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时代·预告| 艺术家Janaina Mello Landini在北京编织“循环之网”

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时代·预告| 艺术家Janaina Mello Landini在北京编织“循环之网” 崇真艺客

你可曾观察过一根绳子？

没错，就是那种普通的圆绳。如果你仔细观察一根圆绳，你会发现它其实是由许多比它细一些的圆绳编织而成的。而这些细圆绳又是由比它们更细的圆绳编织而成的……我们可以按照这种方式对一根绳子进行解构，最终将得到一根人力无法轻易分解的“线”，它是构成圆绳的基本单元。

《循环之网28（美杜莎）》“Ciclotrama 28 (Medusa)”，卡利亚里 Macca 画廊，2015

而这正是 Janaina Mello Landini 在艺术创作中所做的事。她将数千根缠绕在一起的单元——“线”——从一个相互扭曲缠绕的整体——“绳”——中“解放”出来，并将它们重新编织组成许多连接在一起的新圆绳，构成不同形式的艺术装置。

《循环之网50（风）》“Ciclotrama 50 (Wind)”，法国卡米涅克基金会美术馆，2018

从2010年起，Janaina 一直以这种创作逻辑进行艺术探索，创造了数百个由绳索解构重组而成的当代艺术作品。艺术家以葡萄牙语将这些作品命名为“Ciclotrama”。其中“Ciclo”意为“循环”，代表着解构圆绳时不断重复的拆分过程；而“Trama”意为“编织”或“网”，象征着将解构后的线重新编织，组成一张新的“绳网”的过程。

《循环之网231（大自然）》“Ciclotrama 231 (Mãe Natureza)”，巴西圣保罗，2021

在“循环之网”的创作中，Janaina 通过对圆绳的解构重组，改变了物体和其所处空间原有的位置关系，并将其转变为空间不可或缺的组成部分。

让我们想象这样的场景：一个空间的地面上有一根圆绳，即使这根绳子又粗又长，空间和圆绳体积之间巨大的差异也让我们可以轻易识别出它们之间存在着“容器”与“内容”、“边缘”与“主体”的对比关系。而随着圆绳被艺术家解构，重组后的新分支开始在空间中蔓延。它们也许占据了空间的某个角落，也许占据了整个空间，但人们能清晰地意识到，圆绳开始从空间中的物体变成了空间的构成部分。而 Janaina 对空间构成有着敏锐的直觉，这可能源自艺术家建筑学的教育背景。

《循环之网36（迷宫）》“Ciclotrama 36 (Labyrinthe)”，巴黎东京宫，2016

无论是悬挂在空间的某个角落还是用分支充满整个空间，每个“循环之网”的作品似乎都划出了一块人们无法进入的领域，这仿佛是这些艺术装置对其作为空间构成部分的一种宣告。

同时，“循环之网”给人们的感觉就像空间中出现的巨大“漩涡”，这个漩涡吸引着每个由线组成的分支，也吸引着人们的视线和思绪。有趣的是，人们这种对“循环之网”聚合性的感知与 Janaina 创作中对圆绳的解构过程恰好形成一种对应关系。

《循环之网（扩张）》“Ciclotrama (Expansão)”，圣保罗 Zipper 画廊，2019

就这样，这些被人们忽视的圆绳，在 Janaina 的手中变成了一张张“循环之网”，和一个个艺术奇迹。

“循环之网”不只是一个艺术系列，而更像是 Janaina Mello Landini 创造的一种“艺术语言”。它在不同的艺术语境下表现着不同的主题，传递着艺术家对世界不同角度的观察与思考。而 Janaina 的创作形式则决定了，“循环之网”似乎始终诉说着一个相同的终极主题——整体与个体之间的关系。

《循环之网（波）》“Ciclotrama 20 (Onda)”，圣保罗 Zipper 画廊，2015

著名的法国哲学家吉尔伯特·西蒙栋（Gilbert Simondon）在他对“个体化”（Individuation）的研究中提出，个体主体处在一个永不中止的个体化过程中，个体化真正的成因及条件在某种程度上暗含着个体主体的“非个体化”（Disindividuation）。因此，在对个体存在的研究焦点应从单独的个体化的存在转移到成对的“个体-环境”的组合中。

