02  织“光”

Gabriel Dawe的大型装置是使用线和形式环境创建的，他说“处理社会结构的概念及其与进化理论和自然自组织力的关系”。

他使用与纺织品有关的材料源于童年的挫败感，因为社会对男孩的期望，他的祖母不允许他学习传统的针线活。

但是当你接近时，就开始意识到颜色不是来自投影，而是来自整个空间中数以千计的单独丝线。在一个惊人而艰苦的过程中，艺术家使用安装在墙壁和地板上的钩子之间的数英里长的线来创造令人瞠目结舌的色彩和形式的体验。

03 Kagkatikas Secret

三排大小不等的方形有色纱网有序地“晾晒”在拥有400年历史的建筑的中心空间内。这些纱网之间的距离相等，当人们从侧面观察时，每块纱网的颜色会互相叠加，造成一种颜色混合的空间深度。

这是德国艺术家二人组Quintessenz为“帕克西岛当代艺术项目”（Paxos Contemporary Art Project）创作的作品《Kagkatikas Secret》。

空间是Quintessenz的基本灵感来源。他们对创作地的要求很高，因为那也是作品的一部分——装置会和周围的环境形成对比或呼应。当然，最重要的是颜色。对他们来说，颜色不仅是一种形式，它就是内容本身。

04 “彩虹数字森林”

东京国家艺术中心委托东京的法国建筑师和艺术家Emmanuelle Moureaux构造一个特殊的装置。展览名为“数字彩虹森林”，象征着未来的十年。

白色方形的展厅没有设置任何隔墙，被一百多种色彩填满空间。

超过60000件从0-9的数字构件悬浮在三维网格中。每一层都由四个数字随机布置而成，数字代表着年份，如由2，0，1，7四个数字组成的那一层代表着2017年。

这个装置是Emmanuelle“100色”艺术作品系列的一部分，因此10个时间层被染成100多种颜色，创造出了一个色彩斑斓的时光穿越森林。邀请游客走在彩色的森林空间中，非常具有趣味性，和震撼力。

05 “彩虹教堂”

在德州大学奥斯汀分校的布兰顿艺术博物馆（Blanton Museum of Art）。

如果你从未去过这个令人心驰神往的梦幻之地，那么现在，博物馆的网站正在用24小时直播的方式，向世界每个角落、无论有无宗教背景的每一个人打开了大门。

这个厚厚的、敦实的白色建筑立在学校草坪上，线条清爽，没有一丝多余。三面白墙镶嵌着彩色玻璃，像可口的鲜奶油水果蛋糕，让人怦然心动。仅仅33个彩色玻璃窗，充实了252m²的空间。

想象这个空间是一张白色画布，光是媒介，透过彩色玻璃窗，光随着太阳的角度和日光的强度而不断变化，新的作品每时每刻都在这诞生。

06 “彩虹之路,慢慢走”

电影导演 Daniel Mercadante 在移居乡村后的生活中，望着寂静的蓝调时刻，萌生了「造彩虹」的欲望。

他将一盏粘着彩色胶带的 LED 灯安置在扫帚上，设置快门速度在 30 秒至 2 分钟之间，让彩灯扫帚运动起来。

寂静的乡野间，便凭空出现了一道细腻的「人造彩虹」。

“驾驭彩虹，让它成为一条可以行走的想象之路。

感觉就像在自然的魔力和想象力之间取得了一个很好的平衡。”

07 “发光体”

“发光体”（luminarium）是由Architects of Air创造的可进入雕塑装置系列，旨在为参观者带来沉浸式的游览体验，以独特的形式感受奇妙美丽的光线和色彩。

自1992年以来，全世界已经有超过300万游客走进“发光体”，徜徉于五彩斑斓的光影世界。