当代唐人艺术中心参展 Define Seoul 2023｜展位 Andy's 636 四层

11月1日（周三）14:00-19:00

11月5日（周日）11:00-18:00

当代唐人艺术中心荣幸参加2023 Define Seoul艺博会，呈现黎薇、蔡磊、全光荣（Chun Kwang Young）、艾未未、伍伟以及赵赵这6位国际艺术家的作品。

Dfine Seoul 是“艺术釜山”（ART BUSAN）旗下的高端设计与艺术博览会新锐品牌。Define Seoul 以“设计“和“艺术“为名，旨在定义艺术和对艺术的态度。艺博会汇集了众多国际画廊、设计工作室与高端品牌，在韩国首尔这一新兴的艺术之都向广大藏家推介具有收藏前景的设计及艺术作品。除了年轻收藏家们所关注的设计收藏品市场外，艺博会还在独立空间内特别策划了展示现代艺术在当代背景下走向何方的作品，为观众提供感受来自不同背景的独特体验。

当代唐人艺术中心在Define Seoul 2023艺博会展览现场

Zhao Zhao

《天空》，布面油画，200 x 200 cm，2021

赵赵，1982年生于中国新疆，现工作生活于北京与洛杉矶。他在作品中运用多种媒介对现实题材以及艺术形态进行转换，着重探讨个体意识与其所处的社会领域的关系。他在创作中关注并展现处于多元文化影响下人类内心的微妙变化。其作品中出现的当代艺术表现手法与传统文化的结合概念，暗喻当今全球背景下人们的生活境遇以及在现代社会中的真实状态。同时作品也反应了他对集体主义与个人理想相互并存的态度。

近年来，赵赵大胆激进的艺术实践赢得了国际社会的重视，他在上海龙美术馆、斯德哥尔摩Carl Kostyál基金会、北京松美术馆、北京南池子美术馆、北京今日美术馆、澳门艺术博物馆、柏林亚历山大·奥克斯画廊、洛杉矶Roberts & Tilton、纽约前波画廊、日本三潴画廊、台北大未来林舍画廊、香港当代唐人艺术中心、北京当代唐人艺术中心、北京艺术文件仓库等机构举办过个展与个人项目。他的作品也曾参加过多个机构的群展并被收藏，包括美国纽约MoMA PS1、美国佛罗里达州坦帕美术馆、乌克兰基辅平丘克艺术中心、荷兰格罗宁根美术馆、德国柏林亚洲艺术博物馆、汉堡火车站当代艺术博物馆、意大利米兰帕迪廖内当代艺术馆、意大利罗马国立21世纪美术馆、法国DSL基金会、西班牙卡斯特罗当代艺术中心、澳大利亚悉尼白兔美术馆、香港西九龙文化区M+美术馆、北京民生现代美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、新世纪当代艺术基金会、北京泰康空间、成都麓湖·A4美术馆、上海民生现代美术馆、上海当代艺术馆、上海星美术馆、上海明当代美术馆、天津美术馆、湖北美术馆、何香凝美术馆、武汉大学万林艺术博物馆、2019乌镇当代艺术邀请展、日本横滨三年展等。

与路易威登LOUIS VUITTON、路虎Land Rover、耐克NIKE、VANS、话梅、Venvennet等品牌也开展过多项艺术联名合作。

全光荣，1944年生于韩国洪川郡。全光荣出生在韩国殖民化和政治压迫盛行的时代，1968年到美国费城艺术学院学习。然而，因为社会环境强调资本主义和艺术的自我表达，全光荣未能适应美国的艺术模式和生活方式。回到首尔后，全光荣开始尝试使用韩国桑皮纸——一种他童年时熟悉的材料——来制作大型的独立雕塑。

全光荣的标志系列“聚合”让人联想到岩层或矿物的不朽结晶的雕塑。为了创造不同的形状和动态，全光荣会用从韩国书籍上撕下来的桑皮纸进行扭曲、折叠和波纹处理，然后将它们包裹在聚苯乙烯上，使他的每件作品都具有独特性和个性——仿佛成为变质的、有生命的有机体。纸作为媒介在被人类使用之后，终于能够在艺术家的手中回归到它的自然怀抱，再次被赋予了活力。全光荣也注意到了印在这些桑皮纸上的文字和字符。在撕裂和重塑的过程中，艺术家所表现的是一个关于过去的毁灭和随后的新生的比喻。这样的视角不仅在艺术上是对传统流派和方法论有意识的挑战，而且在更大范围内传达了社会符号学的流动性——文字和语言的意义可以迅速褪色和转变。

