逸空间 参展艺术家｜郑恺伽、张凌瑞、赵彤宇

郑恺伽 Zheng Kaijia

辫⼦上挂有红⾊⽑绒的⼥⼠肖像  

Portrait of Lady with Red Fleece on Her Braid

张凌瑞 Zhang Lingrui

布⾯油画 Oil on canvas

30×20cm，2019

展览现场 Installation View

赵彤宇 Zhao Tongyu

文字整理自赵彤宇自述

《星星日记》和《滴坠的星》这两件作品都来自于赵彤宇2021年的一个个人项目《隐秘地生活》，艺术家通过绘画、缝纫、手工工艺、装饰、以及清洁擦拭作为收集的过程，试图去深入这种幽灵般的“痕迹“：由生活的痕迹构成的笔触，又由不同笔触缓慢稀释的生活。这些作品也探讨着新时代隐居者（这种又新又旧的）的身心状态，同时因全球疫情爆发而增强的个人体验。像新生的幽灵一般，搁浅在最直接的环境里。每件作品也联系着艺术家个人生活中不同时期的关于生存的困惑。制作过程中大量的劳动、为填满空白空间的痴迷、赋予了细微神秘感的绘画，以及自我治愈式的拼贴装饰与点缀，都显示着直白与复杂的创作痕迹。这些作品也诞生于不同时期“家”的场所，最后完成于一个已经失去了海边风景的南方小区，在不断被填海扩建的幽灵般的土地上。

星星日记 Starry Diary

赵彤宇 Zhao Tongyu

综合材料 Mixed Media

110×150×4cm，2021

《星星日记》由两个部分组成，用簇绒地毯织物包裹的衣架和带着手绘星星形状刺绣的洗碗布，洗碗布轻轻悬晾在毛茸茸的衣架上。这一件作品的灵感来源于赵彤宇2017年在芝加哥漫长冬季里写的日记和回国后在珠海的独居生活。因为感受到消极的情绪而无法再用语言书写日记，却发现用“星星”符号代替文字似乎可以带来一种充满希望的力量。于是她开始在日记本里写“星星”，用潦草又繁复的“星星”填满空格。在这件作品里，赵彤宇把日记里的这些笔触用手工刺绣的方式，直接的复制到了这块布料上。抹布也代表了家庭中隐形的劳动，通常是女性在反复清洗它，使用它，在家庭中，它仿佛是带着磁铁一般粘在女性的手里。抹布经历无数摩擦变得破烂不堪，但也会被反复清洗的很干净，留有一种干净的破，这种“破“是哀伤的、艰难的，也是美的、珍贵的。抹布就像这样一种渺小又丰富的承载物，通过繁复的劳动，它收集灰尘和角落的秘密，就像收集一个人生活的笔触，也是一种对室内空间的柔软又粗暴的摩擦与雕刻。抹布也可以是承载灵魂的，承载带有仪式感的希望。

展览现场 Installation View

郑恺伽（1994）出生于南京，现任教于南京师范大学美术学院西画专业。2017年毕业于意大利米兰布雷拉艺术学院绘画系，获得荣誉学士学位（Honours Degree)；2019年，取得英国皇家艺术学院绘画专业硕士学位 (Distinction)。

张凌瑞（1994）出生于安徽合肥，分别于2017年与2020年在中央美术学院与英国皇家艺术学院取得学士、硕士学位，于2022年在清华大学美术学院攻读博士学位，现工作、生活于北京。张凌瑞近来的艺术实践主要运用指涉绘画自身的绘画及图式语言，所描绘的对象大多经过了具体身份特征的自我消解与掩饰，以及外在形态与视角错构之间的博弈。他通过对对象的重塑，使混沌的视线在二维与三维的间隙中得以安放。他试图使绘画在图像与物质间的边界游离，在作品与观者之间隔开一段是非难辨却又近乎合理的心理距离。

赵彤宇（1993）出生于湖北，现居上海，芝加哥艺术学院BFA纯艺术系学士。彤宇是一个基于直觉和个人经验的艺术家，她迷恋材料/物体的使用痕迹，个体经历，日常劳动和生活行为。通过绘画、缝纫、拼接等不同方式，融合手工工艺、diy、日用品等，试图激发一些无关紧要的生活瞬间，观察它们的怪异之处。

近期展览

2021 个展：隐秘地生活，Afternoon Projects 画廊，温哥华，加拿大；2023 东方奂镜——肆重幕，当代艺术展，虹美术馆，苏州，中国；2022 在阳光房里，BA 艺术中心 & J Gallery，上海，中国；2 号实验室：联合办公室，刘海粟美术馆，上海，中国；花，黑石 M+，上海，中国。