阿那亚大地艺术节｜梁硕：黏在现实世界里的四维气泡

首届阿那亚大地艺术节正在阿那亚·金山岭持续呈现，21组国内外当代艺术家在此汇集，为观众呈现国际上最先锋的艺术实践，在长城脚下、群山之中打造出丰富的艺术场景，带来一场感官与身体的艺术盛宴。每一件参展作品都与展陈空间发生着关系，融入、介入或者重新激活了建筑空间和周边的自然环境，由此引发了艺术与自然场域更深层的关联。

上一期文章中，克里斯汀·孙·金（Christine Sun Kim）的参展作品《外语里的终生游客》用文字连接每一位因沟通不畅和语言限制而感到“失联”的人。本期文章我们将走近梁硕的参展作品《小家》，感受艺术家嵌在浑厚苍莽之上的温暖。

梁硕现任教于中央美术学院雕塑系，生活在北京。他乐于游山探古，赏野品渣，近年的实践常常围绕着山和庙展开。

梁硕曾经在山西山阴县游历，发现了几排像窑洞一样的洞窟——烟霞洞。虽然稍显破败，但洞中却有着非常惊艳的壁画，还能辨认出是一幅“天宫”图。更意外的是，在洞中一处角落不知谁遗留下一个小音匣，发出阵阵沙哑却能击中人心的佛乐。洞中保留“天上生活”，洞外石矿区又是欣欣向荣的“人间场景”，颇有一番古今穿越之感。太行山深处的万佛寺，也是梁硕的艺术实践地之一。万佛寺并不是一个寺院，而是长在一块巨石上的一群小庙，小庙有大有小，均依形就势地安插在巨石的角角落落，门口、洞口还都贴着对联，说明这个地方是经常有人来照料的。不仅如此，万佛寺每年还会举办庙会，十里八村的乡民都会来参加，所以这群小庙保持着较为健康的存活状态。很多时候，最打动梁硕的并非文本知识，更多的是这样游山实践中的现场感，现场可以集结理性、判断、知识，还有山河褶皱之中古老且有丝丝温度的人心。一切都在这里发⽣。

滑动查看更多

梁硕的作品中，大部分空间结构几乎都来自游历过程中偶得的“心印”。他认为行走能让人获得学习、阅读之外的东西，而且身体是处在一个具体、原始的情境里，尤其是在现在这个由图像、文本和网络构成我们主要信息来源的世界。所以一种在场的亲身体验，是非常稀有和可贵的。

在梁硕看来，自然是一种大于人的元存在，一个没有主观意识的无为世界。相比之下，人类是渺小和有限的，所以我们的“有为”，一定要到“无为”之中去看，去体悟。

通常情况下，梁硕都是在工作室或者展览现场里完成作品，但这次阿那亚大地艺术节为喜欢游山探庙的梁硕，提供了一个可以真正在山林里创作作品的机会，能深入到“无为”中真正体悟。金山岭长城下多悬崖，在悬崖之下又有一个天然山洞，稍加修砌后便成为了一个室内空间，被当地人称为“老道洞”。洞里有个小庙，其中还有火炕和蒙尘的被褥，很久没人居住了。梁硕听当地人说，很久以前洞里确实有老道居住，有真老道，也有假老道。所谓假老道就是个老头，由于腻烦社会来到山洞里过清净日子。后来，老道洞荒败，村民集资把这里重新收拾了一下，香火才得以延续。

受此启发，梁硕关注到了在徒步过程中也遇到许多“小洞穴”，他不由自主地想把他们装修一下，打理得干干净净，或许它们会成为谁可以落脚的小家。梁硕对这些山洞内部进行了简单的修整，再用瓷砖贴在其内壁进行装饰，完成之后，他看着这些嵌在浑厚苍莽之上的小像素块，感觉像是对三维时空的形式降维，又像粘黏在现实世界里的四维气泡。全新委任创作《小家》就这样最终呈现出来，仿佛是一种致敬，之于草莽、神灵，也之于大地萌发的艺术本身。

瓷砖作为一种低限度生活质量和温馨的象征，已经在最普通的乡村人家普及，而洞穴又是人类原始的生存空间。通过将这种工业而普遍的材料嵌入洞穴中，艺术家探讨着人和空间，以及人与自然的关系。

就在不久前，梁硕在网上发现一张照片：小洞里面多了一块石头。这让梁硕感到特别高兴，因为此时此景，可能才让《小家》真正达到一个“完成”的状态。也许相比于茫茫宇宙，这块小石极其普通，但却与洞穴相得益彰，在此刻具备无限灵性。山洞就是保存生命的家。

点击查看阿那亚大地艺术节全攻略