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艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107

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艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107 崇真艺客

西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位号A107

West Bund Art & Design 2023

ShanghART Booth A107

参展艺术家

阿彼察邦·韦拉斯哈古、陈晓云、耿建翌、李山、梁绍基、刘唯艰、刘毅、苏畅、申凡、孙逊、邬一名、徐震®、杨福东、余友涵、赵半狄、张鼎、张恩利、朱加、赵仁辉

苏畅 | SU Chang

苏畅《连续的空间》，2022，石膏、铝、麻、胶，210(H)x73x55cm

苏畅，1985年出生并成长于上海。他坚定地使用雕塑语言并以此作为自己艺术实验的载体。对雕塑内在性的重新理解和独立实践贯穿了他工作的始终。他希望以简单的日常视觉元素为基础，消化并产生新的语言。继而，用这些作品去审视人在面对公共性和个人焦虑的交错时的徘徊，以及这种模糊的行为在人心理上书写下的痕迹。

张恩利 | ZHANG Enli

张恩利《沉默的人》，2022，布上油画，180(H)x200cm

张恩利，1965年生于吉林。1989年毕业于无锡轻工业大学艺术学院，现生活工作在上海。张恩利的作品一直专注于描绘寻常事物以及日常生命活动的痕迹。他常将勾画出的无以名状的线条与抽象掩映的色块相互转化，使画面获得具体的质感与体量感。他的绘画装置作品通过融合环境、历史与个体经验的体悟，创造性地将观者置于时间与空间叙事的双重虚空之中。张恩利通过描绘常在事物的不同角度，引发观者对“存在”这个命题的不断思考。

余友涵 | YU Youhan

艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107 崇真艺客

余友涵《2019.01-01》，2019，布上丙烯，101(H)x158.5cm

余友涵，1943年在上海出生。1973年毕业于北京中央工艺美术学院。如今生活和工作在上海。余友涵被认为是中国当代最重要和最具有影响力的艺术家之一，他的绘画实践可以追溯到1970年代，而中国当代艺术普遍被认为开始于1980年代。作为中国当代抽象艺术的重要开创者之一，余友涵结合了多重透视和对中国文化本体结构的研究，通过对各种视觉手法的持续探索，他的绘画保持着普遍意义，影响并感染了一代年轻艺术家。

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丁乙 | DING Yi

丁乙《十示 2012-9》，2012，布上丙烯，300(H)x300cm

丁乙，1962年生于上海，现工作、生活于上海。1983年毕业于上海工艺美术学校，1990年毕业于上海大学美术学院。丁乙的创作领域包括绘画、雕塑、空间装置和建筑。从 80年代后期开始，他将视觉符号“十”字以及变体的“X”作为结构和理性的代表，以及反映事物本质的图像表现的代名词。椴木板上绘画是丁乙自2015年以来开启的转变。他尝试选用相较画布更为厚重坚实的椴木为媒介，覆盖以厚重的丙烯颜料基底，进而雕刻出硬朗锋利的线条或深浅不一的切面，笔触与色彩层次和椴木肌理碰撞产生共振。

梁绍基 | LIANG Shaoji

艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107 崇真艺客梁绍基《星瀚》，2014 ~ 2015，亚克力板、蚕丝、蚕茧、瓷片、线，120(H)*120cm

梁绍基，1945年出生于上海。1986至89年在中国美术学院师从万曼（Maryn Varbanov）研究软雕塑，1980年代末开始进行养蚕艺术实验。三十余年来，梁绍基潜心于艺术与生物学、装置与雕塑、新媒体、行为的临界点进行探索，持续以蚕的生命历程为媒介、以与自然互动为特征、以时间、生命为核心的“自然系列”的创作。他的作品充满冥想、哲思和诗性，并成为虚透丝迹的内美。

