GFAA 2023｜展商预告：時简居

二零二零年是時简居成立的双十年，蒙嘉德艺术周邀请，作为其艺术挚友，時简居开始了与“GFAA嘉德艺术周”一期一会的深度合作，并将每一年的艺术周作为時简居对外交流展示的重要活动。

時简居参加“GFAA嘉德艺术周”的历届展览都是以喜马拉雅艺术为主题。喜马拉雅艺术泛指喜马拉雅山脉周边国家和地区的古代艺术品，其中主要包含宗教艺术品及由宗教文化影响而创作的日常生活用品。喜马拉雅山脉绵延2400余公里，分布着中国、巴基斯坦、印度、不丹、尼泊尔众多国家，是一道天然的边界和屏障。但它纵横的沟壑与河谷却将青藏高原和丝绸之路连接起来，将不同地区、不同民族、不同信仰的人们也连接到一起。在过去的一千多年里，通过人们不断的交流和融合，沉淀了丰富的文化和大量独特的艺术作品集并延续至今。

经过严格的甄选，二零二叁年“GFAA嘉德艺术周”時简居的展品分别来自于古代西北印度、中印度、东北印度、尼泊尔、中国西藏地区、东南亚等地区，展品的时代跨度从公元二世纪到十九世

纪，充分展示了喜马拉雅艺术的丰富性和多元化。这次展览的诸多艺术品无论在品质、艺术水平以及稀缺性方面均属上乘，大部分展品是首次对外公开展览。

艺术品的内在很难用单一形式表达，需要近距离的感受与接触才能产生超于艺术的价值。時简居一贯致力于营造与众不同的艺术展览。在庄严神圣的艺术氛围里，您可以深度融入喜马拉雅的世界，打开心灵，跨越时空，一同探索艺术的无限可能。

Founded in 2009, Shi Jian Ju serves as a distinguished institution specializing in the exhibition and cultural exchange of Himalayan art. In 2020, marking its twentieth anniversary, the organization initiated a deep collaboration with "GFAA Guardian Art Week," invited by China Guardian Auctions. This partnership transformed the art week into an annual keystone event for Shi Jian Ju's external cultural dialogues.

At the heart of Shi Jian Ju's participation in "GFAA Guardian Art Week" is a focus on the expansive world of Himalayan art. This includes not just religious artifacts but also everyday items infused with spirituality. Originating from the regions surrounding the Himalayas—including China, Pakistan, India, Bhutan, and Nepal—this art serves as a bridge connecting diverse lands, cultures, and beliefs. Over a millennium, these exchanges have cultivated a rich, enduring tapestry of artistic and cultural heritage.

For the 2023 "GFAA Guardian Art Week," Shi Jian Ju has curated a meticulously selected range of pieces, spanning from ancient Northwestern India, Central India, Northeastern India, Nepal, to China's Tibetan region and Southeast Asia. The collection crosses time, from the 2nd to the 19th centuries, revealing the rich diversity and depth of Himalayan art. Most of these pieces, exceptional in quality and rarity, are making their public debut.

The essence of art defies simple expression and demands intimate interaction for its deeper, transcendental values to unfold. Shi Jian Ju remains committed to crafting exhibitions of unique artistry and depth. In an atmosphere imbued with both solemnity and spirituality, you are invited to immerse yourself in the world of the Himalayas, to open your heart, and to explore the boundless possibilities that art offers.

　時簡居は2009年に創立し、ヒマラヤ芸術文化を交流して展示するプロの機構です。

　2020年は時簡居が創立された11年目になります。時簡居は芸術分野で最も重要視するパートナー中国嘉徳からご招請を受け、「GFAA嘉徳アートウィーク」と一期一会的な深い提携を始めた。そして時簡居にとって、これから毎年「アートウィーク」が交流して展示する重要なイベントになるでしょう。

　時簡居はこれまでヒマラヤ芸術というテーマをめぐり、「GFAA嘉徳アートウィーク」に参加した。ヒマラヤ芸術とは、一般的にヒマラヤ山脈周辺の国と地域の古代芸術品を指し、その中には主に宗教芸術品と宗教文化の影響によって創作された日常生活用品が含まれる。ヒマラヤ山脈は延々と2400キロ余り続き、そこに中国、パキスタン、インド、ブータン、ネパール多くの国が分布し、各国にとっては天然の境界と障壁になっているが、縦横に走る谷間によって青蔵高原とシルクロードがつなぎ、異なる地域、異なる民族、異なる信仰の人々がつながっている。今から千何百年前の間に、人々が絶え間なく交流と融合を通じて、豊かな文化と多くの独特な芸術作品を沈殿させ、現在に至っている。

