



——瓶瓶罐罐(上)
宋代瓷器主要分为生活日用瓷和陈设用瓷两大类。瓷器在几千年来因受到实用性的限制,器型变化总是被限定于一定范围内,但宋人却能在日常使用的瓶瓶罐罐中充分体现造型之美与工匠们的艺术追求。
今天我们便选取宋代三州窑展览中的
几种具有代表性的
经典瓷瓶造型
略作探究与欣赏
一起来看看吧

为了满足宋朝物质生活的改变与提高,当时的制瓷工匠在造型上进行了不拘泥一格的创作,玉壶春瓶更是在众多创新器物中脱颖而出。
耀州窑 青釉刻花花口玉壶春瓶 美博典藏馆 藏
玉壶春瓶的造型是从隋唐时期寺院的净瓶演变而来。此瓶式自北宋时期创烧时就颇受追捧,并为定窑、汝窑、耀州窑、磁州窑普遍烧制。其基本形制为撇口、细颈、圆腹、圈足,宋代玉壶春瓶以变化的线条弧度构成柔和且匀称的瓶体,折射出新时代的时尚光彩。

玉壶春瓶从宋代开始逐渐由酒器演变为观赏性的陈设瓷器。北宋曹组《临江仙》有“青琐窗深红兽暖,灯前共倒金尊。数枝梅浸玉壶春。”可见玉壶春瓶也可作为花器使用。
下面这件耀州窑的玉壶春瓶,颈部微收,向下加宽,过渡为杏圆状下垂腹,曲线变化圆缓,线条委婉却非常饱满,整体造型更是如水滴般流畅,造型匀称秀美,有的放矢,很是耐看。且腹部纹饰极具浅浮雕的艺术美感,花叶阴阳向背分明,刀锋洒脱不失犀利,别具风格。
与宋代相比,明、清时期的玉壶春制品腹部逐渐硕大,线条变化较少,给人以粗犷之感。有青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩、素三彩诸多品种。

明 青花玉壶春瓶 故宫博物院 藏

早在新石器时代,我国仰韶文化的彩陶中就有大量葫芦陶瓶出现,当时的人们对葫芦赋予一定的象征意义,例如生殖崇拜、祖先崇拜等等。
相较于前朝,宋代葫芦瓶的形态更加挺拔秀丽。
南宋后期龙泉窑对葫芦瓶进行了“二次创新”,瓶身两截粘合成上小下大的束腰式葫芦,十分新颖,给人一种清新活泼之感。宋代景德镇窑、耀州窑也有少量葫芦瓶存世。
宋代葫芦瓶的发展也为后期青花葫芦瓶开启新时代奠定了很好的基础。
明 青花缠枝莲纹葫芦瓶 故宫博物院 藏

其中非常具有代表性的便是贯耳瓶。贯耳瓶器形仿青铜投壶式样,直颈较长,腹部扁圆,圈足,颈部两侧对称贴竖直的管状贯耳。
下面这件吉州窑贯耳瓶圆唇平折,瓶口处理得持重细腻;细长颈,颈部有弦纹,呈竹节型,简洁有力的凸弦纹让整件器物变得满而不俗。口耳相连的曲线增加了口部力度,与扁圆形腹部上下呼应,使器物整体显得更加均衡、协调。
……
宋瓷造型不仅能够经受时间的考验
更能经受如今人们的多样化审美
在多元的艺术发展道路上
宋瓷造型的日久弥新之感正是给我们最好的启示
经典的美永远不会过时

澄明之境:宋代三州窑瓷器展
出品人
陈晖
主办方
美博美术馆·典藏馆
展览时间
2022年12月15日对外开放(周一闭馆)
展览地址
上海市闵行区黎明路88号美博美术馆·典藏馆
票价
50元
(注册美术馆会员门票30元)
* 典藏馆门票需在美博美术馆服务台现场购买
* 1.3米及以下儿童免票,其余全价票
注:1名1.3米以下儿童至少需1名成人陪同








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