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徐震® | XU Zhen®

徐震®《激情（10.60 公斤）》，2023，布上油画、墙纸，200(H)x130cm

徐震，1977年出生，工作和生活于上海。徐震是中国当代艺术领域的标志人物。2009年，徐震创立了当代艺术创作型公司没顶公司（MadeIn Company），以生产艺术创造力为核心，致力于探索当代文化的无限可能。2013年，没顶公司推出徐震®，将艺术家徐震的个人创造以公司品牌化的方式运营，专注于艺术品创作和新文化研发。2014年，成立没顶画廊。2016年，首家“徐震专卖店”于上海开业，徐震®由此进入全新发展阶段。徐震®的作品常常将截然不同的符号或状态并置，因此产生视觉歧义和错位感，以一种反讽幽默的方式结构性地介入文化并引发观众对“真实性”的思考。这一思辨性的观念和开创性的模式也对当代艺术语境下关于创作模式、收藏系统、艺术原创性等议题进行了全面挑战，更新了长期固化的标准。

杨福东 | YANG Fudong

杨福东《路客再遇 No.3》，2004，彩色C-Print，86(H)x114cm

杨福东，1971 年生于北京。毕业于中国美术学院油画系，中国重要的当代艺术家之一。从九十年代末起，杨福东就开始从事影像作品的创作。无论是摄影、电影还是装置，均以多重的文化透视、交错的时空体验形成独特的文化视觉诠释。他的作品具有明显的多重透视特征，其作品探讨着神话、个人记忆和生活体验中身份的结构和形式，每件作品都是一次戏剧化的生存经历，一次挑战。曾参加德国卡塞尔文献展、威尼斯国际艺术双年展、法国里昂双年展、亚太当代艺术三年展等多个重要的国际当代艺术大展。

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申凡 | SHEN Fan

艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107 崇真艺客申凡《标点-镜-002》（局部），2015，报纸上丙烯，120(H)x270cm (in 3 pieces)

申凡自上世纪八十年代初开始从事平面抽象艺术实践，并于九十年代末开始涉猎陶瓷作品、灯光装置作品以及股指曲线山水装置作品。申凡的作品以面貌显著的不同系列构成，材料也不断变更，却在视觉质感上始终延续着中国古代文人艺术的气质。标点系列作品从文字出发但用一种全新的语言挑战了观众的欣赏习惯，让原本作为审阅主体的文字被覆盖，摈弃了一切误会或理解的可能性，还原一个更为开放的命题。

耿建翌 | GENG Jianyi

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耿建翌《两张脸的受光部》，1996，剪纸，24(H)x18cm

耿建翌，1962年出生于河南郑州。1985年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）油画专业。耿建翌的职业生涯始于中国“'85新潮”——一个标志着艺术与艺术表达反思与创新的时代，他的艺术一以贯之地保持着观察和提问——正如我们在《他是谁？》等作品中看到的那样。这些简单的问题，不需要明确的答案，是耿建翌用来帮助我们看到我们周围的生活，那些日常司空见惯而被熟视无睹的事。他的作品，给了我们一个崭新的视角，关于我们如何参与生活、如何与他人相处、如何做事。

刘毅 | LIU Yi

艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107 崇真艺客刘毅《塞壬的海（二）》，2023，布上丙烯，80(H)x80cm

刘毅，1990年出生于浙江宁波。2016年毕业于中国美院获硕士学位，目前在杭州生活。“中国早期美术电影与实验动画”是她的主要的研究方向，她通过动画、多媒体、空间装置等创作方式反映了自己生活中的经历，并在展览空间中去探寻更多的可能性。刘毅的作品不拘于常见的窠臼，让观者发现有别于现实的平行世界。刘毅的个人项目《跃迁》11月7日将在香格纳M50展出，也是艺术家筹备多年的影像作品《当我睡着了，梦来了》的首映。

赵仁辉 | Robert ZHAO Renhui

艺博会 | 西岸艺术与设计博览会 2023 | 香格纳展位A107 崇真艺客赵仁辉《13.S398.2839，来自“圣诞岛，自然而然”系列》，2016，黑框哑光三明治，100(H)x150cm

赵仁辉（b. 1983）是新加坡籍视觉艺术家，他主要以摄影进行创作，同时采用多学科方法将影像与实物并置呈现。他的作品主要探讨人类与大自然的关系、仁义与道德的课题，同时也关注人类的态度和观点如何影响我们对大自然的认知。他在世界各地举办过个展，包括新加坡、中国、日本、澳大利亚和意大利，亦多次参与各地的双年展和摄影节。