　2023年「GFAA嘉徳アートウィーク」に、時簡居は厳選して古代西北インド、中インド、東北インド、ネパール、中国チベット地区、東南アジアなどの地域からの芸術品を出展することに決定した。その時代スパンは紀元2世紀から19世紀までにわたっており、ヒマラヤ芸術の豊富さと多元さを示している。今回の出展品の多くが品質、芸術レベル、希少性の面においていずれも優れており、しかもほとんどは初公開することになります。 

　芸術品の内在性というのは、単一の形式で表現するのが難しいものです。近距離で自ら感じて触れなければ、芸術を超える価値が生むはずはないです。時簡居は一貫して独特な芸術展示に専念してきた。お客様には荘厳で神聖な芸術的雰囲気の中で、ヒマラヤの世界に深く溶け込み、心を開き、時空を超えて芸術の無限の可能性を探っていただければと望んております。

背光

年代：13-14世纪，尼泊尔

材质：铜鎏金

尺寸：58*34cm

此件背光形制特殊，并非喜马拉雅地区常见的六拏具，而是塑造了七个在云间飞舞的尊身，如飞鸟一般盘旋于菩提树冠的上空。七位尊神姿态各异，中间四位高举法器，呈现腾空奔跑之势，左右边缘的两位分别骑着一头奔跑的大象，大象一边拔蹄狂奔，一边回首而顾。背光是由一块铜片锤碟而成的高浮雕，显现了早期尼泊尔艺术的高超技术。而对尊像面部表情、肢体语言的塑造，却同时显示了喜马拉雅艺术不凡的感性。这件背光不禁让人对其相配的主尊浮想联翩。由于菩提树的存在，主尊的题材可能是释迦牟尼佛成道之像，这种想象空间也许就是喜马拉雅艺术的魅力所在。

Aureole

Nepal

Gilt copper

13th-14th century

Height：34cm

Width：58cm

大白伞盖佛母

年代：17世纪，西藏,扎什伦布寺

材质：铜鎏金

尺寸：高17.5cm

题记翻译：扎什利玛

扎什伦布寺造像以华丽的材质和精湛的工艺著称，而此像是其中罕见的唯美之作。佛母身姿微斜，帛带轻舞。细腻婉约之风采，可称为扎什利玛之最。全跏趺坐于重瓣莲座之上，花瓣重叠，丰盈柔软，更衬托整像瑰丽不凡。佛母前额高阔，仍见尼泊尔造像之风，但又不是晚期尼泊尔艺术的程式化，眼睑微隆，脸颊膨起，目光柔和，笑容坚定，给人一丝写实的亲切感受。轻薄的天衣裹覆周身，而仍清晰显露像身的体量。华丽的璎珞点缀着佛母俊丽的容貌，却没有掩饰其信仰的单纯。

题记翻译：扎什利玛

ushnisha sitatapatra

Tibet，Tashilumbu Monastery

Gilt copper

17th century

Height：17.5cm

佛陀像

年代：6-7世纪，越南南部

材质：砂岩

尺寸：高33cm

佛陀垂足坐姿（bhadrāsana），双腿平行放置，不同于印度西部和爪哇中部所常见的膝盖张开。右手以安慰手印（vitarkamudrā，也叫解脱印或教学印，右手手指与拇指相触，代表佛陀传授智慧和解脱的手势）置于右腿上。佛陀左手掌心朝上放于左腿上，似握袈裟衣角。佛陀身穿通肩式袈裟，袈裟包裹身体，飘落于小腿处。佛陀坐于束腰宝座之上，双脚放置在宝座底层延伸出的平台。这种佛像风格在东南亚6-8世纪较为流行，其风格来源于印度笈多王朝。

东南亚早期佛像流传较少，相对其他地区风格可参考资料较少，但此件佛陀像与《LOST KINGDOMS  Hindu-buddhist sculpture of early southeast asin》——John Guy，书中CAT.108图像风格一致，可作参考（如上图）。此件造像整体气息十分古拙，尤为特别的是材质不同于一般砂岩，而是一种天然五彩斑斓的石质，让造像更具艺术性。虽磨损痕迹明显，略显斑驳，但佛陀的精神气息与庄严感更为突出。

Buddha

Southern Vietnam

Sandstone

6h-7h century

Height:33

Reference:

