动态 | 没顶画廊艺术家参加ASE艺术基金会展览“楼上的城市”

楼上的城市

策展人：鲁明军

展期：2023.3.30-9.19‍‍‍‍‍‍‍‍

地点：ASE艺术基金会‍‍‍‍

上海市黄浦区茂名南路205号瑞金大厦南侧7楼

没顶画廊艺术家苏予昕、汪建伟、徐震、尭 YOYO、郑源参加ASE基金会成立以来第二次大型群展“楼上的城市”，展览将持续至2023年9月19日。本次展览由复旦大学哲学学院研究员鲁明军担任策展人，31位来自海内外的不同年龄层的艺术家参加，35件参展作品涵盖了绘画、装置、影像、雕塑、摄影等各种媒介。

展览现场，“楼上的城市”，ASE艺术基金会，上海，2023

开幕论坛“绘画与城市：城市中的绘画游牧”，ASE艺术基金会，上海，2023

 展出作品 

苏予昕《不眠（环太平洋火山带）》2023，各色火山灰、菘蓝根墨水、泥土、赤铁矿与其他手工颜料于木板，18 x 25 x 3.3 cm

苏予昕《城市摆渡（上海2019-2021）》2023，菘蓝根色淀、栀子花色淀、紫色片岩、回收塑料粉末、泥土、白化珊瑚骨、苏木色淀与其他手工色粉于木板，16.8 x 23.5 x 2.8cm

苏予昕展出最新绘画《不眠（环太平洋火山带）》和《城市摆渡（上海2019-2021）》。她将绘画视为是多种学科、各种感性能力相互交涉的场所。当绘画的历史专注在梳理图像风格的演进时，色彩的科技正不间断地演化——苏予昕采集、研制、加工这些散布于地壳之上的色彩元件，并在画布上描绘、挤压、堆叠出新的秩序，对她来说，如此的风景绘画是一种重新布置矿物、植被、有机与人造物的地质学实践。

‍‍‍汪建伟

汪建伟展出重要大尺幅绘画《形式》。自上世纪90年代至今，汪建伟一直在探索知识综合与跨学科对当代艺术的影响，尝试使用不同学科的方法去创造新的艺术语言。在知识综合的背景下，以哲学式的质询，实践一种交叉学科的观看世界的方式，并赋予这些实践以形式。

影像静帧，徐震《喊》1998，投影、DVD播放器，彩色、立体声，3分42秒

徐震®《工具》2020，树脂、漆，38 x 55 x 32 cm

尭 YOYO《TW17-M109-N098》2017-2021，⽊、⻩⼟、明胶、稻草、⽯、墨、混合涂料、矿物质⾊粉、聚⼄烯醇，100 x 200 x 90 cm

影像静帧，郑源《梦中的投递》2018，单频道4K高清视频，彩色、有声，9分50秒

在郑源的影像作品《梦中的投递》中，一位已疲乏到极点的外卖小哥瘫倒在街边公园的长椅上，熟睡了。而在被长镜头所虚构出的梦境中，这些个体的劳动者们被聚集在荒漠中的一处山寨公园：在这里，奔波的外卖骑士成为了静止的“塑像”，形成了与他们日夜疲于追求速度与效率的反差。这些原本离散的当代劳动者的集体出场，指向了中国经济奇迹的反⾯：在技术与资本共谋下愈发同质化的城市生活，及其所造成的新型劳动与剥削——不能减速的移动和无法停止的劳动，睡眠成为了这些移动者们所无法承受的风险。在超现实却又极端写实的梦境中，艺术家试图去捕捉到倦怠与焦虑——在现实中一直移动着的人，在梦里应该一动不动，在现实中从未被记住的脸，在梦中应该被给予特写。