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灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍

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高温红釉瓷器是中国陶瓷史上一抹亮色，其以铜为呈色剂，在高温还原气氛中烧制而成。早在唐代中晚期长沙窑中偶有所见，但仅为偶然条件下烧成。至宋元明钧窑中已能通过人工干预，烧制出“玫瑰紫”、“海棠红”等绚丽多彩的钧红釉瓷器。明代永乐时期，景德镇御窑红釉烧制技术在前朝基础上，又有了突破性的发展。这一时期所烧制红釉瓷器呈色红润鲜亮，被后世喻为“鲜红”或“宝石红”等，为世之所珍。

今日分享三件明代早期景德镇和钧窑单色釉官窑瓷器，可先睹为快。

明代早期，景德镇窑尚未完全确立一家独大的御窑厂地位，此时部分南北方窑口如钧窑、磁州窑、龙泉窑等，仍然受到政府的支持和重视，受命烧制宫廷用瓷。据《大明会典》卷一百九十四载：“凡河南及真定府烧造，宣德间提准，光禄寺每年缸坛瓶……分派河南布政司钧、磁二州”，可见钧窑在明代早期还承担中央事务机构用瓷的烧造任务。

Lot 1150

明早期

钧窑玫瑰紫釉鼓钉洗

“九”字款

D 16.5 cm

来源：

1.Bluett & Sons旧藏，1957年；

2.里埃斯科（Raymond F.A. Riesco）旧藏，编号103v；

著录：《里埃斯科藏中国陶瓷目录》（Riesco Collection of Chinese Ceramics Handlist），伦敦克罗伊登博物馆（London Borough of Croydon），1987年，第7页，图53

据乾隆时期张九钺《南窑笔记》载“北宋钧州所造，多盆奁、水底、花盆器皿。颜色大红、玫瑰紫……有一、二数目字样于底足之间，盖配合一副之记号也。”值得关注的是，在传世所见同类器物中，刻“九”字款者，至今所发现的考古或公私收藏的同类钧窑器物中均极为罕见。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

台北故宫博物院藏品（“八”字款）

检视目前公私典藏资料，与其尺寸接近者可见台北故宫博物院所藏一件刻“八”字款钧窑玫瑰紫釉鼓钉洗，其口径为17.5厘米。而近年拍卖市场所流通同类钧窑“九”字刻款器皿罕有出现，其珍罕程度由此可见一斑。

明《十八学士图》局部

（台北故宫博物院藏品）

台北故宫博物院藏品

（“九”字款）

就其功用而言，据明中期《十八学士图》中见一天蓝钧釉仰钟式盆内种植石菖蒲，盆下置一钧红釉鼓钉盆托配套使用。检索馆藏，可知台北故宫博物院藏有一件刻“九”字款钧红釉仰钟盆。其底径为9.3厘米，而本品口径为16.5厘米，故而二者完全可配套使用。由此推测，本品在明代时很有可能与仰钟盆配套作为花器使用。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

清《圣寿齐天·万仙祝寿》局部

（台北故宫博物院藏品）

此外，据清人《圣寿齐天·万仙祝寿》图中见一鼓钉洗内种植水仙。同时，其又可作为文人案头储水之笔洗，由此说明此式鼓钉洗具有更多的使用功能。

里埃斯科（Raymond F.A. Riesco）

1877-1964

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

赫斯费特大宅及内部收藏

本品初为英国著名古董商Bluett & Sons旧藏，其后又由伦敦东方陶瓷学会成员、著名收藏家里埃斯科（Raymond F.A.Riesco）递藏，并出版于相关著录中，可谓来源清晰，传承有序，存世罕见，颇值珍视。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

明人王世懋《窥天外乘》载“永乐、宣德年间内府烧造，迄今为贵。其时以棕眼，甜白为常，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝。”青花与单色釉如同明代早期官窑中的两驾马车，并驾齐驱，同步发展。其中永、宣鲜红釉瓷器的诞生，更是成为中国陶瓷史上的一大创举。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

明成祖朱棣

（1360-1424）

明代永乐时期，内府遣派中官督造，以达天听，下设有司专备窑事，于洪武一朝初创之上，将百匠集中于珠山，以供御用和赏赉，规制完善，技术精进，所出之品，为世所珍。其中“以鲜红为宝”的永乐红釉瓷器，便诞生于这样一个波澜壮阔的时代。

Lot 1147

明永乐

红釉盘

D 14.5 cm

来源：香港拍卖会，2000年5月2日，Lot 607

明代永乐红釉瓷器的烧制成功，一方面得益于景德镇红釉烧制技术的长期积累；另一面方面则与国家制度和政治需求的推动有着密切的联系。据《明史·舆服志》载：“（洪武）三年，礼部言历代异尚……今国家承元之后，取法周、汉、唐、宋服色，所尚于赤为宜，从之。”崇尚火德，以红为尊，以及明室对朱红的专有权，催生了釉里红和红釉瓷器的大量烧造。