Enthroned Buddha

Southern Vietnam,late 6th-7th century

Unearthed near Son Tho,Vinh Loi district,

Tra Vinh province,in1916

Sand stone

National Museum of Vietnamese History

Ho Chi Minh City(BTMT 186)

格鲁派护法总集唐卡 

年代：18世纪，西藏

材质：棉布矿物颜料

尺寸：85*55cm

这幅唐卡主尊大黑天居于画面中心。其肤色深蓝，一面六臂。呈忿怒相，头戴五骷髅冠，金色的怒发如火焰一样飘扬而上。三目圆睁、张口露齿，獠牙外露，须眉如火，形象极为忿怒威猛。主二臂持颅碗和钺刀，骷髅碗内充盈血水，右手高举骷髅念珠，右下手持达玛茹，左手高举钢叉，左下手持绳蔓套索。项挂人头鬘、肩披白象皮、腰围虎皮裙，呈弓步踩踏于象鼻天之上。主尊上方正中为宗喀巴师徒三尊，宗喀巴大师呈说法相端坐于莲座之上，背后精绘六拏具，背光顶部为阿弥陀佛，表明了此护法的传承序列。顶部云端漂浮两组供养天女，周围分布有圆形金底的供养菩萨，肩花表明可能是来自于文殊部众及观音部众，在宗喀巴大师下方左右分别为贾曹杰、克珠杰两位大师，也就是后来的一世班禅、达赖喇嘛。在师徒三尊组合右边为兜率天弥勒说法组图，弥勒菩萨（此时穿菩萨装）端坐于宫中呈说法相，两边为供养人，下方左右各有一位聆听佛法的祖师，猜测可能是阿底侠尊者与布顿大师。在师徒三尊另一侧展示的是释迦牟尼佛说法图，呈说法相，身边站二弟子，以及菩萨、僧众，庄严肃穆。在主尊右侧的为白玛哈如意宝，为大黑天护法神的变化身之一，是藏传佛教中的智慧财富的护法神。左侧为吉祥天母是藏传佛教极为重要的女性护法神灵，尤其受到格鲁派崇奉，被格鲁派僧众尊为护法之首。在主尊中下方右侧为婆罗门大黑天，因其形象像瑜伽士，所以又称“现瑜伽士相大黑天”，极受萨迦派、觉囊派和格鲁派的崇奉，是大黑天护法最为重要的变化身之一。而在主尊中下方左侧的为地狱主，因其为藏传佛教中重要的修行本尊，故而深受格鲁派推崇。在主尊正下方为四臂大黑天护法，萨迦派最重要的护法神，是萨迦密集金刚续中特别的传承。在最下方，从右至左分别是紫玛护法、大红司命主、格萨尔王，每一位都是除魔卫道护佑修行者的护法神。纵观整幅唐卡，构图紧凑、繁而不乱，每组人物之间都以护法朵玛、断法修行者以及象征吞噬恶魔、恫吓外道的狮虎猛兽作为修饰，色彩艳丽、笔触精湛，实为一幅珍贵的宫廷风格唐卡。

Mahakala

Tibet

Painting on cloth

18th century

Height：85cm width：55cm

笈多佛头

年代：5-6世纪，笈多王朝

材质：砂岩

尺寸：高27cm

笈多王朝（Gupta Dynasty，约320年—约540年），是中世纪统一印度的第一个王朝。疆域包括印度北部、中部及西部部分地区。笈多式佛教雕塑，在继承贵霜时期的古希腊式犍陀罗艺术风格与古印度本土秣菟罗艺术风格传统雕刻的基础之上，遵循印度民族的审美情趣，创造了纯印度风格的笈多式佛像。笈多式佛像在高贵单纯的肉体塑造中灌注了沉思冥想的宁静精神，精神美铸就了肉体美的内在灵魂，肉体美是为精神美的直接表现，从而达到了高度平衡、和谐、统一的境界，代表着印度古典主义美术的最高成就。在笈多雕刻的两大中心秣菟罗和萨尔纳特，分别创造了笈多式佛像的两种地方样式──秣菟罗式和萨尔纳特式佛像。秣菟罗式的材质一般为黄斑红砂石雕刻，这种红砂石颗粒较大。萨尔纳特式佛像通常采用近似白色大理石的浅棕灰色砂石作为雕刻材料，比秣菟罗佛像通常采用的黄斑红砂石更显得色调淡雅纯净，颗粒小，更加细腻。

