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策展前言 | 孙晶：远行 · 回归

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势象空间荣幸地宣布，将于2023年8月18日举办纽约州立大学学士、天津美术学院硕士孙晶女士的个展。展览以“远行·回归”作为题目，由于飞担任策展人，展出孙晶近年来的四十余幅创作。展览同期还将展出匹兹堡大学荣休教授高名潞先生的近六十本文献著述，涵盖中国当代艺术史、西方艺术史和理论批评等多方面。

孙晶《水畔》布面丙烯 40×50cm 2020

远行 · 回归

于飞

天地即征途，远行，是不断探索未知的过程，周遭的一切，因为空间的挪移主动或被动地发生改变。以好奇为引，打破固有认知方式，陌生感与距离感带来的兴奋与刺激应时而生，进而激起创作者的深沉思考和内心表达。

一场远行，带来对不同文化的理解和共鸣，冲破思维的藩篱，不断颠覆既有经验。从更高的维度认识自我，寻找生命的美感，这样敏锐的体验与感知，转化成艺术家持续不断输出的来源。远行，是孙晶近年生命历程的现实，也是她作品超脱现实的表征。

孙晶《鸿雁》布面丙烯 50×40cm 2020

孙晶生于南京，年轻的时候从未有过远行经历，活动范围仅限于金陵，一切都是熟悉的、既定模式的、顺理成章的存在。每天经过的小路，身边的树，湿润的空气，这些随着生活的迁徙都成为了一种刻印在灵魂中的记忆。从天津到北京，从纽约到匹兹堡，场景的切换，带来的并不只是视觉的差异，细腻微妙的情感变化通过作品成为她自我审视与对话的出口。

在孙晶的作品中，风景、生活场景、人物、以及她用情绪抽离出来的色彩构建的抽象图式，串联起她生命的某种线索。或许是因为她曾经学医的经历，孙晶的作品中始终透着一种对生命的敬畏与悲悯之心。然而，这些感知却非常自然地浸透在构图、形象和笔触之中，这得益于她在艺术方面的训练和修养。孙晶在纽约当地的艺术学院系统学习绘画。纽约州立大学布法罗分校的艺术学院以绘画和数码艺术享誉美国东部，孙晶与学院的教师和艺术家经常交流互动。在纽约和匹兹堡，她参与了众多艺术展览的组织和学术活动。面对自然，人的参与正如她用于构建画面的无数的点，在微妙的变化中重复与叠加；时间在过程中消磨，消解着存在的价值，也在提醒着我们这个世界原本的规则。自然生发和偶然的“灵感乍现”，不同地域的风景仿佛穿越时空，被艺术家重组在作品中。

孙晶《椅子2020》布面丙烯 75×60cm 2020

四条鱼穿梭在草地山水之间，静谧而又清澈；一个巨人抚着胸口躺在枯树下，安静、神秘、仿若一尊卧佛；一只从大地中伸出的手轻握着一棵被分为两段的树；一幢在椅子上错位的房子；两个人站在悬崖边巨大的瓶子上，满天满地的粉红色映照着一种奇妙的情感关系......一切都不合理的存在着，在孙晶的描绘下，每个物的所指，都被赋予了某种叙事与内涵，对应着她彼时彼刻的心象。

抽象绘画对于孙晶来说并非是基于某种形式的创造，更像是她个人的情感记录。她可以用儿童手工用的绳子编织，如同结绳记事般记录日常，连同内心的情绪一同置入其中；也可以用某个色块代表自己或家人，连接，并置，或亲密无间，或若即若离，相互依存。现实中的能量关系转化在画面中，令人玩味。

孙晶《芳尘》布面丙烯 30×30cm 2021

读孙晶的作品，最令我惊讶与深思的，是她在几乎通览东西方艺术史，足迹遍布各国的美术馆，并与众多重要当代艺术家交流之后，却完全不受艺术潮流的左右。自顾自地用最为原发性的，单纯的，如孩童般做着纯粹的自我表达。

绘画对于她而言，如同穿珠子，陪孩子，写日记，都是生活的日常，不去过多思考所谓的学术定位，更没有丝毫的功利心。当艺术创作剥离开艺术系统的竞争机制，才有选择表达方式的权力，正因为此，才有了如此真诚、自由、纯粹和拙朴的作品面貌。