相似的观点和理论也被艺术学界运用在对 Janaina 作品的评论和研究中。而相比于复杂的哲学理论，Janaina 的作品对“整体”与“个体”关系的表现更为直观。同时，艺术家也在有意识地用“循环之网”表现在不同领域内局部与整体、个体与集合之间的关系。

《循环之网（抱歉）》“Ciclotrama 141 (Épura)”，圣保罗 Zipper 画廊，2019

在物理学中，“循环之网”分支与整体之间的平衡感象征着物体接触面相邻的部分相互牵引构成的张力。

在数学哲学中，“循环之网”展示了从“1”到“0”或无限趋近于零的变化过程以及经典的数学递归关系。

《循环之网193（斐波那契）》“Ciclotrama 193 (Fibonacci)”，2020

在生物学中，“循环之网”所表现的个体与整体的关系象征着遗传传播的进化树。

在生命科学中，“循环之网”的结构表现了生物的分形，象征着神经、血管等生物网络。

《循环之网78（聚集）》“Ciclotrama 78 (aglomeração)”，Janaina 受《人体解剖与外科图集》一书启发创作的作品，2017

在精神分析学中，“循环之网”由复杂线条汇聚的整体象征着看待“我”的复杂性的一种方式。

在音乐学中，“循环之网”表现了二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符和三十二分音符之间的构成关系。

甚至，一些哲学家和艺术评论家从 Janaina 的作品中看到了“后结构主义”哲学“根茎思想”的影子。

《受困空间》“Espaço Preso”，Janaina Mello Landini 与音乐家 Paulo Santos 共同创作的音乐艺术装置，2022

在数字媒体时代，“循环之网”所表现的“个体化”过程有着更广泛的象征性和功能性意义。近几年热门的区块链和加密货币正是网络“去中心化”的产物，而去中心化则是个体化过程的一种体现。

不知道是否因为这种象征意义，著名的科技公司 Meta（前 Facebook）在他们位于加州门洛帕克的总部收藏了 Janaina 的作品《循环之网112（连接）》“Ciclotrama 112 (Link)”。

《循环之网112（连接）》“Ciclotrama 112 (Link)”，Meta 门洛帕克总部，2019

而制造了全球销量最高的蓝色圆珠笔的欧洲文具巨头 BiC 则在法国巴黎的总部展出了艺术家的作品《循环之网115（写）》“Ciclotrama 115 (Writing)”。各色线绳在作品中缠绕汇聚，象征着公司销量超过1000亿根的经典圆珠笔所书写的点点滴滴为人类现代文明发展做出的共同贡献。

《循环之网115（写）》“Ciclotrama 115 (Writing)”，BiC 巴黎总部，2018

奇妙的是，这些横跨多个学科、看似毫不相关的主题被艺术家用相同的艺术形式、同一种艺术语言联系在一起。Janaina 似乎用“循环之网”让整个世界融为一体，这何尝不是“个体”与“整体”关系的一种表现呢？

而用这种方式，“循环之网”完美展现了世界多元性与统一性相互依存的本质。

在北京时代美术馆即将展出的《WAVELENGTH：瞬息涌现》展览中，艺术家Janaina Mello Landini 将带来她最经典的作品之一《循环之网142（马图帕）》，本次展览也是 Janaina 在中国的首展。作为一个特定场域装置，作品的体量和表现形式与该作品此前的版本有所不同，艺术家将为北京的观众带来全新的感官冲击。

艺术家过往作品现场

“树”在人类文明中有着很强的符号意义。作为一名巴西艺术家，Janaina 对人与树的紧密联系也有深刻的感受。因此在《循环之网142（马图帕）》中，艺术家用相连的绳索和镜面创造了一片无边的漂浮森林。站在这里，我们看不到森林的尽头，只能看到无尽的人影和树影。这个无边的空间中，时间仿佛也失去了意义。而在我们感受到人与人、人与树之间的联系的瞬间，世界会不会有所不同？

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