蔡锦空间新展预告 | 孙玛侬个人项目：朋友的朋友

2019年中央美术学院油画系三工作室

我断断续续地一直在画人，从上学开始一直到毕业。那个时候好像不只是我，我身边的同学们也一样，大家都很着急，都想拥有属于自己的创作，找到自己的线索，然后课堂上的写生和训练又总是让我们画人。我并不知道从哪里开始，不知道画什么，也不知道怎么画，这些人像是不是属于自己？那个时候大家说的更多的是先不要想太多，要动起来。

我小时候有个很普及的游戏，叫“who is it?”，两个塑料盒子里头各自有几排卡通人物，通过形象特点来猜测对方选中的那个人。有一天突然想起来了，就好像又找到了画人的动机。我弄了一些小木板，照着那个玩具的样子，开始画身边的朋友和家人，但是我要是再这么画下去，人就不太够了，所以就画朋友的朋友。只要大家还在手机里发照片，我就还能画下去的。

时隔我画这一系列的第一张头像已经过去4年了，这次项目大概展示了两百多张完成的以及许多空白的，距离我暂时停止画这一系列也有两年多了，当我再次从我的几大袋子里拿出这些画时，我并不是很喜欢它们，但是我庆幸自己在学生时期画了这些画，我几乎能想起我画每一张画当时的心情，我能看到起初画时的也能看出我最后的崩塌，糊弄事的时候。

几年过去了，这些人当中有些人更熟了，有几个还掰了，不看可能还真想不起来，所以这些画替我保存了这些记忆，我还挺感激它们留下的记录，这个可能比我的朋友圈还真实。

我在回想我为什么会用木头板子，为什么是这个尺寸 ？  我想当初可能因为这种木板符合我内心对“大胆”的把握，它不是我每天画的画布，它不是教室里快比一面墙还要大的框子，它还是画框，画的也还是人像，但是可能就因为这尺寸上的，材料上的，一点点小变化给我了心态上的一点点的胆量，有了松弛感，画坏了画飞了都没关系，因为它好像不够正式。我现在回头看我可能做得最对的地方就是选了这个材质和这个尺寸，因为我意识到我刚好能背的动这几大麻袋的画，当它们碰撞在一起，叮当响的时候，我会突然感到快乐，听着高兴，也算一种收获。我不喜欢它们的原因有挺多的，我之前产生的问题现在它们还在嘛 ？ 

在这次的项目里我将重新开启这一系列，在这20多天的展期我会一直在现场继续画新的朋友以及朋友的朋友，可能还是主要对着照片画，画出一个印象，也可能激动了现场拉一个人画，我不好判断在这个期间是否能解除我最初的这些疑问，但这次项目将会给我带来最直接的对比，就好像与当年的我有一次面对面的沟通。

艺术家介绍

孙玛侬，1996 年出生于法国巴黎。

2012 年与家人定居中国。2015 年毕业于中国美术 学院附中、2019 年毕业于中央美术学院本科生壁画系第三工作室、2022 年毕业于中央 美术学院研究生油画系第三工作室。她喜欢通过创作描绘儿童，从生活中捕捉一些无关紧 要的事，寻找人物本身散发的某些情绪并在绘画的过程中将其放大。她的作品常常平铺在 地面完成，把多种媒介当作画笔，试图强行给自己的创作添加一些不舒服，自由又失控的 氛围。

参与的部分展览包括:“锐气来袭——央美毕业生邀请展(第一回 )”(遇见博物馆静安馆， 上海，2022);“局部城市”(瓦美术馆 ，北京，2021);“候鸟三百”(阿那亚，河北， 2021)“当速度成为形式，在屏幕里生活”(山中天艺术中心，北京，2020);“传 统，现在和未来”(Art·des 画廊，北京，2019);“毕业歌”(方圆美术馆，北京， 2019);“你好!艺术家”(今日美术馆，北京，2019);“Favorite Pratice”学院 本色(中国美术学院美术馆，杭州，2018);“青春·足迹”(中央美术学院，北京， 2017);“INTER-YOUTH 国际青年绘画展”(中国美术学院，杭州，2016)。《The Tooth Fairy》获得毕业作品一等奖，并被中央美术学院美术馆收藏(2019)。

“小大人”个展（星空间，北京，2023）。

关于蔡锦空间

蔡锦空间位于798艺术园区七星东街包豪斯广场的路口一栋老楼上，是艺术家蔡锦的个人工作室。艺术家的想法将在不定期的时间开放这个空间，旨在小范围内的艺术交流与分享。蔡锦希望在未来的时间里组织一些实验类或学术讨论类的艺术活动以及展示一些有特定语言方式和符合在这个空间气质的艺术家的作品。