活动 | 博伊斯系列研讨会&特别导览&学术讲座

博伊斯的艺术实践，打破了日常我们对世界单一的经验式理解，用颠覆性的姿态，持续性地探讨人与社会的关系。他对人的创造力有着极高的期许，并提出“人人都是艺术家”的观念，鼓励人们不断的参与到艺术的实践当中。

博伊斯试图不断地在日常的、规律的生活中“折腾”，用行为去阐释他的思考，并与更多的人产生交流，在本次展览中也能一窥究竟。正如本次学术主持孙周兴所言：人人都是艺术家，生活本身就是创造，而创造才是快乐之源。

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艺术的前进与后撤：博伊斯的启发

The Advance and Retreatment of Art：Beuys' Revelations

欲望、梦想、成功，是深圳的代名词，它们构成了城市高速发展的时代基因。在这个所谓只会搞钱的“文化荒漠”，好奇、疑惑、愤怒、感激这些人类的基本情绪却逐渐被隐藏。

而居住在此的艺术家们，是否还具备着应有的创造力？他们是否也被快节奏时代的“丰富”产物给逼退了？在这里，应该生产出何种艺术产物？文化艺术能否能变成城市进一步发展的助燃剂？城市的会导致艺术的吗？本周六，我们与李燎、薛峰、张莉娸、赵蓉，一起走近博伊斯，走近艺术与灵魂的共振，走近那一个个鲜活的生命个体。

李燎

1982年生于湖北洪湖，现生活和工作在深圳。2005年毕业于湖北美术学院油画系。近期的个展包括：近乡情怯，乔空间，上海，中国（2020）；做更好的人，空白空间，北京，中国（2019）；“艺术是真空“，空白空间，北京，中国（2016）。

近期的群展包括：代表作，乔空间，上海，中国（2021）；紧急中的沉思，UCAA尤伦斯当代艺术中心，北京，中国（2020）；美术馆，现代艺术博物馆（MMK），法兰克福，德国（2019）；The Street:Where The World Is Made,Mo.Co.Panacée，蒙彼利埃，法国；罗马国立21世纪美术馆，罗马，意大利（2018-2019)；影像三角志：珠江三角洲的录像艺术，时代艺术中心（柏林），柏林，德国（2018）；展演剧场，蓬皮杜国家艺术文化中心，巴黎，法国；上海K11chi美术馆，上海，中国（2017）；龙肝凤脑,OCAT上海馆，上海，中国（2016）；艺术怎么样？来自中国的当代艺术，卡塔尔多哈阿尔里瓦克（Al Riwaq）展览馆，多哈，卡塔尔（2016）；______的风俗习惯与我们如此不同，观看他们所得到的感受如同在观看展览，卡蒂斯特艺术基金会，巴黎，法国（2016）；第三届乌拉尔当代艺术工业双年展，叶卡特琳堡，俄罗斯（2015);Surround Audience，纽约新美术馆，纽约，美国（2015）。

自2020年开始，李燎将自身个体化作机构，通过邀请风水师担任策展人以及委任其它艺术家创作的方式，主办了以李氏家宅鸿运展为名的多次展览项目。

薛峰

浙江宁波人，1997年毕业于中国美术学院并留校任教，2017年起工作和生活于深圳。

个展和项目包括：项目“珠子串起项链”，（深圳蛇口画廊，2023），“修拉研究：显示屏和打印机”（当代唐人艺术中心香港空间，2021），“迢迢”（深圳坪山美术馆，2021），“高山平原大海”（上海赛森艺术空间，2020），“象形”（纽约博而励画廊，2019），“地理叙事”（北京博而励画廊，2018），“无边”（香港安全口画廊，2017），“寂静”（北京博而励画廊，2016）等，“包围”（北京博尔励画廊，2013），“延伸的风景”（北京博尔励画廊，2011）等。

张莉娸

赵蓉

博伊斯：作为社会雕塑的艺术

Art as Social Sculpture

孙周兴

哲学博士，德国洪堡基金学者。现任浙江大学哲学学院讲席教授，兼任同济大学、中国美术学院等校教授，教育部长江学者特聘教授，国务院学位委员会哲学学科评议组成员等。

主要从事德国哲学、艺术哲学和技术哲学研究。著有《语言存在论》《后哲学的哲学问题》《以创造抵御平庸》《未来哲学序曲》《一只革命的手》《人类世的哲学》《哲思的迷局》等；主编《海德格尔文集》（30卷）《尼采著作全集》（14卷）《未来艺术丛书》《未来哲学丛书》《尼采四书》《海德格尔选集》等；译有《林中路》《路标》《尼采》《哲学论稿》《悲剧的诞生》《快乐的科学》《查拉图斯特拉如是说》《权力意志》等。

温馨提醒：参与方式

*博伊斯系列活动凭《人人都是艺术家：约瑟夫·博伊斯》展览门票，可免费参与

展览门票

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