展览 | “中国姿态”（二）：用雕塑的方式观察我们的世界与生活

2023年3月18日，“中国姿态·第六届中国雕塑展” 上海展在中华艺术宫（上海美术馆）开幕，本次展览由中国雕塑学会、湖北美术馆、中华艺术宫（上海美术馆）和上海美术学院共同主办。

纵观本届“中国姿态”的作品，我们发现它延续几届以来所一直坚持的学术主张，参加本届展览的近百件作品概况起来，如果用更具有中国传统意味的术语来表达，它们集中呈现为五个类型，这就是：“品物”、“观世”、“寄情”、“启智”、“化古”。

本期我们就通过在展作品出发

为大家详解雕塑中的“观世”类型

“观世”是对古代艺术概念的借用。

孔子在谈论诗歌的功能时，曾经有“诗可以兴、可以观、可以群、可以怨”的说法；这里的“观”，就是指诗歌所具有的反映社会现实，观察世道人心的功能。

“观世”在当代雕塑中，是指当代雕塑家利用雕塑的方式关注我们生活的世界，表达对于社会问题的立场和态度，它也也可以揭露和批判现实中存在的问题。

钱云可的作品《夜》就是对当下现实最直接的观照，他表现的是一个疲惫的防疫一线的医护人员，作品是对他们奉献和牺牲精神的礼赞。

钱云可《夜》樟木 165cm×45cm×45cm，2022

邓柯《凝融——黄河抗凌》玻璃钢仿铜150cm×55cm×58cm，2021

《凝融——黄河抗凌》是对一个瞬间场景的生动表现，这是一个惊心动魄的场面，显然它直接来自生活，来自作者第一线的观察和体验。作品尽管不大，但人物的动态、气势不仅让我们仿佛可以看到当时的场面，甚至还能听到黄河的咆哮和抗凌勇士的呐喊。

王同锐《一次伟大的航行》玻璃钢，280cmx120cmx190cm，2021

王同锐的《一次伟大的航行》是一件向平凡而伟大的人生致敬的作品。作品表现的是人们熟悉的“春运”期间的场景，那些最普通的打工人用摩托车带着全家，奔驰在回家的路上；生活虽然艰难，但他们胸怀希望。

作品细节

王朝勇的《古镇》，是对当前最普遍的城市化现象的观察，这是对一个地方古镇空间变化的记录。他利用了木、陶、灯光等综合材料，用叠加式的方式，表现了一个古镇空间形态的几个阶段，让人们在对比中感到历史的沧桑。

鲁杨《存在EXIST》亚克力 12.5cm×6cm×8.5cm，2021

《存在EXIST》表现了对当下青年状态的关注。轻盈、透明的亚克力材料，一个青年抱膝而憩的姿态，显出的是一种“无足轻重”的感觉；然而，作品要揭示的是，应该正视青年的存在状态，为他们的人生注入更加丰盈、实在的内容。

梅健、张红《碎纸机》装置、影像100cm×100cm×100cm，2022

梅健、张红的装置和影像作品《碎纸机》，是对今天信息时代，大量垃圾信息充斥现象的批判，这些大量的信息既是无用的，也是碎片化的。

孟庆祝《凡心炽热》青铜 55cm×40cm×40cm×3

2021年—2022年 

《凡心炽热》应视作对世态人心的一种观照，在人物丰富的表情中是对当今人物内心世界的解读。

 展览将持续至2023年5月21日

下期带来展览中的“寄情”类型作品

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