业界视角 | 十一月全球影像艺术动态盘点

玄林潜影

Lost in Forest

2023.11.11 - 2024.3.2

M艺术空间（上海）将于11月11日带来艺术家傅百林的个展“玄林潜影”。由鲁明军策展，此次展览将呈现傅百林极具个人视觉气质的架上、装置及影像作品。

展览以《玄林》和《潜影》两个系列作品为主体，展现一座别具一格的森林，一幅凸显主体认知的客体景观。《玄林》以水墨介入影像，手工染色作品，既包含摄影术所可以囊括的丰富细节，又呈现出绘画的意趣。装置作品《潜影》参照了19世纪的动画装置“凯撒全景画”，似是“树洞”、“取景框”、“幻灯片”的暗示，将观看方式重新设置回身临丛林之中。

李舜：山海念流

Li Shun: Stream of Ideas in Mountains and Seas

2023.11.7 - 12.23

艺术家李舜在上海的首场个展于11月7日登陆今格空间（上海），本次个展将延续李舜最具代表性的创作语言——中国古代文人艺术与当下时空之间关系的感悟、研究和反思，并以更为多面性的探讨展示全新作品。

从2009年至今，李舜用相机记录城市夜晚的光影与时间交错的轨迹；将稍纵即逝的光转化为抽象性的线条去“创造”书法；用相机、灯光、电脑取代传统的笔墨，去触摸和认知当下的世界。“光”系列即是他在新媒体艺术语境下探讨“笔墨当随时代”的印证。新作《剩山图》是这个系列中首件山水作品，从用影像造字到用影像作画，标志着艺术家的创作再次迈入崭新的阶段。

刘毅：跃迁

Liu Yi: Transition

2023.11.7 - 12.23

艺术家刘毅的个展“跃迁”于11月7日在香格纳M50开幕，该项目为艺术家筹备多年的影像作品《当我睡着了，梦来了》的首映。

作为一位擅长将中国传统艺术与新媒体相结合的年轻艺术家，刘毅的影像动画、装置以及对空间展示可能性方面的探索具有实验性。她采用逐帧手绘的方式创作水墨动画，并融合水墨画、动画影像和空间三种元素，创建出一个水墨的光影现场。在此次展览中，艺术家以梦境和多重现实为创作灵感，通过动画搭建了一条时空隧道，通往平行时空与已故的外婆相聚。

沈莘：一，至河漫滩

Shen Xin: one, arriving at floodplains

2023.11.6 - 12.30

没顶画廊（上海）全新推出艺术家沈莘的个展“一，至河漫滩”，这是他在没顶画廊继2019年“使饱和”后的第二次个展。此次展览将呈现沈莘近年创作的两件影像装置，与平面装置和文本作品一同展现艺术家的最近实践方向。

沈莘实践着有关回归的语言，在其中通过歌谣与故事，想象、言明以及创造不受伤害的归属空间。在持续地相互滋养的关系与复调的深度之中，他进行着影像、录像装置、表演、绘画与集体性创作。

刘窗：锂矿湖与复音岛

Liu Chuang: Lithium Lake and Island of Polyphony

2023.11.4 - 2023.12.30

天线空间（上海）正在呈现刘窗的个展“锂矿湖与复音岛”，本次展览是艺术家同名新作《锂矿湖与复音岛》（2023）在国内的首次放映。这部影像作品结合了刘慈欣小说《三体》关于“智子”的叙事和旅行者金唱片里的声音内容，从而编织出一段从全球化边缘地区的田野调查里展开的叙事，并应和着当下锂经济和数百年前白银经济的涌流之间的地质脉动。

濑户正人：面纱

2023.11.3 - 12.3

由SIGMA适马（中国）独家呈现的日本摄影艺术家濑户正人个展“面纱”正在尚艺画廊（上海）展出。这场展览将带你走近濑户视角下对身份、记忆与人们内心的追寻之路。透过镜头，揭开生活为我们编织的层层面纱。他用摄影解读周遭环境，表达着每一位被摄者来自不同文化背景的极致冲突，透过镜头捕捉可见与不可见之间的真空。

错与疏

Errors and Omissions

2023.11.3 - 2024.1.31

里森画廊（上海）正在展出科里·阿肯吉尔 (Cory Arcangel) 的个展“错与疏”。阿肯吉尔对不断更替的电子科技的潜能和衰落十分感兴趣，对其淘汰、幽默感、美学属性，以及对当代生活诡谲莫测的影响尤为关心。他的实践采用了一种半考古学的方法，探究、编码、破解电子游戏、软件、社交媒体和机器学习的结构语言，以此作为作品的主体和媒介。

作为一个综述阿肯吉尔实践的展览，“错与疏”通过一系列运用人工智能、机器学习和机器语言指令等科技创作的多媒体作品，展现了他探索的主题和创作手法，呈现的作品包括电子游戏、单频影像和喷墨打印作品等。

