泰勒画廊参加2023西岸艺术与设计博览会 | 展位A128

Hayal Pozanti, Four Winds Sigh, 2023

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

泰勒画廊将于2023年11月9日至11月12日参加2023年西岸艺术与设计博览会，诸多代理艺术家的代表性作品将亮相展位A128：

艾迪·马丁内斯    Eddie Martinez

安东尼·塔皮埃斯    Antoni Tàpies

希拉里·佩西斯 Hilary Pecis

撒哈让·朗    Sahara Longe

亚历克斯·卡茨    Alex Katz

奇奇·史密斯    Kiki Smith

丹尼尔·克鲁斯·丘博    Daniel Crews-Chubb

艾莉西亚·阿达莫维奇    Alicia Adamerovich

安妮·莫里斯    Annie Morris

乔纳森·拉斯克    Jonathan Lasker

哈雅尔·波赞蒂    Hayal Pozanti

奥纳·泰特斯    Honor Titus

Eddie Martinez, Untitled, 2023

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

艾迪·马丁内斯

Eddie Martinez

马丁内斯曾经在纽约绘画中心、韦尔斯利学院戴维斯博物馆、柏林佩雷斯主题馆、纽约半画廊、布鲁克林日记画廊、纽约齐尔·史密斯画廊举办个展。他参加的群展包括：《纽约绘画》（波恩康斯特博物馆，2015）、《肢体语言》（伦敦萨奇画廊，2013~2014）、《纽约时分》（莫斯科现代文化车库中心，2011）、《绘画》（墨西哥城墨西哥奎达德博物馆，2010）、《错误，我是对的》（洛杉矶Blum&Poe画廊 ,2007）、《邮购与怪物》（纽约戴奇主题馆，2007）、《恐怖屋》（雅典德斯特现代艺术基金会中心，2006）。

马丁内斯的首个博物馆个展于2017年9月在马萨诸塞州韦尔斯利的戴维斯博物馆举办。展览展出了曼荼罗系列的大尺幅画作，以及其近期的青铜雕塑作品。2017年10月纽约绘画中心展示了来自艺术家工作室的草稿与素描。

马丁内斯最近被收入Art 21系列纪录片《纽约特写》中，专题报道见诸《现代画家》杂志、《纽约时报》、《访谈》杂志、《纽约太阳报》、《波士顿环球报》、《艺术评论》杂志、《布鲁克林铁路报》、《艺术在美国》杂志等媒体。

希拉里·佩西斯

Hilary Pecis

美国艺术家希拉里·佩西斯（生于1979年，加利福尼亚）以她精细又复杂的室内和风景绘画为人所知，她获得加利福尼亚艺术学院文学学士和硕士学位，现居住并工作于洛杉矶。

她最近在纽约Rachel Uffner、佛罗里达The Crisp-Ellert博物馆、纽约Halsey McKay和洛杉矶The Pit、旧金山Guerrero等地举办了个展。佩西斯的作品曾在包括加利福尼亚Brand Library & Arts Center、旧金山现代艺术博物馆、加利福尼亚托伦斯美术馆、德克萨斯州大学、加利福尼亚州多明尼克大学和Southern Exposure等美术馆机构展出。佩西斯是San Francisco Arts Commission's Murphy和Cadogan奖学金在2008年的获得者，也是Binder of Women（位于洛杉矶的女性艺术家组织）的联合创始人之一。

Alex Katz, Halsey 2, 2022

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

亚历克斯·卡茨

Alex Katz

亚历克斯·卡茨于1927 年生于纽约布鲁克林。他于1949 年毕业于曼哈顿库珀联盟艺术学校后，获得缅恩州斯考基干绘画雕塑学校奖学金。1968 年，卡茨搬至纽约苏豪区艺术家合作大楼并居住工作至今，夏季则前往缅恩州的林肯维尔。

自1951年起，卡茨在全球举办过超过200个个人展览，参加过500余个群展，在数个回顾展中获得卓越的国际声誉。这些展览包括：纽约惠特尼美国艺术博物馆、纽约布鲁克林美术馆、纽约犹太博物馆、都柏林爱尔兰现代艺术博物馆、缅因州Colby College Museum of Art、巴登巴登国家艺术馆、威尼斯Fondazione Bevilacqua La Masa、西班牙马拉加现代艺术中心、伦敦萨奇美术馆、英国泰特圣艾夫斯美术馆、英国马尔盖特特纳现代画廊、维也纳阿尔贝蒂纳博物馆和西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆。

