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陈海燕：生活与梦境｜“全球水墨—墨斋十周年特展”

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“全球水墨—墨斋十周年特展”，2023.6.17-7.29，INKstudio墨斋，北京

这个梦的笔录呢，就是说做了很多一直从八一年，这个年代一直记到现在随时我都可以从这里边找到我的创造的题材。

我更注重把我的那些想表现的梦里边很神秘的东西很浪漫的东西变成一个画面。

画那个大的，四米多乘三米多的，真累......所以趁着现在有力气，就赶快做（笑）。

——陈海燕

陈海燕将传统的文人绘画元素——绘画、书法、写作和篆刻——转移到她所熟悉的木刻媒介中，以此记录和分享她梦中的世界。

无论是小幅精品还是大篇宏卷，陈海燕皆能驾轻就熟。她将壮美的气韵融入用色大胆的彩墨画中，而高达2.5米或8英尺的版画也同样气势磅礴。陈海燕避开了方便快捷的机器印刷，采用手工印画的方式，先在板上滚好油墨，覆上画纸，然后用牛角反复细细打磨。上墨与磨画均需要重复三次，以求油墨力透纸背，才能印出精致的纹理。手工印制一幅画虽需要耗时一日，但产生的却是令人惊叹的清晰线条和荡气回肠均匀墨色。

陈海燕在创作巨幅版画时运用了她在笔墨和空间构图方面的大师功力——汲取了版画创作越趋大型化的经验——琢造不朽佳作。与众多中国伟大的近现代书法家、篆刻家及画家如赵之谦、吴昌硕和齐白石类似，陈海燕平衡了苍劲的篆刻笔触与对比度强烈的饱和色彩。但较之版刻先辈们遵从传统绘画的大写意或"豪放而具有表现力的书法用笔"，陈海燕的大型版画能更好地适应当代艺术。

《滩涂上的桃子玉米树》, 2010，彩墨宣纸，360 x 438 cm

题跋：

梦二〇一〇年二月十二日——滩涂上的树

这棵树是我多年前种的

很粗的树干上结满了桃子

我还在吃桃子

树梢上还结了许多的玉米

我还是在这片滩涂荒地时

把它移种过来的

如今长得这么好

我在树下随着队伍跑步

《滩涂上的桃子玉米树》（局部）, 2010

20世纪80年代陈海燕开始记录梦境日记，并将此习惯延续至今。那时，陈海燕因公创作了许多迎合当时政治的工厂或其它反映社会主义进步题材的画作，而梦系列只面向高品位的小众。陈海燕现今的所有画作和版刻均取材于她的梦境日记，主题由日常生活延展至超现实想象：在跳蚤市场买手表的梵高；与巨猫共舞的艺术家；西湖中一个庞大的人造冰山；老房子里追逐嬉戏的鸟儿。从创作伊始在木板上绘制水墨图案，陈海燕的版画便突显了笔墨与雕刻（传统篆刻）的相互关联以及构图中图形与背景相协调的重要性——在同一作品中，陈海燕常在浮雕与凹雕间游刃转换。陈海燕谈到："我的作品需要用毛笔在木板而非宣纸上构图，首先在木块上挥洒写意，然后雕刻时更加认真地具化心中的画面而道成实形。"画面旁侧刻琢了日记中的梦之语，图画与文字相映成趣——中国传统绘画中的不朽精华。

从左至右：《四只猫》, 1986，木版画，19 x 13 cm；《鸡变小汽车》, 1986，木版画，19 x 13 cm；《一群小孩》, 1986，木版画，19 x 13 cm

从左至右：《游戏猫》, 1996，铜版画，50 x 39 cm；《画鹊》, 1996，铜版画，50 x 39 cm

《朦胧》, 2009，木版画，162 x 102 cm

《飞》, 2012，彩墨宣纸，124 x 124 cm

关于艺术家

陈海燕（1955年生于辽宁）1984年毕业于浙江美术学院（今杭州中国美术学院）版画系。通过木版画和水墨画这两种传统媒介，她将个人转瞬即逝的鹏游蝶梦与当今中国日新月异的社会现实编织交错。她的创作主题——源于无意识的梦中画面——完美地结合了中国传统的精英美学和粗犷的地方特色。陈海燕曾在国内外知名博物馆、画廊及艺术机构举办展览，其中包括美国加州亚太博物馆，德国马乐伯画廊，德国柏林世界文化中心，美国波特兰里德学院，大英博物馆，加拿大温哥华市美术学院，上海博物馆，北京中国美术馆，杭州中国美术学院，及杭州浙江美术馆等。最新重要个展包括：北京墨斋画廊（2013年），福建省美术馆（2016年），以及土耳其伊斯坦布尔佩拉美术馆（2019年）等。

陈海燕现任杭州中国美术学院（前浙江美术学院）版画系教授。她是由林似竹博士导演并制作的系列纪录片《墨咏：当代水墨艺术家》中所呈现的艺术家之一。同时她的作品也出版于由林似竹博士编辑，美国D.A.P.公司发行的学术著作《陈海燕：刻心》。陈海燕的作品被世界各地重要艺术博物馆及机构收藏，其中包括大英博物馆，悉尼博物馆，美国波特兰博物馆，美国加州亚太博物馆，悉尼白兔美术馆，上海博物馆，天津博物馆，广东岭南美术馆，广东美术馆，以及北京中国美术馆等。

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关于墨斋画廊

墨斋基于北京和纽约，其使命是通过精心策划的展览项目，展现中国实验水墨对国际当代艺术的独特贡献。墨斋展览均由深度艺评，学术交流，中英双语出版和多媒体内容作为支持。墨斋的项目包含来自中国（大陆、台湾、香港）、韩国，以及日本的战后和当代艺术家，其中包括冰逸、张耀煌、陈海燕、程延平、戴光郁、丁桥、何云昌、熊辉、黄致阳、井上有一、马文、郑光熙、康春慧、金钟九、李仁、劳同丽，李津、李华生、林贤洛、林玉相、刘丹、彭康隆、苏煌盛、陶艾民、曾建颖、韦邦雨、王冬龄、王天德、魏立刚、徐冰、杨诘苍、郑重宾，并展出多媒介作品，包括绘画、书法、雕塑、装置、表演、摄影和影像。自2012年创立至今，墨斋多次被邀请参与纽约军械库艺术展，香港巴塞尔艺术展，上海西岸艺术设计博览会等国际艺术活动，其代理作品已被大都会美术馆，洛杉矶郡艺术博物馆，布鲁克林博物馆和香港M+博物馆等公共机构收藏。