一言不合就开打，充满男性雄健感的张彻版《射雕英雄传》

张彻这位开创了“阳刚武侠电影”流派的大师出影像，倪匡出改编剧本，共同完成了一部精简又富有个人风格的1977版《射雕英雄传》，这也是《射雕英雄传》影像化的众多版本中不断有惊喜发生的一版。

郭靖与黄蓉的初识 

受时长的限制，剧本尽全力浓缩了原著中的故事线，像豆瓣短评中说的一句：“电影一边演，原著书也翻了一大半”。同时，电影的重点笔墨落在郭靖和黄蓉的相识相认过程，一直到桃花岛上确立婚事，随着郭靖黄蓉在棚内白布前相向奔跑处戛然而止，留下续集的悬念。

傅声饰演郭靖

饰演郭靖的武生傅声，是导演张彻提拔的第三代男星，五官大块头大，他的郭靖身上有一股天然钝感力，一种少年不谙世事的憨直。

恬妞饰演黄蓉

童星出身的恬妞饰演的黄蓉不像后来的翁美玲、朱茵一般的甜美艳丽，而是非常符合江南六怪在电影中点评黄蓉的话：“身上有邪气”。这一版的黄蓉古灵精怪、有少年气，扮叫花子就一身灰不溜秋，回到女儿身装扮又用蕾丝花边的头饰装饰得可爱动人。

郭黄CP在这一部的版本中更像一对恋爱高中生，全程你追我赶，没有说明白两人之间是什么，便开始无条件地互相吸引，乃至求婚事，至于江湖恩怨要到接近尾声才在郭靖身上渐渐生效。男女感情线的描绘略显粗糙，找到有化学反应的男女演员却实属不易，演员选角的加分有弥补上一些分数，并将郭靖黄蓉初识、相知、求婚的过程完满表达出来，是这部电影剧本上的重点。

 导演张彻 

张彻

电影的人物和故事情节忠于原著 ，和张彻善于展现的血肉暴力和个人英雄主义实在不算契合，但是仍然可以在电影中看到张徹电影一贯的特点。例如总是赤裸上身的男性角色、抢眼的鲜红血液、和“悲壮地死亡”。有学者的想法是，张彻之前的香港电影市场“重女轻男”，往往是女性角色挑大梁，张彻作品的出现使之得到逆转，将男性摆在了电影故事的中心地位，善于兄弟情义的着墨。这些特点可以说影响至今，多少年的港产片都多为男人戏，爱讲兄弟情？这两个关键字出来，无数经典影片在眼前掠过。至于鲜红血液，爱用血包的昆汀对此都表达过自己对张彻导演的崇敬，曾经说过他打算重拍一部邵氏电影，而张彻的名作《独臂刀》很可能成为首选。

独臂刀  (1967)

又是白衣又是鲜血，将人人的悲壮性扩大。张彻的暴力美学同时注重表现力量，武术动作不太用轻功、暗器等招数，而是极力接近真实的步步套招，拳拳到肉，以此延伸出黄爱玲所说的“悲壮地死亡”。在杨铁心和包惜弱自杀时，甚至在配角小兵中招倒下时都不会立即咽气，而是戏剧化地鲜血淋漓、并在表情上夸张地表现痛苦。慢动作表现“死亡”过程是张彻一如既往坚持的手法，塑造个人牺牲、英雄主义的同时，也透露出导演个人的哲学理念。

刘慧玲饰演包惜弱

电影中还有一处好玩的细节，为影片增加了一丝让人忍俊不禁的气质。周伯通教郭靖双手互搏，镜头一转，黄药师要郭靖听箫声中的奥妙时郭靖用双手敲起栏杆，仿佛进化到摇滚乐队的鼓手。这么个学以致用！非常巧妙地增添一味喜剧效果。

惠英红饰演穆念慈

饰演穆念慈的她仍是一脸稚气，和比武招亲的杨康套了几招便下场，最后的戏份不过是趴在已死的义父身上哭泣。在影坛摸爬滚打近50年，当初被杨康调戏的小女子已经是影坛的“红姐”，世事变迁真是无人能预料。

李修贤饰演欧阳克

演欧阳克的李修贤，那个时候还没有走上自己拍警察演警察的路子，常常在武侠电影中串场，直到进入邵氏才真正演到主角。也是不断在片场的磨练，才得以开始自编自导自演电影《公仆》，找到自己适合的市场位置，在众多名气演员中突破重围，成为“李sir”，挖掘张家辉、周星驰、黄秋生。

当时的人无法估到自己未来的命运，也是因为电影时间久远，我们才有了得天独厚的观察视角来整理他们演员生涯的起落。

邵氏兄弟当时可谓垄断武侠电影类型的表达，并且影响无数影迷的审美，现今的导演也吸收邵氏电影的精华，将其赋予进自己的作品中。现在再看《射雕英雄传》，尽管布景显得有些简陋，也没有眼花缭乱的武打场面和特效镜头，但那个年代电影中的人物追求正义正直，武术动作拳拳到肉，影棚搭景完成拍摄，是那个时候的“东方好莱坞”。

  影展排片及购票信息  

上海电影博物馆与香港特别行政区政府驻上海经济贸易办事处将于2023年3月10日~3月19日联合主办“光影江湖——金庸电影宇宙”大师影展。

购票方式：淘票票、猫眼APP，票价70元/张；百老汇APP票价65元/张