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Bluerider ART 新展预告马克实验馆 Marck’s Playground 台北·敦仁

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Bluerider ART 新展预告马克实验馆 Marck’s Playground 台北·敦仁崇真艺客

预告片

Trailer

马克实验馆 Marck’s Playground

－马克Marck 2023个展

媒体记者会 Press preview

2023.10.26 Thu.

2pm-4pm

开幕酒会 Opening Reception

2023.10.28 Sat.

2:30pm-6pm

(3pm 艺术家现场音乐演出）

展期：2023.10.28 – 2024.1.14

地点：Bluerider ART 台北·敦仁

Tue.-Sun., 10am – 7pm

台北市大安区大安路一段101巷10号1F

睽违七年，马克Marck将于台北·敦仁驻馆创作，打造其艺术家工作室，观者可一窥马克Marck创作游乐场与参与互动。

马克Marck（瑞士，b. 1964），瑞士当代艺术家以录像雕塑（Video Sculpture）闻名，现生活和工作于苏黎士。马克Marck是一名非典型的艺术家，年轻时自我叛逆，纵使才华洋溢进入知名艺术学府，却因无法忍受制式教育而半途辍学，从事汽车拆解、机械电工、摇滚歌手、设计家具及科技影音装置等。马克Marck异类丰富的人生体验，颠覆一般人对学院艺术家的想像，自行创造的录像雕塑独特的语言表现型式，木箱框架、女性、肤色等议题深入人心，终究让他走回专职艺术家的道路。2019获颁意大利Academia Culturale Internazionale Cartagine颁发International Culture Award大奖，马克Marck长年受邀于国际各大双年展美术馆展出，早年由Bluerider ART介绍至亚洲。国际展出包括瓦尔登堡双年展（Ville des Arts Biennale）、圣彼德堡当代美术馆（Museum Erarta）、拉珀斯维尔艺术中心（Kunstzeug-haus IG Halle Rapperswil）等，并由波士顿艺术博物馆（Museum of Fine Arts, Boston）、伊斯坦布尔艺术中心（The Art Center Istanbul）、卡尔斯鲁厄多艺术与媒体中心（Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe）..等及无数全球收藏家永久收藏。

Bluerider ART 新展预告马克实验馆 Marck’s Playground 台北·敦仁崇真艺客

Marck 于意大利罗马荣获 ‘academia cultural Internationale cartagine’ 国际奖项肯定

马克Marck的创作世界，主要以女性作为作品中的被观看对象，透过作品去观察观者的视角，反映女性在社会中所赋予的相对角色。马克Marck作品中的女性，非被动处于孤立的约束状态，而是展开各种行为与主动的一方，成为社会观察下的象征产物，也开放出不同的诠释，如知名作品Pandora’s Box（2017）、Turkish Bath（2008）的肢体动态。从另一个角度来说，女性议题发展需要从不同阶级、种族、性取向、宗教的女性主义者协商与进一步对谈，而行动只是第一步而已。马克Marck曾说：“录像的目的不是叙述一个故事，而是激发观众的情绪”，从影像雕塑出发，科技技术对他而言只是一种手段和目的，即内容的中介值。用极精密的录像装置、影像，搭配亲手打造的雕塑布局，马克Marck以工匠技术锻铸作品的质感，也锻炼观众从分辨虚实中领略观看的乐趣与想像。

马克 Marck｜潘多拉魔盒 Pandora’s Box｜2017

马克 Marck｜土耳其浴 Turkish Bath｜2008

马克Marck自言深受1962年实验艺术运动激浪派（Fluxus）成员白南准（Nam June Paik）和录像艺术（Video Art）创始者沃尔夫·福斯特尔（Wolf Vostell）的影响。录像艺术是以影像或声音做为制作的一种媒体艺术，作品并非纯粹的影像作品，并包含装置的要素。而后许多艺术家继续开拓这条路，同时加入表演艺术的元素，多将影像纪录融合身体行为。录像艺术结合装置艺术（Installation）也将物件所在的空间或场域作品化，而马克Marck的创作便透过录像，消除了传统雕塑的静止状态。录像雕塑不是叙述故事，而是根据观众的情绪状态不断变化，产生心理上的互动。同样的，普普艺术鬼才安迪·沃荷（Andy Warhol）也影响着马克Marck的创作，在创作中给观众惊喜、即性的基因、毫不掩饰的直白，都造就马克Marck的作品游走在影像科技及装置间虚实重叠的印象、使人思索玩味的特质。

Bluerider ART 新展预告马克实验馆 Marck’s Playground 台北·敦仁崇真艺客

沃尔夫·福斯特尔 Wolf Vostell

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白南准 Nam June Paik

此次“马克实验馆 Marck’s Playground”马克Marck 2023个展，将邀请艺术家于画廊空间驻地创作，打造如艺术家工作室的展场空间，也让观者可一窥马克Marck恣意实验、创作的游乐场。个展将展出一系列全新作品，数件经典作品也将以亚洲特别版展出：2023年新作Phone connected，以手掌上的连续影像表现社群网路的连结与当代社交模式。作品Shame中，以动力装置袒露或遮掩女子裸体，牵引观者对于“自由身体文化”展开的激辩与情绪。大型经典作品Gegenstrom中，女子在水中游泳，慢动作的肢体展现求生与探索出口的渴望。作品Clockwork结合影像与动力装置，女子与钟摆之间发生的闪躲状态，引发焦虑不安的情绪。作品Sleepless则以节奏性的敲击装置及录影表现，产生紧张与失眠感。除此之外，马克Marck也从旅行台湾的生活经验中汲取灵感，将迷你版本作品Mini Transport Crates放置象征台湾街头文化的夹娃娃机中、或是作品Bon appétit以罐头餐盘等多元作品型态表现。

马克 Marck｜连结手机 Phone Connected｜ 60×50×20cm｜复合媒材 Mixed media｜2023

马克 Marck｜逆流（新黄金） Gegenstrom (New Gold) ｜116×75×22cm ｜版次Ed. of 10｜复合媒材 Mixed media｜2023

马克Marck作品中的主体是社会缩影的代表，展现了现代人在社会各阶层的生理及心理状态，身处熟悉与陌生环境中，对时间及空间的认同。主体与框架的冲撞则呈现在各处层层迭迭的限制下，现代人游走在生存边界中的限制与身体回应。马克Marck的作品将这些问题借由录影雕塑抛向观众，引发共鸣与想像。如果一个艺术家可以在作品中创造人类在各种社会情境的生理与心理状态，那“马克实验馆 Marck’s Playground”展览及他的作品，便是一趟让观众体验各种心理情境的旅程。

Bluerider ART 伦敦·梅费尔

47 Albemarle St, London, W1S 4JW