HOW夜读 | Vol.38 佐杜洛夫斯基：《鼹鼠》

《鼹鼠》是智利裔墨西哥导演佐杜洛夫斯基于1970年自编自导自演的电影，是佐杜洛夫斯基代表作品“亵渎三部曲”的其中一部，同我们所熟悉的拉美艺术家和作家一样，佐杜洛夫斯基的作品也具备那种魔幻的气质，而在这种气质之上，佐杜洛夫斯基的作品往往与“超现实、怪诞、暴力、宗教、童年创伤”等元素相挂钩。

《鼹鼠》作为佐杜洛夫斯基早期的尝试，我们已经可以明确的感受到他作为导演极具个人风格的画面表达：类似舞台剧的布景，充满带有隐喻的物体和符号，营造出了刻意而不突兀的怪诞感，在给观众带来视觉和信息量冲击的同时也使每一帧的画面都自然地成为一副超现实主义和象征主义图像。

由于电影中大量露骨且吊诡的镜头以及宗教的意味，导致这部电影一度只能在午夜电影院进行播放，成为了午夜的电影鼻祖，或许正是因为反叛的精神，让这部电影深受包括约翰列侬在内的一众嬉皮士的追捧。

《鼹鼠》的故事是碎片化且意识流的，我们很难拼凑出一条完整的故事线，只能勉强地概括为主角牛仔杀手“鼹鼠”的魔幻之旅，而导演本人也建议观众把这部电影视为服用了致幻药物后的“超验”体验。

我个人把这部电影视为主人公“鼹鼠”的救赎，他从一开始不彻底的圣人到沉沦于诱惑，逐渐走向堕落，最后又达成自我的重生，在神性和人性的夹缝中选择了涅槃。以“鼹鼠”开始重生为界，这部电影可以分为上下两部分，下半部是对上半部的反思。

上半部是“鼹鼠”的“侵略之旅”，他被赋予了一个典型的现代人形象：易因感官刺激而摇摆不定，强烈的好胜心战胜浅薄的正义感，失去信仰导致了自我膨胀。这使他在遇到女郎诱惑时放弃了儿子，在挑战四位代表神性的火枪大师时选择了以人性谋杀神性。

下半部则是“鼹鼠”的“重生之旅”,大难不死的“鼹鼠”为生活在地下的畸形人所救，他选择帮助畸形人挖开地洞，并在这一过程中实现了重生。

电影的最后，“鼹鼠”挖开了地洞带领畸形人走出地洞，但却也挑起了现代人对于畸形人的屠杀，面对人性与神性之间的挣扎，“鼹鼠”选择了自焚来实现最后的重生。正如电影开头那句对于鼹鼠的形容：

鼹鼠在地底下挖坑道，找寻太阳，

有时候，它钻到地表上，

一看到太阳，就会被刺瞎双眼。

神秘莫测、枪法绝伦的独行杀手“鼹鼠”（亚历桑德罗•佐杜洛夫斯基 Alejandro Jodorowsky 饰）和他年仅7岁、赤身裸体的儿子（布朗提斯•佐杜洛夫斯基 Brontis Jodorowsky 饰）骑马漫步在墨西哥炎热的沙漠之中。他们路过一个被匪徒“上校”及其爪牙血洗过的村庄，鼹鼠按照垂死村民提供的线索一路追踪，将上校一伙一网打尽。在此之后，他将儿子留在一座寺院，带着他解救的女人继续踏上旅途。女人向鼹鼠讲述了四大高手的传说，这个好胜心切的男人向四大高手发起挑战，他凭借高超的枪法和精巧的计谋一次次得逞，却也在这一过程中若有所悟。
本片荣获1972年墨西哥金羊奖最佳摄影奖、1974年意大利阿索罗美术和美术家电影节评委会特别奖。

内容简介摘自豆瓣

导演简介摘自豆瓣

昊美术馆实习生

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