此件佛头从图像风格、材质分析可以看出其具有典型的萨尔纳特风格，浅棕灰色砂石莹洁光润，与整个作品宁静、内向、和谐的基调十分吻合。低垂的目光流露出澄思静虑的内省神情，微翘的嘴角露出了参透人生真谛的笑意。背后的残留部分曾刻画了十分精美的光环，雕饰着一圈莲瓣。笈多风格影响深远，在中国南北朝时期的佛像艺术中，无论是古丝绸之路上的石窟雕像群还是单体的金铜造像都会留有很多笈多艺术的痕迹。

Head of Buddha

Gupta

Sandstone

5th-6thcentury

Heigh：27cm

释迦牟尼像

年代：2-3世纪，犍陀罗

材质：灰色片岩

尺寸：高51cm

佛陀跏趺坐于铺着毛皮垫的台座上，身穿通肩式袈裟，左手提衣角，右手施与愿印，指间相连，显露三十二相之缦相，自然微屈的手部刻画极为细腻写实。此造像整体比例匀称，衣褶线条流畅，身躯壮硕饱满。面部表情沉静肃穆，高鼻、大眼、薄唇、额际宽阔，隆起的眉弓间有凸起的白毫，头发自然卷曲，肉髻饱满而鲜明，头光呈圆形。这尊佛陀尤为特别之处是台座上刻画的桓娑（hamsa）汉译为“雁”，桓娑是吠陀时代主神梵天（Brahma）的坐骑，在印度教里它象征着梵天。在不二论（Advaita Vedanta）哲学里，这种鸟生活在水边，但是羽毛却并未打湿，因此被用来形容在充满物欲的世界里却不被表象所玷污的高贵品格。桓娑被佛教吸收后，又象征着跳脱六道。一些重要的犍陀罗艺术品中时常能见到桓娑的出现，在丝绸之路上的中国新疆地区，无论是龟兹、还是于阗，也都能看到类似的形象出现在壁画、雕塑或舍利容器之上。

Sakyamuni

Gandhara

Gray Schist

2th-3th century

Height:51cm

佛陀像

年代：4-5世纪，犍陀罗

材质：灰泥

尺寸：高56cm

佛陀跏趺坐，身穿袒右肩的希腊长袍式袈裟，袈裟薄如天衣，袒露胸腹，胸前有项链装饰，袈裟如飘带与裙边叠落腿间，衣褶线条流畅细腻呈现出丝绸的质感。此造像比例匀称，身躯饱满，腹部向内微收端坐，双手结禅定印。佛陀脸庞圆润柔美，头发卷曲，面露仁慈、宽怀的笑容，流露出佛陀的智慧和慈悲。此像传承有序，有明确出处，具有典型的哈达（Hadda）地区风格特征，哈达位于今天阿富汗东部贾拉拉巴德以南8公里的地方。哈达的梵文本意就是骨骼。这里的雕像多用灰泥雕塑而成，灰泥质地柔软。雕像表现手法柔美细腻，跟严肃的希腊式佛像有明显区别，佛陀面相呈现出女性化的柔美和东方化的典雅，相比犍陀罗其他地区造像的静穆庄严，这里的佛像更加柔和静谧。哈达的泥塑佛像对中亚和中国新疆乃至整个西域地区的佛教泥塑艺术都有深远的影响。

Buddha

Gandhara

Stucco

4th-5th century

Height:56cm

金酥油灯

年代：19世纪，西藏

材质：金

尺寸：高12.5cm

金酥油灯。撇口，弧臂，下承喇叭式高足，足内中空，口沿处起唇线，饰联珠纹与莲瓣一圈。外壁莲瓣下以錾刻工艺打底刻画四朵莲花，莲花莲茎与卷草相连，托起四菱形凸起浮雕，浮雕为锤揲结合錾刻工艺制作，内含八吉祥纹,分别是宝伞与法轮、法螺与吉祥结、宝瓶与莲花、胜利幢与双鱼。外壁底部錾刻莲瓣一圈，莲瓣排列整齐，瓣尖卷起，层次分明。高足与上端相连，饰多层仰覆式莲瓣与联珠纹，并于中部有鼓形装饰，纹饰与八吉祥呼应，不仅增加了整体线条的起伏关系，同时也提升了使用时的握感。

酥油灯是喜马拉雅山脉一带的藏传佛教寺庙中使用的供佛礼器。一般酥油灯材质多为铜、石头或陶制，纯金材质在同类中极为珍贵罕见。类似纯金制作的老酥油灯在西藏博物馆和大昭寺中才能见到并被视为珍贵的法物。此件酥油灯为纯金制作，莲瓣深处自然泛红的现象是老金子氧化后的特性。整体纹饰十分精细繁复并保存完整，从工艺上分别运用了锤碟和錾刻工艺相结合，锤碟部分饱满立体，錾刻线条清晰流畅，是一件材质珍贵工艺考究的法物。

