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展览｜曼迪·埃尔-萨耶：内饰 Thaddaeus Ropac 伦敦

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曼迪·埃尔-萨耶

Mandy El-Sayegh

内饰

Interiors

2023年9月1日—9月31日

Thaddaeus Ropac 伦敦

在Thaddaeus Ropac画廊伦敦空间举办的首次个展“内饰” （Interiors）上，曼迪·埃尔-萨耶让画廊的空间发生了变形。她对墙面和地板进行干预，创造出一个包围式的环境，在其中，身体、心理和空间的内饰的观念得以展现。展览包含新的大型绘画、雕塑和装置作品，以及一场合作表演，将不同的材料和艺术创作模式层层叠加，以感官的体验和积累过程作为参照。

《网格（祝福）》及其细节，2023 年

亚麻布油彩和丙烯、拼贴、丝网印刷

235 x 225 厘米（92.5 x 88.6 英寸）

摄影：Damian Griffiths

一个大型装置作品覆盖了展厅内部，它的创作灵感来源于著名神经学家西格蒙德·弗洛伊德的诊室。弗洛伊德将咨询室的内饰设计成可移动的，并且精确地记录了咨询室的内容物，以便这位精神分析学家流亡维也纳后也能在新的地点重新布置陈列。埃尔-萨耶参照弗洛伊德的咨询室，将其中的一些物品组合在一起，包括波斯地毯和古董检查床。她将这些物品与未拉伸的画作一同呈现，在弗洛伊德房间的内部空间与装置之间、心理的内在性与她自己的工作室之间建立了联系。

“曼迪·埃尔-萨耶：内饰” 展览现场，2023年

Thaddaeus Ropac画廊伦敦

在展厅的另一处，另一件装置作品以埃尔-萨耶的“白色土地”系列为基础，其中堆叠的地图图像和来自艺术家工作室的废弃物被白色油性石膏粉部分覆盖遮蔽。在通往画廊的步道天花板上，悬挂着类皮肤的乳胶窗帘，这些窗帘汲取了艺术家长久以来对于破碎分离的身体的兴趣，将她对心理体验的研究与具身化和身体衰变的理念交织在一起。

“曼迪·埃尔-萨耶：内饰” 展览现场，2023年

Thaddaeus Ropac画廊伦敦

埃尔-萨耶将以合作表演作品 “坐立难安”激活她的装置，反映并重新诠释艺术家在工作室中体验到的内心状态。表演将以通过视听觉拼贴创作而成的声音和影像新作品为背景进行。这一多媒体作品将穿插工作室创作过程的片段，以及一系列身体在或积极或消极的外力作用下的拣拾图像（found imagery）。

点击观看展览视频

关于艺术家

曼迪·埃尔·萨耶

摄影: Eva Herzog

在她的绘画、陈列展示台、沉浸式装置及录像中，曼迪·埃尔·萨耶（Mandy El-Sayegh）从不同来源收集现成文本及图像，包括报纸、广告、航空地图、解剖学书籍以及她父亲的阿拉伯文书法，这些元素拼凑出意想不到的新意义。这些碎片脱离了它们本来的框架，破坏了个人、社会或政治作出的既定假设，亦影响了语言和媒体被期望的客观性，从而出现多种解读的可能。埃尔·萨耶在物质、肉体、语言和文化框架之间游走，坚信环境和个人经验使得意义不断流动。

透过突显所选媒介的界限，埃尔·萨耶带出了现今现有系统如何将资讯分类、承载及被理解，她在展示台创造了 “准档案”（quasi-archives），透过将不同物件于空间中共同放置及描述，暗示了当中的关联和出处。在她的《网·格》（Net-Grid）系列的绘画中，颜料逐层叠加在画面表面成网格，掩盖了流行文化残留的痕迹。这些画作也大量参考了现代主义中网格的应用方法，埃尔·萨伊对此感到很有距离：“我觉得这整套我不了解的系统，就如一个我不明白的笑话”。相反，她创造出 “一种新形式，质疑阅读文化及其脉络时箇中的合理性与不合理性”，暗示权力结构如何决定这种阅读方式的合理性。

在埃尔·萨耶的作品中，“身体”（corporeality）的概念尤其重要 ── 她称拼贴过程为 “缝合”（suturing），称绘画的表面为 “皮肤”（skin）。在她场域特定的装置艺术中，墙壁和地板上贴满了报纸和丝网印刷的文本，并涂上一层乳胶，暗示与医学的关联或纹身的皮肤。在她的作品中常常出现《金融时报》，因为它是全球金融的权威，以及其视觉上肉粉色调的页面。这些元素透过身体的隐喻，以一个世界普遍认知的方式呈现：”我们都有身体，不受背景、政治取向和时间带来的偶然性影响”。然而，我们在躯体内的个人经历，由外部系统塑造而成，这些系统反过来影响我们如何演绎埃尔·萨耶的作品。

埃尔·萨耶生于马来西亚雪兰莪，于伦敦生活和工作，2007年毕业于威斯敏斯特大学（University of Westminster），获得美术学士学位，随后在2009年于皇家艺术学院（Royal College of Art）获绘画硕士学位。她在机构的首次个展于2019年伦敦奇森黑尔艺术空间（Chisenhale Gallery）举行，当时她受特别委约，创作了装置作品《引用你的出处》（Cite Your Sources）。她的作品曾于多个机构展出，其中包括黎巴嫩贝鲁特苏索克博物馆（Sursock Museum, Beirut, Lebanon，2019年）、美国纽约长岛雕塑中心（SculptureCenter，Long Island City，NY，USA，2019年）、墨西哥瓜达拉哈拉的The Mistake Room（The Mistake Room，Guadalajara，Mexico，2018年）、哥伦比亚波哥大Instituto de Visión（Instituto de Visión，Bogotá，Colombia，2018年）、中国南京四方当代美术馆（2017年）以及美国纽约皇后区PS1当代艺术中心举行的纽约艺术书展（New York Art Book Fair at MoMA PS1，2016年）。在2017年，她获提名由伦敦白教堂美术馆合办两年一度的 “麦丝玛拉女性艺术奖”（Max Mara Art Prize for Women）。

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朱端丽

DAWN ZHU

（画廊亚洲区总监）