孙晶《琴瑟5》布面丙烯 50×70cm 2023

如今的艺术世界呈现了一种前所未有的包容性，跨越不同历史阶段的风格样式在同一时空各自拓展着相应的受众，从而艺术的标准变得更为模糊不清。在多元化的现象与资本的推动下，各种炫酷的、潮流的艺术样式都在商业的需求下生发，一场场视觉盛宴由此席卷而来。但正如人工智能的发展，带来的恐怕不只是社会效能的提升，更带来集体的焦虑，对人性价值的重新思考。

孙晶《福音》布面丙烯 200×160cm 2023

只有经历了远行，才懂得回归的意义，以不变的向内探究，回应一路上的风景。

一片繁华与嘈杂的景象之下，艺术的底层仍然是心灵的探求与释放，真诚永远是最为重要的标准。人世喧嚣，难得心静。无论世界如何改变，最终还是会指向生活深微幽细的情感线索。孙晶的艺术在真实与幻境之间，不断生长，走出了一条独特的道路。回看她的作品，是面对纷扰世界的自醒，是远行之后的生命回归。

2023年7月

远行·回归——孙晶作品展

Near and Far: Sun Jing’s Art Show

艺术家：孙晶

Artist：Sun Jing

策展人：于飞

Curator：Yu Fei

2023.8.18 - 2023.9.10

开幕时间：8月18日下午4点

Opening : 4:00pm August 18th, 2023

地址：势象空间北京市朝阳区吉里国际艺术区E2

Venue: SHIXIANG SPACE

E2，Jili International Art Zone, Chaoyang District, Beijing

关于孙晶

孙晶，生于江苏南京。纽约州立大学学士，天津美术学院硕士。2019年6月曾在中华世纪坛举办个展“脚步：晶晶的画 2019”。

关于高名潞

中国艺术研究院硕士，哈佛大学博士。从事当代艺术批评、策展和艺术史研究40余载。积极推动中国当代艺术并策划了众多重要展览，包括首次全国规模的当代艺术展——“中国现代艺术展”（1989，北京）、西方首次全面展示中国当代艺术的“Inside Out: New Chinese Art“展览（1998，纽约）、“The Wall(墙）”展（2005，北京、纽约）、“意派”展（2008-2009，北京-西班牙）等。发表了中国当代艺术史、西方艺术史和理论批评方面的多部专著，包括主持撰写了第一本中国当代艺术史《中国当代美术史1985-1986》（1991）、《中国极多主义》（2003）、The Wall: Reshaping Chinese Contemporary Art (2005)、《意派论》（2009）、Total Modernity and Avant-Garde in Twentieth Century Chinese Art (2011)、《西方艺术史观念：再现与艺术史转向》（2016）、《中国当代艺术史》（2021）等，以及其他编著20余种。近20年来往来于中美两地进行教学、研究，先后任纽约州立大学、匹兹堡大学艺术史教授，并曾在重庆大学、四川美术学院、天津美术学院、中央美术学院兼职从事教学和研究。

关于于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人，策展人。

在“远行·回归——孙晶作品展”开幕式现场，钢琴演奏家、中央音乐学院教授黄亚蒙及学生廖檬加、马天坤将为来宾带来一场殿堂级的迷你音乐会，开启“势象艺术 · 音乐之夜”的视听之旅。

※扫描海报二维码或点击文末“阅读原文”

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关于黄亚蒙

钢琴演奏家，中央音乐学院教授，博士生导师。黄亚蒙出生于中国昆明的一个艺术家庭，自五岁起学习钢琴。1983年至1998年，她在中央音乐学院受教于李其芳教授，潘一鸣教授和樊建勤教授。2003年至2006年，作为德国对外交流中心的奖学金获得者，她赴德国柏林 Hanns Eisler 音乐学院，随 Klaus Baessler 教授学习。黄亚蒙出版了多张专辑，其代表作品有：贝多芬第111号钢琴奏鸣曲；舒曼幻想曲；勃拉姆斯第三钢琴奏鸣曲；李斯特 b小调奏鸣曲；贝多芬“迪亚贝里”变奏曲等等。2022年出版了与大提琴演奏家马雯教授合作的贝多芬大提琴与钢琴奏鸣曲全集。