正在展出 | 常青画廊代理艺术家安尼施·卡普尔个展 「非真非实」于佛罗伦萨斯特罗齐宫呈现中

常青画廊代理印度裔英国艺术家安尼施·卡普尔的个展《安尼施·卡普尔：非真非实》（Anishi Kapoor. Untrue Unreal）正于佛罗伦萨斯特罗齐宫精彩呈现中，这位彻底改变了当代艺术中雕塑概念的艺术大师在本次个展聚焦于纪念性的大型装置，并结合私密的环境以及发人深省的形式，在作品、建筑和公众之间促成一次别出心裁又引人入胜的对话。

▲「非真非实」展览现场, 2023, 斯特罗齐宫, 佛罗伦萨, 摄影: Ela Bialkowska, OKNOstudio, © Anish Kapoor. All rights reserved SIAE, 2023

▲ 安尼施·卡普尔 (Anish Kapoor), © 艺术家与常青画廊

安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）是他同代里最具有影响力的艺术家之一。1954年出生于印度，自七十年代末以来一直在伦敦生活工作。

1990年，安尼施·卡普尔代表英国参加了第44届威尼斯双年展，被授予“2000年度大奖”。1991年，卡普尔荣获特纳奖，1997年伦敦学院授予荣誉院士，之后他又获得了众多国际奖项，包括2011年的“日本皇室世界文化奖”和2012年印度政府授予的“莲花装勋章”。因其在视觉艺术方面作出的杰出贡献，卡普尔于2003年获得CBE，2013年荣获爵士头衔。

卡普尔举办的重要展览及个展包括：威尼斯双年展，意大利威尼斯（2022）；“画展”，牛津现代美术馆，英国（2021）；“安尼施·卡普尔”，中央美术学院美术馆、太庙美术馆，中国北京（2019）；“安尼施·卡普尔 - 创作、想法、实验”，塞拉维斯博物馆个展，葡萄牙波尔图（2018）；“沉降”，公共艺术基金，布鲁克林大桥公园码头1号，美国纽约（2017）；“山”，Beelden aan Zee博物馆,荷兰斯海弗宁恩（2016）;“凡尔赛”，凡尔赛宫，法国巴黎（2015）；Regen项目，美国洛杉矶（2015）；“卡普尔在柏林”，Martin Gropius Bau，德国柏林（2013）；澳大利亚当代美术馆个展，澳大利亚悉尼（2012）；Leeum三星美术馆个展，韩国首尔（2012）；“升华”，圣乔治马焦雷教堂，意大利威尼斯（2011）；“利维坦，不朽的2011”，大皇宫，法国巴黎（2011）；古根海姆现当代艺术馆个展，西班牙毕尔巴（2010）；“射击角落”，MAK应用艺术馆，奥地利维也纳（2009）；“地点／无地点：安尼施·卡普尔在建中”，英国皇家建筑学院，英国伦敦（2008）；“升华”，常青画廊，中国北京（2007）；“天空之镜”，洛克菲勒中心（公共艺术基金），美国纽约（2006）；“日本镜子”，SCAI，日本东京（2005）；“玛尔亚斯: 联合利华系列”, 泰特当代美术馆涡轮大厅，英国伦敦（2002）；“Taidehalli”, 芬兰赫尔辛基（2001）；“1984前后: 观看八十年代”, PS1当代艺术中心，美国纽约（2000）等。

他的重要公共收藏包括：纽约现代艺术博物馆(美国)、泰特美术馆 (英国伦敦)、普拉达基金会 (意大利米兰)、古根海姆博物馆 (意大利威尼斯、西班牙毕尔巴鄂、阿联酋阿布扎比)、英国文化协会 (英国)、De Pont美术馆 (荷兰蒂尔堡)、索菲亚王后国家艺术中心博物馆 (西班牙马德里)、赫施霍恩博物馆与雕塑园 (美国华盛顿)、普拉托当代艺术博物馆 (意大利)、福冈市博物馆 (日本)、苏黎世Weltkunst基金会 (瑞士)、卡内基艺术博物馆 (美国匹兹堡)、当代艺术协会 (英国伦敦)、国家美术馆 (加拿大渥太华)等。

他的公共艺术项目以宏大的规模而驰名世界，包括：美国芝加哥千禧公园的《云门》（Cloud Gate，2004）；2011年巴黎Monumenta奇观展的《利维坦》（Leviathan，2011）；伦敦伊丽莎白女王奥林匹克公园的《轨道》（Orbit，2012）；为日本琉森音乐节设计的世界上第一个充气音乐厅《新方舟》（Ark Nova，2013年至今）；分别于2017年在美国纽约布鲁克林大桥公园、2018年在中国北京红砖美术馆展出的《沉降》（Descension，2014）；2020至2021年间在德国慕尼黑现代艺术陈列馆展出的《HOWL》（2020）等。

2022年4月，安尼施·卡普尔成为首位在意大利威尼斯学院美术馆（Gallerie dell'Accademia）举办大型个展的英国艺术家。

陈箴 Chen