随后他表示，“青年实验项目空间”得到了学校与社会各个层面的关注和支持，说明其在学术研究和展览实验上给大家带来了一些新的思考。最后他代表美术馆对青年实验项目空间的未来发展表示了期待，希望更多有想法、有创意、有实验、有探索的作品与策展理念在这落地实施，美术馆也将为这些方案做好支持工作。

中央美术学院教师工作部部长兼人事处处长傅怡静在致辞中感谢了校内外嘉宾的到来，她认为，关于策展人赵炎谈及艺术家的作品中所呈现出来的那种刚硬与柔软共存的矛盾，值得观察思考。同时，她也介绍了“青年实验项目空间”接下来的计划和安排。这一持续进行的项目将迎来新的方案实施和方案征集，欢迎学校青年教师关注并积极参与。

本次展览策展人赵炎首先感谢学院人事处及美术馆对青年实验项目空间的支持；其次感谢参加研讨会的老师们给这次展览提供了非常多深入细致的、具有开拓性思维的意见；最后，他希望大家能够对这个展览提出中肯的建议，可以让其在理论研究和艺术批评方面有更多的进步。

艺术家张晓雪分享了自己的创作体会。她认为，在这个变动的时代，艺术家的主题在不确定性和确定性之间来回思考。这次呈现的作品大部分是以女性的视角切入，但更多的还是尝试表达人与人之间的共通性，以及对生物的社会属性的探讨。不同媒介的表达方式，贯穿着她的创作理念。

嘉宾合影

这个展览以张晓雪近期集中创作的系列作品为样本，试图探讨的是当下艺术创作中知觉图像在处理和生成过程中所涉及到的复杂性。当代图像的生成并非是循着某种确定意象的单向建构，而是一种如德勒兹所言的块茎式的生长，是艺术家主体的客观经验、生活记忆、历史印记、技术加工、数据编码、展示方式等多重因素共同作用而形成的结晶。“结晶”是一种隐喻，表面上象征着作品最终呈现出来的结果，但是我们似乎永远也无法确定思维的溶液最终究竟会以何种形式析出何种形态的结晶。在展览中，结晶的意象以红色钻石的形态显露出来，但最值得关注的并不在于它的形态、大小或为何出现，相反，这个象征性符号最有魅力的地方在于其生成过程那种混杂的不确定性，这在某种意义上构成了对当代人存在环境的一种隐喻。

在梅洛-庞蒂对身体的研究中他强调了身体知觉的特殊性和客体性，当今天的人的生存和存在方式已经极大地依赖于各种技术手段之时，无论是人物质的身体还是身体的知觉都已经不可避免地经由技术的途径得以表达，或者更极端地来说经由数据化得以确证的时候，这种在知觉、意识与技术之间展开表达和思维的方式也就构成了当代艺术创作中的普遍趋势。“结晶：不确定的生成”正是对这种知觉、意识与技术的混杂语境碰撞的一种演绎，展览内外不同空间的关联性暗示，既是对知觉意象在主客体和技术手段的影响之下最终生成图像的一种模拟，同时也是一次（在艺术史意义上）对于艺术创作历史进程的回溯式的追忆和象征：从装置到架上、从当下到过去、从客体世界到内在心境。

部分展览作品

《结晶—不确定的生成》，绘画装置等综合材料，350cm×400cm，2022年

《低烧》，织物、机械装置等综合材料、尺寸可变，2022年

《震颤》（局部），雁皮纸等综合材料，140cm×10cm×20cm，2019年

艺术家：张晓雪

张晓雪的创作擅长以版画的重复性实验动作“刻”与“印”切入，同时以女性特有的施力方式及身体介入式的观看方式渗透到每件作品中。她的作品具有相对多元的面貌，但无论是其版画作品，还是丝绢作品，或是影像作品，都是力图以身体的在场和触动来探讨身体的诸多性质，并形成新感知和思考，不断地同时聚焦在“人”这个“反应体”上来探讨周遭语境与时代的变化及反思。

策展人：赵炎

赵炎为中央美术学院副研究员、《世界美术》杂志编辑。从事西方艺术史、艺术理论和当代艺术等方面的研究，同时参与当代艺术批评实践和展览策划等工作，近期专注于当代科技艺术等方向的研究。已出版专著：《超现实的艺术批评——安德烈•布勒东与超现实主义艺术》《柏拉图的眼光——模仿与古希腊艺术》《林风眠》。参与翻译译著：《视觉文化：图像与阐释》《绿色律令》《1985年以来的当代艺术理论》等。