首演回顾 | 音乐剧《道林格雷的画像》全主演阵容大制作登场，声色陷阱与真实美好的较量

如果灵魂是美貌长存的标价

                           我们是否会向诱惑投降？

享誉全球的作家奥斯卡·王尔德，同时也是作品被搬上舞台次数最多的剧作家之一。根据其唯一一部长篇小说改编的音乐剧《道林格雷的画像》由大麦Mailive出品，上海大剧院创制中心联合出品，大麦“当然有戏”制作，2023年3月3日在上海大剧院·大剧场首演，再一次通过音乐剧的舞台展现世界级文学巨匠王尔德“千人千面”的美学魅力。

舞台视觉风格首次曝光

新古典主义舞美颠覆“美”的定义

投影纱幕升起，舞台大幕拉开，剧目名字如一缕青烟消散在维多利亚时期的舞台上。极简几何结构的舞美和黑白素描风格的多媒体设计令全场观众屏住呼吸，心跳同频。不依靠繁复华丽的舞美如何呈现王尔德笔下的玲珑世界？

音乐剧《道林格雷的画像》交出了极具创意与视觉冲击力的答卷。在导演周可的执导下，音乐剧重新挖掘19世纪唯美主义的文学底蕴，以绘画的“素描”与“蓝图”为灵感，完成了这次出乎意料的挑战，以现代视角解构唯美主义巅峰之作。

未见其人，先闻其声。音乐总监、指挥孙钰涿带领12人超豪华乐队在大剧院的乐池中同演员交相辉映。经过编舞申善浩（韩）三个月密集训练的30人主演和群舞阵容闪亮登场，展现瑰丽的大剧场歌舞魅力，剧中不乏超过10分钟的超长片段和勾人魂魄的现代舞，博得全场满堂喝彩。

道林格雷“容貌焦虑”的百年寓言成谶，

玩美至死的阿喀琉斯之踵

也许在王尔德生活的年代，还没有出现“容貌焦虑”这样的词汇，但人类对于“青春”和“永生”的追求早已成为永恒。生活在二十一世纪的我们在“年龄焦虑“和”容貌焦虑 ”方面 ，绝不会落后于十九世纪的大众，甚至有过之无不及。我们不再对着画像许愿，转而拜倒在“玻尿酸”、“胶原蛋白”和“瘦脸美图”的图腾崇拜之下。人类究竟能否支配美，还是沦为美的附庸？

当人工智能和AI换脸逐渐侵入我们的生活，当无孔不入的摄像头和磨皮美颜功能提醒着自身“皮囊”是否符合主流审美观，人类“玩美”至死的阿喀琉斯之踵能否能有解药？音乐剧《道林格雷的画像》就如同剧中的镜面，折射出当代人的焦虑和不安。化妆、医美、美颜都已经成为了社交网络中虚拟人格的必备面具，我们能否拥抱自身而不是被迫乘风破浪？