藏文题记：

སྙིགས་མའི་འགྲོ་ལ་ཐུགས་རྗེ་ཡིས།།

འཇུག་པ་ཡོལ་མེད་སྨན་གྱིས་བླས།།

ནད་གདོན་དུས་མིན་འཆི་བ་སོགས།།

མིང་བྲལ་བསྐལ་འཚོའི་ཚེ་དབང་སྐུར།།

浊世众生以悲心；

无时入行药师佛；

病魔非时死亡等；

名离灌顶祝永寿。

Butter Lamp

Tibet

Gold

19th century

Height：12.5cm

如意轮观音

年代：1686年，尼泊尔

材质：铜鎏金、嵌宝石、琉璃

尺寸：高25cm

观音一面二臂，立于挂满宝珠的树下。身姿柔软妙曼，右足向前，徐徐前行。右手结与愿印，象征满足众生之愿。左手上扬，手握一串宝珠，意指此题材的观音与财富、圆满、幸福有关。树冠之间可见两只鹦鹉，围绕在菩萨身边，其中一只正欲啄食树果。树干中段还隐藏两只献宝的猿猴，充满了自然与生活的气息。

底座后方錾刻纽瓦尔文题记：

纽瓦尔历806年为纪念慈善家Gwabardan，住在Watu（今加德满都内）之人恭请此像。

Chintamani Lokeshvara

Nepal

Gilt copper with precious stones and colored glass

1686’s

Height：25cm

释迦牟尼转法轮像

年代：10-11世纪，东北印度

材质：玄武岩

尺寸：高32cm

佛像坐于石窟样式的龛内，左右两个圆柱撑起拱顶，立柱上方左右各有一只绶鸟。释迦牟尼双手施转法轮印，头戴波罗王朝特点的三叶冠，冠叶为三角形，雕刻花枝图案，帽冠两侧双耳之上各饰一花朵。释迦牟尼法相庄严肃穆，鼻梁高挺，眉眼细长，面庞宽厚。身着通肩式袈裟，薄如蝉翼，不见衣褶，仅在袖口与脚腕处能看出袈裟。释迦牟尼结跏趺坐于双层仰覆莲台，莲台下方在枝叶交错间有一自在坐菩萨于台座之上。

Sakyamuni

Northeastern India

Basalt

10th-11th century

Height:32cm

悉达多太子

年代：2-3世纪，健陀罗

材质：灰色片岩

尺寸：高57cm

这件尺寸巨大的雕像，提醒着我们两千年前犍陀罗佛教艺术的伟大成就。雕像为灰色片岩雕凿而成，一头茂密发卷，头顶肉髻高隆，眉间可见白豪，为佛陀之像无疑。只见他双目微垂，瞳仁深邃，嘴唇似笑未笑，流露出如在梦中的神态。鼻峰高挺，眼窝深陷，深有古希腊艺术的肃穆，又体现了亚洲艺术与生俱来的静美。然而青春洋溢的面庞、浓密卷曲的头发，说明此像很有可能表现的是佛陀出家之前作为迦毗罗卫国太子乔达摩·悉达多的样子。同类作品可对比大都会博物馆所藏的一件来自哈达（Hadda）的膏泥作品（图1），可见此类太子之像的珍贵。

Prince Siddhartha

Gandhara

Gray Schist

2th-3thcentury

Height:57cm

黄财神像

年代：1403-1424，明永乐

材质：合金铜鎏金

尺寸：高6cm

永乐宫廷黄财神像。头戴宝冠，双目圆睁，鼻翼饱满，表情细腻入微。耳后长辫自双肩垂下，胸前、手臂和双足佩戴饰物。左手持念珠置于胸前，手臂挟着被降服的鼬鼠，使它吐出财宝，密教中称为吐宝鼠。右臂腋下夹宝瓶，手部垂膝执果实，宝瓶中倾倒出的宝物与身体斜挎的璎珞交联。双腿结游戏姿坐于四个宝瓶上，宝瓶分别朝向东南西北四个方向，瓶口洒落宝物象征着财富施舍于四方。宝瓶下方为单层覆式莲台，莲瓣饱满，排列整齐。

Yellow Jambhala

Ming， Yongle Mark and Period

Gilt copper alloy

1403-1424

Height:6cm