他的近期个展包括：“阈限之维”，当代唐人艺术中心，中国，2023；“全光荣：时代重塑”，威尼斯双年展，威尼斯，2022；莫斯科现代艺术博物馆个展，俄罗斯，2022；Museum Ground个展，韩国，2021；“全光荣：全光谱”，Sundaram Tagore画廊，新加坡，2020；“特展：Giyeok的时刻”，Hagaram艺术博物馆，韩国，2020；“全光荣：聚合”，Jordan Schnitzer艺术博物馆，美国，2020；“敏感结构”，“Beck & Eggeling”国际美术展，杜塞尔多夫，德国，2019；“聚合”，Sundaram Tagore画廊，纽约，2018等。

全光荣的作品在世界各地被收藏，包括大英博物馆、香港M+博物馆、美国联合国总部、美国耶鲁大学艺术馆、洛克菲勒基金会、韩国三星美术馆、澳大利亚国家美术馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、韩国国家现当代艺术博物馆、韩国首尔艺术博物馆、昊美术馆等。

Wu Wei

伍伟，1981年生于河南郑州。2012年毕业于中央美术学院实验艺术系，获硕士学位，现居北京。伍伟的作品中充斥着触感欲望，涉及文明、野蛮、神话的议题，在材料与空间中寻找新的感受和可能。

伍伟于2015年获第六届报喜鸟新锐艺术人物空间类大奖，2012年获第三届新星星艺术节艺术场大奖，曾在奥地利维也纳、德国柏林参与国际艺术驻留。他最近的个展包括：“皮毛 & 原始的金黄”（当代唐人艺术中心，北京，中国，2023）；“毛将焉附”（当代唐人艺术中心，首尔，韩国，2023）；“野兽之书”（SP画廊，首尔，韩国，2021）；“大千图说”（修道院公寓，上海，中国，2021），“无阻”（当代唐人艺术中心，北京，中国，2020），“异质：伍伟&李尓鹏”，当代唐人艺术中心，北京，中国，2020），“龙伯”（户尔空间，柏林，德国，2019），“反应”（户尔空间，北京，中国，2017），“白泽图”（白盒子艺术馆，北京，中国，2016），“伍伟个展”（NUOART画廊，北京，中国，2014）等。

伍伟的作品也在2022北京艺术双年展、当代唐人艺术中心（北京、首尔、曼谷）、伊普斯威奇美术馆（英国）、市原湖畔美术馆（日本）、上海当代艺术博物馆、上海久事美术馆、浙江美术馆、南京艺术学院美术馆、蓝顶美术馆（成都）、北京民生现代美术馆、白盒子艺术馆（北京）、列奥纳多·皮尔斯坦美术馆（美国费城）、UBC大学亚洲中心（加拿大温哥华）、户尔空间（德国柏林)、候鸟空间（德国柏林）、GlogauAir 艺术中心（德国柏林）、FLUC当代艺术空间（奥地利维也纳）等机构展出，作品被民生现代美术馆、中央美术学院美术馆、白盒子艺术馆、今日美术馆、Bing3艺术基金、澳大利亚白兔美术馆等机构收藏。

黎薇

Li Wei

他的作品也在2014曼城三年展、2012 第四届广州三年展主题展、瑞士苏黎世里特伯格博物馆、德国穆尔海姆美术馆、英国曼彻斯特大教堂、法国里尔艺术中心、意大利瓜雷内Palazzo Sandretto基金会、外滩美术馆、今日美术馆等地展出。作品为多个公共艺术机构馆藏，包括DSL Collection（巴黎），白兔美术馆（悉尼），路易威登基金会（巴黎），桑德雷托·雷·雷鲍登戈（都灵）等。

《乐高葵花籽》，铝制板上装乐高积木，76.8 x 76.8 cm，2018

2021年，艺术家出版回忆录《千年悲欢》（1000 Years of Joys and Sorrows）。艾未未现居住和工作于中国北京，德国柏林，英国剑桥和葡萄牙里斯本。