{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

伊萨·根泽肯于柏林新国家美术馆的展览“75/75”现场。图中呈现作品：伊萨·根泽肯，《PINK ROSE》，2016/2023。弗雷德里克森家族收藏（Fredriksen Family Collection），照片由Nationalgalerie – Staatliche Museen zu Berlin / Jens Ziehe拍摄，图片由Galerie Buchholz提供，© VG Bild-Kunst, Bonn 2023

雕塑家伊萨·根泽肯（Isa Genzken）的回顾展“75/75”正于柏林新国家美术馆展出，直至2023年11月27日。柏林新国家美术馆（Neue Nationalgalerie）馆长、前纽约现代艺术博物馆PS1当代艺术中心（MoMA PS1）馆长克劳斯·比森巴赫（Klaus Biesenbach）回顾了她深远的影响。

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

克劳斯·比森巴赫，照片由Mustafah Abdulaziz拍摄

以下由克劳斯·比森巴赫以第一人称自述

当你为一位艺术家举办回顾展时，就像是在为其描绘画像，或者至少是在描述这位艺术家的创作。这次展览汇集了伊萨·根泽肯的75件作品，以庆祝她今年75岁生日。展览清晰地按照她的作品年份展开，我和策展人Lisa Botti试图从她全部作品的每一个创作系列及重要时期中至少找出一个例子。

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

2022年，伊萨·根泽肯在她的工作室，照片由沃尔夫冈·提尔曼斯拍摄，图片由Galerie Buchholz提供

我们展出了她的一些混凝土作品——被称为“世界接受者”（Weltempfänger，2015）的系列——以及玩偶大小的作品，如《Empire, Vampire》（2005）、巨型作品如《玫瑰》（Rose，1993），还有一些较小的早期作品，如大脑形状的自画像雕塑《Mein Gehirn》（1984）。这次展览旨在展示伊萨广泛的创作维度，也因此我们坚持按照艺术家创作的先后顺序而展开叙述。

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

伊萨·根泽肯于柏林新国家美术馆的展览“75/75”现场。图中呈现作品：伊萨·根泽肯，《WELTEMPFÄNGER》，1988–89，伦敦私人收藏，照片由Nationalgalerie – Staatliche Museen zu Berlin / Jens Ziehe拍摄，图片由Galerie Buchholz提供，© VG Bild-Kunst, Bonn 2023

有时很难说一位艺术家的意义何在，但就伊萨而言，她对过去两三代艺术家的影响是显而易见的。我们刚刚举办了莫妮卡·邦维奇尼（Monica Bonvicini）的大型展览，我在1990年代初认识她时，她正从如今的柏林艺术大学（Berlin University of the Arts）毕业。伊萨曾是那里的教授，即使在当时，你也能感受到她对莫妮卡创作方面的影响，而那已经是30年前的事了。

同时，1990年代初，我开始与伊萨的好友丹·格雷厄姆（Dan Graham）密切合作。丹非常一丝不苟，会将线条或空间减至最少，而伊萨则总是更注重形式或物品的原貌。他们具有惊人的创造力，同时也对彼此产生了深刻影响。

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

伊萨·根泽肯于柏林新国家美术馆的展览“75/75”现场。图中呈现作品：伊萨·根泽肯，《NOFRETETE – DAS ORIGINAL》，2012，莱茵兰私人收藏（Private collection Rhineland），照片由Nationalgalerie – Staatliche Museen zu Berlin / Jens Ziehe拍摄，图片由Galerie Buchholz提供，© VG Bild-Kunst, Bonn 2023

在为纽约现代艺术博物馆PS1当代艺术中心的“大纽约”（Greater New York）展览而探访艺术家工作室时，或者在上海和北京为K11举办大型调研展时，我遇到过无数借鉴伊萨的新兴艺术家。她既是催化剂，也是灵感源泉。当你看到伊萨自己有足够的勇气把某些材料，如雨伞、办公室的灯、塑料椅子或花放在一起，并以这种方式制作出雕塑或物品之后，你就再也回不到从前的创作中了。伊萨所带来的创作可能性让任何艺术家都想追随。

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

伊萨·根泽肯于柏林新国家美术馆的展览“75/75”现场。图中呈现作品：伊萨·根泽肯，《DER JUNGE GEWICHTHEBER》，2004，莱茵兰私人收藏，照片由Nationalgalerie – Staatliche Museen zu Berlin / Jens Ziehe拍摄，图片由Galerie Buchholz提供，© VG Bild-Kunst, Bonn 2023

对我来说，成为一名艺术家就是要找到自己的创作形式。如果你回想一下伊萨早期作品的经验历程——1970年代的“Ellipsoids”和“Hyperbolos”系列，或者在后来的一些作品中，从几份报纸上收集特定时间段的图片——她的作品可能具有将若干物体拼凑在一起的轻盈感，或者只是简单地雕刻出特定数学形式背后的逻辑。无论哪种方式，她都能找到一种能立于当下且全新的形式。

伊萨·根泽肯为何是很多艺术家创作的催化剂和灵感来源？崇真艺客

伊萨·根泽肯，《Blau-grau-gelbes Hyperbolo 'Elbe'》，1981。柏林私人收藏，图片由Galerie Buchholz/VG Bild-Kunst, Bonn 2023提供

我相信伊萨的展览自然而然地会引起反响，我最近一直在想，邀请一些人——比如艺术家沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）或收藏家艾瑞卡·霍夫曼（Erika Hoffmann）——向我们展示他们最喜欢的伊萨作品，并让他们向我们和公众解释他们个人喜欢这件作品的原因。

有时，一个展览能激发与建筑的对话，有时也会与城市对话。柏林新国家美术馆是建筑大师密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe）设计的唯一一座博物馆，其最近的重建工作显然可以通过伊萨的艺术视角延伸到观众面前。在美国的多年时光，我理解了那里同事所说的一种精神的宽厚，这次展览将展示这种宽厚，尤其是在最简单不过的意义上——这也是因为你可以从局外人的角度观看它。每个人都需要一扇窗，而我们就是一扇窗。

伊萨·根泽肯由豪瑟沃斯画廊（Hauser & Wirth）、Galerie Buchholz及卓纳画廊（David Zwirner）代理。

本文作者Isabel Parkes是一位作家及柏林艺术机构Callie's的副总监。

点击阅读原文，了解更多关于巴塞尔艺术展的精彩内容。