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近期在台北不能错过的六场展览

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近期在台北不能错过的六场展览巴塞尔艺术展崇真艺客

2023年洛朗·格拉索于Tao Art艺廊展出的《奥托》（2018），照片由巴塞尔艺术展拍摄

台北作为东亚最重要的当代艺术中心之一。这个春夏，众多顶尖机构与空间都竞相呈现富有特色且兼具高度的展览与活动，整座城市的艺术活力又再次被唤醒。耿画廊正在呈现袁慧莉的个人展览，探索艺术家于水墨间展现的哲思，而文心艺所展出的罗尼·霍恩（Roni Horn）玻璃作品，体现了艺术家对水的本质与形式的研究。在努力定位地区特点的同时又不断将视野延伸至海外，打造出富有魅力的艺术图景。以下是近期在台北不能错过的六场展览。

何采柔

展览“数数”

TKG+

2023年5月10日至7月29日

近期在台北不能错过的六场展览巴塞尔艺术展崇真艺客

2023年何采柔于TKG+的“数数”展览现场，照片由巴塞尔艺术展拍摄

跨领域艺术家何采柔以敏锐的触觉在隙缝之中观察世界，并透过对应的物件、材质与空间构成展览布局。这次的展览以数数的动作贯穿，在反复的动作中产生不同的律动与节奏。场内划分为两个空间——白盒子和黑盒子，白色的空间以井然有序的构图带领观众进入艺术家日常的生活，在光亮的环境中感受视觉从清晰晃至模糊，或又从模糊趋近清晰；黑色的空间则是展览的核心作品《Vera X Diary》（2022），演员Vera会以不同的形体动作和节奏将自己收纳于一个空间中，表现一个校正落差的过程。随着数数声一一落下，观众步伐徐疾有致，游走于趋近和谐的路上。

Carlo D’Anselmi

展览“POINT BLANK RANGE”

亚洲艺术中心（台北）

2023年5月6日至6月11日

近期在台北不能错过的六场展览巴塞尔艺术展崇真艺客

Carlo D’Anselmi，《The Apple is The Human Heart (Day)》，2023，图片由艺术家及亚洲艺术中心（台北）提供

纽约艺术家Carlo D’Anselmi正在亚洲艺术中心举行美国境外的首次个展“POINT BLANK RANGE”。展出的作品呈现艺术家一贯的原始风格，以紧密的构图与亮丽的色彩打破想象与现实的边界，绘画出外表平静但内心似乎无限孤独的人物，为观众创造出别样的视觉体验。展览主题暗指爱是无比强大却又沉重，艺术家以箭矢、苹果或动物等在神话中常见事物作为符号，比如《The Apple is The Human Heart (Day)》（2023）中的面目平静的人物头顶一个中箭的苹果，这种安稳与危急的对比正是艺术家笔下创造出的一个混沌与秩序、宁静与戏剧张力兼容的世界，呈现出个体面对爱情时的躁动与不安。

罗尼·霍恩

文心艺所

2023年4月15日至7月16日

近期在台北不能错过的六场展览巴塞尔艺术展崇真艺客

上图：罗尼·霍恩，《无题，第16号》，2018，图片由艺术家及豪瑟沃斯画廊提供，©Roni Horn；左图：罗尼·霍恩，《Black Yes》，2000，图片由文心艺术基金会提供，©ANPIS FOTO；右图：罗尼·霍恩，《Untitled（“At night her head...”）》，2018-2020，图片由文心艺术基金会提供，©ANPIS FOTO

曾参与多个国际知名美术馆展览的罗尼·霍恩（Roni Horn）首次在台湾举行个展，展出了其具代表性的雕塑及摄影作品。以玻璃雕塑为主要创作媒介，霍恩对颜色、重量和亮度，以及固态和流动性进行持续实验，使她的作品不断变化。展览除了展出文心艺所收藏的《Untitled（“At night her head...”）》外，也有霍恩本人收藏的作品《Black Yes》，这件粗糙的黑色玻璃雕塑是艺术家为呼应《Untitled（“At night her head...”）》而首度公开展出，两者以材质和色彩的对比互相对话。霍恩作品的材料和外观多数处于流动的状态，以微妙的方式不断变化，每一个改变都如同抗拒既定的视觉身份。霍恩的创作灵感来自对禅的理论，尤其是物体与周围环境的共鸣，以及随时间与地点变化经历的重要性。当中玻璃雕塑作品则展现了对于水的本质与形式的研究。

袁慧莉

展览“静故了群动”

耿画廊

2023年4月22日至6月3日

静中有动、乱中带序、浓淡有致，袁慧莉的创作总是引领观众进入涌动而孤寂的思绪。这次展出的作品始于疫情之初的躁动不安，艺术家有时闲步乡野，有时摆弄家中盆景，最后创作出“势山水”、“ 孤山水”、“ 孤山水之势山水”、“ 闲步集”、“ 冰墨”、“ 画沙”等六大系列。其中“画沙”以小见大，将艺术家室内的摆设遥想成日式“枯山水”的小盆景，除了以录像和装置方式展出，也特别提供一件让观众亲身体验的“榻榻米上的枯山水”木盆装置，一同沉浸于“静故了群动，空故纳万境”的哲思。

洛朗·格拉索

“Time Leaves”

Tao Art

2023年5月10日至7月15日

近期在台北不能错过的六场展览巴塞尔艺术展崇真艺客

2023年洛朗·格拉索于Tao Art艺廊展出的《研究过去》（2023），照片由巴塞尔艺术展拍摄

法国观念艺术家洛朗·格拉索（Laurent Grasso）在Tao Art举行了首次台湾个展“Time Leaves”。这位艺术家通过多种媒介的表达揭示不同的尺度与时间性，并在艺术实践中不断探索艺术史、时间、自然科学、视觉机制等主题。展览包括了绘画、雕塑、影像、霓虹灯装置等多种媒介的作品。其中不乏艺术家的知名系列，包括《奥托》（OttO）、《研究过去》（Studies into the Past）、《未来植物集》（Future Herbarium）及《潘诺普忒斯》（Panoptes）。他试图通过画面，将无形的事物呈现在我们面前，营造出迷宫般的神秘氛围，试图挑战观众的感知边界。

群展

“余日”

外子

2023年4月29日至5月27日

近期在台北不能错过的六场展览巴塞尔艺术展崇真艺客

高倩彤，《白宝贴照片》，2019，收藏级喷墨打印，24.5 x 21.2厘米，图片由外子提供

由艺术家廖建忠、王春子夫妇于2018年共同创立的外子是一所低调的艺术空间。如同空间专页的自我介绍——“在工作与生活的缝隙中长展览”，这里一直尝试发掘不同可能性，为艺术界的后起之秀举办展览。今年四月迎来外子的最后一展，临别之际，策展人赖志盛策划了群展“余日”，展出艺术家包括高倩彤、邝镇禧、关尚智、赖志盛、廖建忠。借由作品中特殊的时间感，在零碎和闲暇的时刻中与观众道别。正如展出的《白宝贴照片》（2019年）般，手掐的一块白宝贴，指尖间流动的时光就此凝固在艺术家的作品中，这场告别展也将外子过往带来的色彩在“余日”中定格。

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