他的作品被收藏于100多家世界顶级收藏机构，整个职业生涯中也获得了无数奖项，包括：1972年约翰·西蒙·古根海姆纪念奖学金奖、1987年普拉特学院的玛丽巴克利成就奖和皇后艺术博物馆终身成就奖。卡茨于1988年就职于美国艺术与文学学院，并于1984年获得缅因州科尔比学院和2005年纽约汉密尔顿Colgate University的荣誉博士学位。2007年，他荣获了纽约国家学院博物馆颁发的终身成就奖。

奇奇·史密斯

Kiki Smith

奇奇·史密斯出生于1954年的德国纽伦堡，现生活和工作在美国纽约。1988年，史密斯在纽约福布什画廊（Fawbush Gallery）举办了个展，1989年在达拉斯美术馆举办了她在美术馆的第一场个展，并于1990年在日内瓦当代艺术中心举办了她在欧洲的第一次展览。1991年，她首次入选纽约惠特尼双年展。随后，许多展览纷至沓来，在美国尤甚。其中最著名的是在旧金山现代艺术馆开幕的《奇奇·史密斯：一场聚会，1980-2005》（Kiki Smith: a Gathering, 1980-2005），接着在2005年至2006年巡回展出。2003年，纽约现代艺术馆呈现了《版画、书籍和物件》（Prints, Books and Things）。在波恩艺术协会（1992）、威尼斯Querini Stampalia基金会（2005）, 阿维尼翁的教皇宫（2013）等一系列在欧洲的展览，宣告了其作品在欧洲获得的极大肯定。近期，她的作品参加了第57届威尼斯艺术双年展的《艺术万岁》（Viva Arte Viva, 2017），她的展览《行进》（Procession, 2018）首先在慕尼黑艺术之家展出。

她的作品出现在一些重要的美术馆的公共收藏中，包括：巴黎蓬皮杜中心、纽约现代艺术馆、斯德哥尔摩的当代美术馆、纽约惠特尼美术馆、纽约古根海姆美术馆、纽约大都会博物馆、伦敦泰特美术馆、伦敦V&A博物馆、洛杉矶当代艺术馆、圣地亚哥当代艺术馆等。

Daniel Crews-Chubb, Immortal XXIII, 2023

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

丹尼尔·克鲁斯·丘博

Daniel Crews-Chubb

丹尼尔·克鲁斯·丘博1984年生于英国北安普顿，现生活工作于伦敦。他曾在伦敦的图尔普斯艺术学校（Turps Art School）和切尔西艺术学院（Chelsea College of Arts）学习。丹尼尔·克鲁斯-丘博因其创新、实验性的拼贴绘画而迅速获得国际认可，他的作品挖掘了原生艺术、贫穷艺术和抽象表现主义的精髓，并对艺术史的原型和符号进行质疑。正如《洛杉矶时报》的大卫·帕格尔（David Pagel）所写,“如果丘博的画是路上的广告牌，他们会造成拥堵。这里面有更多的事物，而不是一目了然。仔细观察，你会发现每一幅画都是经过深思熟虑的，甚至是小心翼翼的……你不需要知道它们指代什么就能面对它们，看起来朴实与肮脏，似乎远非美丽，但是你可能会开始想，美不正应该是它所描述的那样没有一丝邋遢甚至丑陋的。”

克鲁斯·丘博于2021年在英国的第一次机构项目“游戏的后果”（The Consequences of Play ）于惠灵顿拱门举办，该展览由英格兰文化遗产委员会委托，他将于2023年在英国牛津的阿什莫林博物馆（Ashmolean Museum）举办首个大型机构个展。他近期的其他个展包括泰勒画廊，伦敦（2021）；Roberts Projects画廊，洛杉矶（2018）；Vigo画廊，伦敦（2016）；Galerist画廊，伊斯坦布尔（2014）。群展包括：Nigel Cooke 策展的“Telescope”，Hastings Contemporary，黑斯廷斯（2019）；“Tree”， Vigo画廊，伦敦（2018）；“ICONOCLASTS: Art out of the Mainstream”， 萨奇美术馆，伦敦（2017）。他的作品被国际著名的机构与个人收藏，包括科罗拉多州丹佛艺术博物馆、上海龙美术馆、伦敦萨奇画廊、The Bunker Artspace 和 Beth Rudin de Woody Collections （棕榈滩和纽约），以及纽约的Hall Art Foundation。

