没顶画廊 | “沈莘：一，至河漫滩” & “尭：秦岭 2/3” 开幕现场

没顶画廊 | 沈莘个展“一，至河漫滩”将于2023年11月6日开幕

 展览现场 

没顶画廊 | 尭个展“秦岭2/3”将于2023年11月6日开幕

 展览现场 

展览现场，“尭：秦岭2/3”，没顶画廊，上海，2023

沈莘（b. 1990，成都）目前生活和工作于 Mni Sota Makoce (双子城) 和 Muhheakunnuk (纽约) 之间。他近年的个人展览、表演及放映包括：“Brine Lake (A New Body) / 盐湖（新身体）”，安特卫普当代艺术博物馆，安特卫普，比利时（2023）；“The Earth Turned Green / 大地转绿”， KUNSTVEREIN GARTENHAUS 艺术中心，维也纳（2023）& 瑞士当代艺术学院，纽约（2022）；“Brine Lake (A New Body) / 盐湖（新身体）”，沃克艺术中心，明尼阿波利斯（2021）；“Double Feature / 双重特写”，法兰克福锡恩美术馆，法兰克福（2019）；“Synthetic Types / 合成类型 ”，阿姆斯特丹市立博物馆，阿姆斯特丹（2019）；“使饱和”，没顶画廊，上海（2019）；“温暖期”，伦敦当代艺术学院，伦敦（2018）；“切片单元”，中国当代艺术中心 (CFCCA)，曼彻斯特（2018）；“仪式的纪录”，米德尔斯堡现代艺术学院 (MIMA)，米德尔斯堡，英国（2018）；“半说半唱”，公园之夜，蛇形画廊，伦敦（2017）；“原本包容”，中国当代艺术中心(CFCCA)，曼彻斯特（2016）；“在家”，剩余空间，武汉（2016）等。

他近期参与的群展包括：“THIS TOO, IS A MAP”，第12届首尔媒体城市双年展，首尔（2023）；“To bind, embed, shimmer, and brace, with 楔Xiē”，DAAD 艺术中心，柏林（2022）；“共同的____ ｜2022 OCAT × KADIST青年媒体艺术家项目展览单元”，OCAT上海馆，上海（2022）；“ON | OFF 2021：回到未来”，和美术馆，顺德（2022）；“意识燃起，精神振奋”，第13届光州双年展，光州（2021）；“语言的河流”，莫纳什大学美术馆，墨尔本（2021）；“忍不住转身”，中间美术馆，北京（2020）；“希克奖2019”，M+美术馆，香港（2019）；“破坏之歌：新美术馆三年展”，新美术馆，纽约（2018）等。他于2023年获得Jerome Hill Artist Fellowship（明尼苏达州），2019年入围希克奖（M+美术馆，香港），2017年被授予“BALTIC艺术家奖”，并于2018-2019年参加了荷兰皇家艺术学院艺术家驻留项目。

尭，生于1982年，2004年毕业于西安翻译学院艺术学院，2007-2008年就读于德国杜塞尔多夫艺术学院，现工作生活于中国西安。

尭出生于中国北方一座千百年来以陶瓷生产为中心的城市。他儿时就被这座城市诸多古代遗迹上那些残缺、简陋、未完成的绘画和独特的装饰纹样所吸引。对他来说，这诠释了艺术的发展，并且在他后来的生活中对他产生了深远的影响。策展人孙啟栋将尭的创作归结为一种“盖娅”式的创作方式，即“追求实现其个人与自然的沟通、协商与问答，从而在动态中把握力量”。旧的全球化秩序下的层级的、二元对立的或中心论的思维习惯，尽管强调联系，仍旧不足以掌握动态的生命力量。尭的创作，“使得秦岭由具体的、闭合的地点重新成为了动态的’盖娅’，从而为我 们在新的网络化的全球化秩序下重新思考和阐述‘文明的冲突’提供了契机”。秦岭即盖娅，它不再与传统理念中的和谐、孕育、滋养有关，而是充斥着暗流涌动的矛盾与冲突。秦岭即生命力量的化身。

尭曾参与的展览包括：“风滚草”，银川当代美术馆，银川，2023；“手迹与心性”，西安美术馆，西安，2023；“楼上的城市”，ASE Art Space，上海，2023；“秦岭不是一座山”，没顶画廊， 上海，2022；“无处不在”，FINE ART ASIA 8D(香港会展中心)展览号 8D ，香港，2017  ；“无处不在”，FINE ART ASIA 36A(香港会展中心)展览号 36A， 香港，2016；“模糊的边界”，Asia Week New York Exhibition，纽约，2011；“不可测量的光”，Asia Week New York Exhibition，纽约，2010。