五感的建筑｜紫砂、竹条、石砾…从“触觉”出发，感受隈研吾的建筑语言

“隈研吾：五感的建筑”展览现场

©上海复星艺术中心

回到木头、

回到纸里，

回到自然材料里去

隈研吾偏爱使用自然元素等传统的建筑材料作为自己设计的基础，由此对现代建筑做出回应。

相比之下，在人工搭建建筑的时代，建筑所使用的木、土、石等材料独具魅力。那时的建筑可能没有那么牢固，但也正因如此才使人们感受到了独特的风与光。

“五感的建筑”展览布展设计的最大特点，是将隈研吾提出的“五感的建筑”理论以唤醒参观者“知觉系统”的方式直接表现了出来。

最特别的是，从“触觉”出发，展览中有不少隈研吾建筑作品的立面局部还原模型，鼓励观众用手触碰，感受其材料质感与节点工艺。

在本次展览中，为了能够向观众如实诠释这一构造在隈研吾的建筑设计中于功能与美学意义上的双重巧思，展陈的设计经过隈研吾本人与策展团队的思考设计，使得观众能够最大程度体验隈研吾的五感建筑世界。

01 编织竹条

大部分竹条装置皆为现场手编制作。竹子是隈研吾擅长使用的材料之一，对古朴、疏松、柔韧的竹的使用也映射出隈研吾在后疫情时代对当代生活方式。

一层展厅外放置的巨型竹制艺术品《竹棱》，可供群众穿越其中，看似柔软曲折的竹条，打造坚硬的建筑，表达隈研吾的创作观点即建筑材料回归自然。在一个角度上柔软充满生机的竹条，在另一个角度上亦可成为坚硬的建筑，其呼应着艺术中心建筑流动的金色外壳，以向上的形态唤起植物自由生长的曲线与生命力。

走进一层展厅，在入口处，由一万根竹条交叉排列而成的《竹涧》蔓延在通道处。

作为进入隈研吾艺术空间的入口，竹条或直或曲，从不同角度看又呈现不同的效果，竹条交错平行，从一个角度看像蜿蜒生长中的竹子草木，另一个角度看又是坚韧笔直的菱形建筑，亦柔亦刚，变幻莫测。

步于其中一步一景，无不赞叹于建筑师的匠心独创，这也正是隈研吾的建筑语言极致展现，将建筑材料回归自然，回到木头回到竹子。

在二层展厅，呈现第三件由竹条编织而成的大型装置作品——《竹曲》。

大量竹条形成幅度与曲率不尽相同的“曲线”，延伸出平缓的螺旋形状，以为复星艺术中心定制的展陈路线映照出竹林错落的光影，营造出如同静谧竹林中的茶室空间。

02 石子地面

地面上的灰色砾石是展览的重要展陈，与青翠的幼竹相衬相映，带来大自然的清新，离开平整光滑的大理石地板，仿佛步入自然原始的林间。

布展团队巧妙地用灰色的砾石代替栏杆形成柔性边界，不着痕迹地划分开展示区域与群众的游览通道，灵活控制观众与展品间的距离，既保护微缩模型，又鼓励群众触摸感受建筑材料的质感纹理，激发观众的触觉体验。

03 白色幕布

白色幕布作为展厅的背景，简洁纯净，既为了更好展示展品的信息和细节，又暗含巧思，白色幕布的弯曲弧度固定，形态不变，有如波浪一般的折皱，而不是单薄的轻飘飘的下垂幕布，柔软变形的布料也可以成为结实的支撑物，这种柔中带刚的设计，又呼应着隈研吾的设计理念。

弯曲波浪状的幕布模拟了风吹过的形状，赋予空间呼吸感和空气感，使整个艺术空间有风、有竹、有自然。

04 层高调整

为与展品保持最佳完美比例，给观众提供更加沉浸式的体验，复星艺术中心将二层层高降低至五米，灯轨支架下降，使展览空间融为一体。

在多种知觉的对位以外，展览方布置空间时也使用了竹林、山石、木、水等等隈研吾招牌的设计元素，加上整房投影这样有趣的展览方式，怀着不同初衷的爱好者们想必都会不虚此行。

关于建筑师隈研吾