{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

FFA专题|杨重光：挪移、叠加、拼接、创造，「从废墟到工作室」

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

FFA专题|杨重光：挪移、叠加、拼接、创造，「从废墟到工作室」崇真艺客

「挪移、叠加、拼接、创造」是根据艺术家杨重光「从废墟到工作室」而提炼的作品特征。旨在帮助观者理解艺术家在废墟现场的搭建到工作室创作过程的「平行」状态，两个在不同语境下的艺术创作，前者赋格了艺术家在工作室对于材料的选择和建立语义的过程，同时后者的创作嫁接，挪用了废墟中材料性的符号意义。

杨重光个人项目："一个梦呓者的独白"展览现场。©FFA

开幕 | Opening

2023.07.08, 10am – 5pm

展期 | Duration

2023.07.08– 2023.09.07, Daily 10am – 5pm (周日至周一闭馆| excluding Monday)Mon-Tue. Closed

地址 | Address ：FFA艺术中心南京，南京市江宁区龙眠大道668号龙庭水岸别墅区12-103(FFA Art Center ,No. 103, Block 12 ADD：Villa, Long Ting Shui An , Yu Shu road, 668 LongMian Da Dao, Jiang Ning District, Nan jing)

机构|Agency：FFA艺术中心 FFA Art Center

电话|TEL： 18061600015

网址：www.ffaartcenter.com

电子邮箱E-Mail：fallforarts@hotmail.com

FFA专题|杨重光：挪移、叠加、拼接、创造，「从废墟到工作室」崇真艺客

收藏观展垂询

杨重光个人项目

专题研究

挪移、叠加、拼接、创造

策展写作|宁希溪

康德认为“艺术只有当我们意识到它是艺术而在我们看来它却又是自然时，才能被称为美的”。杨重光的艺术特点，恰恰在于通过理性改造废墟现场存在的“破败感”，那些自然的随着岁月时间洗礼下的“肌理”被巧妙的组织成为线条再现了人和环境的「荒诞与虚无」。

将人的“身份、心理、社会、环境、意识”作为中心议题贯彻到创作中，是杨重光作品中数十年以来探索的永恒主题。而“悲怆意识”与“生命之殤”的探究与其反思，则是他对社会生命过程中来自哲学的叩问。挪用、叠加、拼接、创造是他的方法论，譬如墙壁的脱落和建筑空间的自然状态是艺术家在废墟现场即时性创作的主体对象，通过挪移材料和拼接进入现场，重新架构与建筑的人文背景发生关联，建立新的艺术语义，折射出具有文化和社会价值的艺术象征。

废弃建筑物的“拆迁”命运是不言而喻的，这些被主观侵入的“异托邦”，是艺术家本能、激情挥洒和理性驱使下的多重建构。其“消失”的结局，剩余的图像和照片还原了废墟艺术曾经的存在。而废墟现场提供的艺术启迪却因此得以继续。水渍、脱落、破洞、褶皱，这些伴随着时间下的“自然痕迹”，与空气的杂味、废弃物的堆积，共同提供了艺术语言的“在场” ，艺术家在之上巧妙谋划堆砌线条，通过叠加覆盖将“不可见”的人和物再导演进入新的语境。

如果说废墟无限拓展了绘画语言的疆域，那么其工作室的浩繁工作，则是另一种理性挪移平行的“匠心巨制”，其材料的选择预设了观念的存在。而废墟赋格的“自然性”，出现在绘画平面中的语言“启迪”，则象征着艺术家通过文化的在地性建立了语言的“独特性和差异性”。