Alicia Adamerovich, Nocturnal Emission, 2023

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

艾莉西亚·阿达莫维奇

Alicia Adamerovich

艾莉西亚·阿达莫维奇（Alicia Adamerovich），1989年出生于美国宾夕法尼亚拉特布罗，现工作生活于纽约布鲁克林。她在马里兰艺术学院和宾夕法尼亚州立大学学习艺术和设计，近期的个展包括“This is the time of the hour”，Kohn Gallery，洛杉矶（2023）；“Ultra-gentle manipulation of delicate object”，Pangée，蒙特利尔（2022）；“Second Nature”，Del Vaz Projects，洛杉矶（2021），“A Bat out of Hell”，Sans Titre，巴黎（2021）。她也曾参展于泰勒纽约、Margot Samel Gallery、Rachel Uffner Gallery和纽约的Mrs. Gallery、巴黎的Lafayette Anticipations、香港Yee Society、达拉斯的Green Family Art Foundation、圣安东尼奥Artpace和泽西市的Mana Contemporary等。

阿达莫维奇是2022年米兰MiArt的LCA奖的获得者，参加的驻地项目包括洛杉矶Del Vaz Projects、法国萨布隆的Albert Gleizes Foundation的Moly-Sabata艺术家驻地项目和意大利布雷西亚的Palazzo Monti驻地项目。她的作品永久收藏于和美术馆、X美术馆和达拉斯Green Family Art Foundation。

Annie Morris, Stack 3, Ultramarine Blue, 2023

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

安妮·莫里斯

Annie Morris

安妮·莫里斯于2017年入围伦敦白教堂画廊的艺术图标奖，曾在洛杉矶、西雅图、孟买、米兰和纽约举办个展，重要群展包括：“她坚持”，第58威尼斯双年展（2019）；“蓝色”，Arvind 靛蓝博物馆，印度（2019）；“在艺术空间的形式和容量”，斯德哥尔摩（2017）；“马塞尔·杜尚之后，艺术社会”，伦敦（2015）；“合并桥梁”，巴库现代艺术馆，阿塞拜疆（2012）；“童话之家”，英国泰特圣艾夫斯美术馆（2013）等等。

莫里斯的作品被众多国际公共藏馆收藏，包括：挪威的 Kistefos Museet；巴黎的路易威登基金会；科罗拉多大学；迈阿密的佩雷斯博物馆；巴黎 Hotel Crillon Collection；伦敦克兰福德收藏馆；阿塞拜疆的雅拉特博物馆等等。莫里斯的作品还在阿布扎比、迪拜、西雅图、纽约、洛杉矶、旧金山、芝加哥、贝鲁特、印度、巴黎和米兰等地被私人收藏。

Jonathan Lasker, The Spirit Within, 2019

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Honor Titus, Black Rimbaud, 2023

图片由泰勒画廊伦敦/纽约提供

奥纳·泰特斯

Honor Titus

奥纳·泰特斯（Honor Titus，1989年出生于美国纽约布鲁克林），目前在洛杉矶生活和工作，是一位自学成才的艺术家。他的近期个展包括Spotlight: Honor Titus（FLAG艺术基金会，纽约，2022）；For Heaven’s Sake（泰勒画廊，纽约，2021）和Goodness Gracious（亨利泰勒画廊，洛杉矶，2020）。近期群展包括IRL (In Real Life)（泰勒画廊，伦敦，2021）；Parallel Worlds（Nassima Landau，以色列特拉维夫，2021）；and I will wear you in my heart of heart（FLAG艺术基金会，纽约，2021）和(Nothing But) Flowers（Karma画廊，纽约，2020）等。他的作品被重要机构收藏，包括加拿大Rennie Museum、 纽约Beth DeWoody Foundation和上海Longlati 基金会。

关于泰勒画廊

作为国际重要画廊，泰勒画廊（Timothy Taylor）1996年创办于伦敦黄金地段梅费尔（Mayfair）地区，现于伦敦与纽约分别设有空间。画廊在过去三十余年间与诸多声誉卓著的战后及当代艺术家合作，包括亚历克斯·卡茨（Alex Katz）、奇奇·史密斯（Kiki Smith）与安东尼·塔皮埃斯（Antoni Tàpies）等。泰勒画廊在一级与二级市场均拥有丰富经验，目前代理来自欧洲、亚洲与美洲的二十余位当代艺术家及已故艺术家的历史性遗作，其多元的艺术版图囊括了重要的大师级人物及崭露头角的青年艺术家。

画廊总部位于伦敦梅菲尔区博尔顿街15号一座乔治亚式五层联排别墅内。纽约的首个画廊空间开设于2016年，并在2023年拓展至翠贝卡区（Tribeca）占地6000平方英尺的旗舰空间。泰勒画廊致力于以严谨和学术性的方式呈现艺术家作品，已出版诸多由重要策展人和评论人撰文的展览图录和艺术专著。