现场｜罗伯特·纳瓦 Robert Nava 个展亮相 2023 纽约弗里兹艺博会佩斯画廊展位

Robert Nava

Whispers of Insides, 2023

Acrylic, crayon, and grease pencil on paper

55.9 cm × 76.2 cm

2023 纽约弗里兹艺术博览会

Frieze New York

2023年5月17日至21日

The Shed

纽约西30街545号

佩斯画廊 Pace Gallery

B11 展位

参展艺术家

罗伯特·纳瓦 Robert Nava 

佩斯画廊参展2023年纽约弗里兹艺术博览会（Frieze New York）B11展位，带来纽约艺术家罗伯特·纳瓦（Robert Nava）个展，集中呈现艺术家最新纸上作品，突出其贯穿于不同绘画实践之间的叙事线索。纳瓦在欧洲的首次美术馆个展“In Mirror Quest”将于6月17日在德国霍尔艺术基金会（Hall Art Foundation）的德罗斯堡宫（Kunstmuseum Schloss Derneburg）开幕，展览中的作品将包括纳瓦的全新布面绘画，其中部分作品的相关研习手稿及纸上画作也将在此次弗里兹博览会的佩斯展位上展出。为了充分展示纳瓦的纸上与布面绘画实践中的叙事连接，此次展位上的作品将包括数幅不可售的借展作品。

Installation view of Pace Gallery at Frieze New York (B11) 

The Shed

May 17-21, 2023

Photography courtesy Pace Gallery

本次展出的纸上作品侧重纳瓦的素描及速写创作。这些纸上手稿是纳瓦绘画创作中的环节之一，但它们也代表了画家整体艺术实践中不可或缺的重要面向。在纳瓦看来，他在纸上的创作是日常生活中持续的研究与实验行为。在小小的笔记本上，他将诸多灵感转化为自己天马行空的绘画中那些或是真实存在、或是幻想出来的奇异生物。艺术家在2022年佩斯为其出版的画册中谈到：“我一般每天早上开始一边在笔记本上画画，一边听音乐。这些笔记本只有口袋大小，我经常随身携带。”

Robert Nava

Untitled, 2022

Crayon and pencil on paper

55.9 cm × 76.2 cm

Robert Nava

Archaeotherium, 2022

Graphite on paper

55.9 cm × 76.2 cm

佩斯还将在展会上带来艺术家不同尺寸的绘画作品，在或大或小的画幅中感受纳瓦的异想世界，充分展现其建立在让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）、让·杜布菲（Jean Dubuffet）和赛·托姆布雷（Cy Twombly）等艺术家创作基础之上的，极具动态、活力四射的艺术风格。从古典艺术、神话宗教，到恐怖电影、科幻小说、电子游戏乃至卡通漫画，他笔下独特的人物和视觉语汇有着丰富多样的灵感来源。在蓬勃的活力与奇思妙想之外，纳瓦的创作还涉及了哲学和心理学，引人进入一个更加神秘、发人深思的艺术时空。

Robert Nava

Untitled, 2022

Acrylic, oil stick, crayons, and grease pencil on paper

152.4 cm × 128.9 cm

Robert Nava

Untitled, 2022

Acrylic, oil stick, crayons, and grease pencil on paper

172.7 cm × 152.4 cm

艺术家在本次展会以及即将于德罗斯堡宫美术馆展出的个展中的部分作品都采用了镀金画框的图式，令人联想到通常装裱西方古典大师绘画的华丽画框。纳瓦没有依照新古典主义画廊中原本繁复精致的镀金雕花图案来描绘这些画框，而是以随意的金属色颜料，仅凭感觉快速勾勒而成，并从他的艺术实践中选取创作主题填充在画框之内。两个展览中的作品将引领观众进入一系列由奇异生物、风景和物品组成的场景，既像古典神话、也是日常生活。

Robert Nava

Surprise Attack, 2023

Acrylic, crayon, and grease pencil on paper

76.2 cm × 55.9 cm

Robert Nava

Knowledge of Stars to Rain, 2023

Acrylic, crayon, and grease pencil on paper

76.2 cm × 55.9 cm

关于艺术家

Photography by Matteo Mobilio ©Robert Nava

罗伯特·纳瓦

Robert Nava

生于1985年，东芝加哥，印第安纳州

作为一名艺术家，纳瓦致力于创造响应时代的“新神话”，从史前洞穴壁画、埃及艺术和卡通等不同来源汲取灵感，于作品中建立了一个由奇异生物组成的幻想世界。通过喷漆、丙烯颜料和油性铅笔所组成的充满原始活力的混合渲染，他的大型神奇生物绘画散发出一种俏皮的坦率，打破所谓高雅艺术的约束，邀请观众重新接触自身童年无拘无束的想象力。

纳瓦的画作通常是在充满活力的电子音乐节拍中创造的，让人联想到充满魔力和可能性的国度，在这里，生物似乎总是处在变身的边缘。尽管他的作品常常能够让观看者在当今世界愤世嫉俗和反乌托邦的氛围中喘一口气，但它们并不是逃避主义的。他所描绘的生物的凶猛性以及他类似涂鸦的反传统性质不断暗示着暴力和破坏；这些特征建立在赛·托姆布雷（Cy Twombly）和让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的动态主义（gesturalism）基础之上。因此，他的作品在使观众重新获得了一种几近稚童般的幻想和创造力的同时，又激发了对于纯真的丧失及重获的沉思。

Pace Gallery

1960 - now

佩斯画廊创立于1960年，它是全球最知名的当代艺术画廊，代理了众多二十至二十一世纪最为重要的艺术家及艺术家基金会，始终扮演着艺术界生力军的角色。佩斯画廊如今已步入第七个十年，将继续秉承其使命，为全球最具影响力和创造力的艺术家提供支持，并与全世界的人们共同分享这些具有时代前瞻性的艺术创作。