公益课堂：讲给孩子的西方美术史|安格尔（法国3）

安格尔的父亲是蒙托邦皇家美术院院士，从小受到良好的艺术熏陶。1786年入教会学校，后转入图卢兹学院学习美术。

1797年前往巴黎，进入新古典主义大师大卫的画室，成绩突出。两年后，被美术学院录取。

1801年，以《阿伽门农的使者》一画获罗马大奖。由于拿破仑的战争使法国国库无法支付他在罗马的奖学金，安格尔被迫留在巴黎。他以肖像画家的身份脱颖而出，并于1804年接受了第一个官方委托。

1806年，安格尔来到意大利，后成为一名拿破仑官员和政要的肖像画家。1811年，应邀参与重新装修奎里纳尔宫的改造。但随着拿破仑帝国的垮台和法国撤离罗马，这段相对繁荣的时期在1815年戛然而止。

安格尔1814年创造的《大宫女》在1819年的沙龙展出，受到了批评家强烈的攻击。他们嘲笑安格尔削弱了造型，扭曲了女性，画中人的脊椎多画了三节等等。

1820年，安格尔迁到佛罗伦萨，采用了一种更传统的古典风格，并接受了大批肖像画的订作。1824年，在法国展出《路易十三的誓愿》，受到官方赞扬，这也使他从法国最受诟病的艺术家变成了最著名的艺术家。

1825年，他在巴黎开办了自己的学校，那些追求原始主义的年轻人都投向了他。追求直率而纯洁的原始风格，追寻文艺复兴时代，通过希腊人和拉斐尔去研究自然，注重细节刻画，务求线条干净和造型平整，强调纯洁而淡漠的美。

1835-1841年，安格尔担任罗马法兰西学院院长，期间主要负责行政和教学工作，六年的时间里只完成了三幅重要作品。

随后，安格尔回到巴黎，继续创作了多幅巨作。1856年，象征“清高绝俗和庄严肃穆的美”的最杰出的作品《泉》的诞生，标志着安格尔艺术达到光辉的顶峰。

1863年，蒙托邦市赠予安格尔黄金桂冠。1867年，安格尔因肺炎卒于巴黎，享年87岁。

安格尔生前享有很高的声誉，一生向往古典主义，追求古典理想化的平静肃穆的美，并以此作为他艺术的最高追求。他的时代，也正是古典主义面临终结，浪漫主义崛起的时代。

作为19世纪新古典主义的代表，他代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立，形成尖锐的学派斗争。他和新生的浪漫主义代表人德拉克罗瓦之间发生许多次辩论。当然，安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格。

安格尔也是历史上首屈一指的素描大师，他的素描肖像展现了对线条几乎不可思议的控制，通过人物姿势和手势十分精准地揭示了模特的个性，卓越非凡。