据《大明会典》载：“洪武九年定，四郊各陵瓷器，圜丘青色，方丘黄色，日坛赤色，月坛白色，行江西饶州府，如式烧造解京。”由此推测，永宣时期有一部分红釉盘很有可能作为日坛祭器而使用。

景德镇明代御窑遗址出土永乐瓷器埋藏坑

永乐时期红釉烧制工艺虽已臻于成熟，但烧制出一件发色完美，且能顺利通过内廷拣选要求的红釉瓷器，仍存在一定的难度。故称鲜红器的烧造被形容为“成器者百里挑一”。如2003年景德镇珠山北麓出土明代永乐时期落选御器埋藏坑就达14个，而且出土器物大多数为红釉和釉里红器，足见红釉瓷器烧制不易及宫廷拣选的严格。

本品能在众多同期红釉瓷器中拣选而出，并供御使用，品质和质量自然不言而喻。其保存至今，实为不易，更值珍视。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

天津博物馆藏品

检索公私收藏及出土资料，可知永乐红釉盘可分为两个类型和三种尺寸。第一种类型为敞口盘，第二种类型为撇口盘。相较而言，若本品之撇口类型则存世更为少见。三种尺寸分别约为15厘米、17厘米、20.3厘米。本品则与天津博物馆所藏一例同为最小一类，造型更显俊秀。

大英博物馆藏品

玫茵堂藏品

此外，此式永乐红釉盘至少有三类装饰风格：第一类为素面，如本品及故宫博物院、天津博物馆所藏；第二类为红釉印花装饰，如大英博物馆所藏红釉凸花云龙纹盘；第三类为红釉描金装饰，见瑞士玫茵堂所藏红釉描金云龙纹盘。但无论何种尺寸和装饰，在严格的筛选制度和烧制难度下，存世均为罕见，尤其是此类小尺寸盘更是凤毛麟角。

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明宣宗朱瞻基

（1398-1435）

明代宣德统治十年间，“吏称其职，政得其平，纲纪修明，仓庾充羡，闾阎乐业，岁不能灾。”史称“仁宣之治”。在此社会背景下，景德镇御窑厂生产制度变得更为完善，烧制技术更为成熟。

Lot 1148

明宣德

红釉暗花云龙纹大盘

“大明宣德年制”六字双行楷书款，宣德本朝

D 20.5 cm

据《大明会典》载，宣德八年（1433年）一次“往饶州烧造各样瓷器，四十四万三千五百件”。这一时期御窑瓷器烧制数量和质量堪称历代官窑之冠。其中红釉瓷器的烧制，在永乐御窑基础上又有了进一步的发展。其中仅红釉盘一类，就有多种装饰手法，如模印、暗刻、里白外红、描金等，足见宣德时期红釉烧制技术和装饰工艺的高度成熟。

同样，宣德红釉瓷器烧制的高度成熟，除了永乐御窑奠定的基础外。也与国家制度和政治需要的推动有着密切联系。“服色所尚，以赤为宜”，这不仅标志着新王朝对赤色的偏好，更代表着从礼制方面，皇家对这一朱红颜色的专有权。故举凡瓷器，饰以朱红，则必非常物。

本品从造型及装饰纹样不难看出，其当为永宣时期化裁洪武红釉凸花云龙纹盘而来，并在细节之处于永乐时期已作调整，宣德延续之。如故宫博物院所藏一件洪武红釉凸花云龙纹盘，二龙首尾相接处间饰灵芝形朵云纹，而至永、宣时期将朵云装饰改为火珠纹，呈“二龙戏珠”之饰，诚如大英博物馆所藏永乐作品及本品。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

故宫博物院藏洪武作品

大英博物馆藏品

同类装饰纹样还见于大英博物馆所藏一件宣德孔雀绿釉凸花云龙纹盘，足见宣德内廷对于这一装饰纹样之喜爱。此外，同类宣德红釉作品于《世界陶瓷全集14•明》中载有一例，可资比较。

灼灼其华——明代早期单色釉御瓷丨中国嘉德2023秋拍崇真艺客

故宫博物院藏品

检索公私所藏宣德红釉盘，可知其可分为撇口和敞口两大类，口径在15厘米至22厘米之间约有六个不同尺寸。相较而言，若本品之撇口造型存世更为少见。就装饰风格而言，宣德红釉盘有内外红釉、里白外红、红釉描金、红釉暗花四个不同类型。在这四个装饰类型中，又以红釉暗花云龙盘存世最为少见。相较于永乐红釉器而言，宣德红釉瓷器釉层质厚，且发色深沉，但光泽度相对较弱。这或许与宣德时期红釉烧制技术的改良有着一定的联系。

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