Meghann Riepenhoff and Richard Misrach: Duet

2023.10.5 - 12.22

摄影艺术家梅根·里彭霍夫（Meghann Riepenhoff）和理查德·米斯拉赫（Richard Misrach）的双人展“Duet”正在Jackson Fine Art（亚特兰大）展出。

米斯拉赫是他同代人中最具影响力的摄影师之一，几乎成为了美国西部的代名词，他拍摄了大量广袤、空旷的沙漠和边缘地带。里彭霍夫以通过自然力量完成的无镜头摄影作品捕捉时间的起伏，并审视人类在环境中的无常地位。展览围绕两位艺术家的最新系列作品——里彭霍夫的《Ice》和米斯拉赫的《Notations》，展示了两人在不断突破自己和对方的创作极限的过程中所取得的成就。

第九届集美·阿尔勒国际摄影季

The 2023 Jimei x Arles International Photo Festival

2023.12.25 - 2024.1.21

第九届集美·阿尔勒国际摄影季将于2023年12月15日至2024年1月21日在厦门举办，开幕周时间为12月15至17日。本次摄影季将展出来自国内外的100多位艺术家的32个展览项目、2000余件作品，将不同文化背景下各具特色的“光影画卷”展开在闽海之滨。在向中国观众同步最新鲜的国际视野的同时，也将众多中国摄影力量推向世界舞台。

展览项目包括：“年度阿尔勒”、“集美·阿尔勒发现奖”、“集美·阿尔勒影像策展人奖”、“亚洲影汇”、“摄影季特典”、“藏家故事”、“中国律动”、“无界影像”、“在地行动”、“纸上空间——集美·阿尔勒图书展”、“vivo影像加作品展”、“此去经年”、“无论蜿蜒曲折，我们终将合流相汇”，以及“2023年度徕卡奥斯卡·巴纳克摄影奖影像展”。

宇宙电影

Cosmos Cinema

2023.11.9 - 2024.3.31

第14届上海双年展将于2023年11月9日至2024年3月31日在上海当代艺术博物馆举办。本届上海双年展由安东·维多克（Anton Vidokle）担任主策展人，以“Cosmos Cinema 宇宙电影”为题，为期144天的第14届上海双年展将围绕艺术家对天人关系的思考展开，通过80余位来自中国及世界各地艺术家的创作，深入探究宇宙对人类生活的启发与制约，以及人类与宇宙的关系如何影响芸芸众生。

舒比吉·拉奥：这些石化的小径

Shubigi Rao: These Petrified Paths

2023.11.8 - 2024.2.25

新加坡籍印度裔艺术家和作家舒比吉·拉奥在中国的首次个展“这些石化的小径”即将于11月8日在上海外滩美术馆开启。拉奥著名的十年项目涵盖了电影、书籍、绘画、摄影、蚀刻版画及由废弃物和文献构成的装置，其独特的实践围绕当下和历史中的焦点展开思考，为当代种种迁徙与错位问题——包括民族、语言、文化、知识——提供不同的视角。

展览将展出一系列艺术家全新创作的作品，其中包括一部由上海外滩美术馆委约创作的、拍摄于2022年九月亚美尼亚战争爆发之际的同名影片。

谭婧：旱梦滩

Tan Jing: Inlet of Arid Dreams

2023.11.8 - 2024.2.25

“旱梦滩”是艺术家谭婧的首个机构个展。出生、成长于深圳的谭婧以创作实验性材料的雕塑、装置和影像知名。她的作品善于结合民俗学、生物学和对个人历史的研究，在真实和虚构交叠的地带诱发多层次的叙事。谭婧的祖辈是上世纪50年代归国的泰国华侨，她十分关注家族长辈在离散过程中被掩盖的真实情感。

此次在美术馆二楼呈现的“旱梦滩”集结了谭婧近年创作的多个重要作品，其中包括上海外滩美术馆委约创作的四频录像装置《热梦隅》（2023）和布艺软雕塑《纪念品》（2023）。

明天的记忆

Six N. Five: Memories of Tomorrow

2023.11.8 - 2024.1.6

随着数字艺术家Six N. Five的大型沉浸式展览“明天的记忆”盛大揭幕，上海市优秀历史建筑光陆大楼（原光陆大戏院）正式以全新的面貌向公众开放。本次展览由TRLab和上海外滩美术馆联合主办，旨在引领观众在这座建于上世纪二十年代的上海第一个现代主义影院里，展开一段非凡时空感受下的存在主义探索之旅。

Six N. Five擅长通过深度融合雕塑、建筑和数字技术，创作充满诗意、又富有超现实主义色彩的动态影像。“明天的记忆”分为四“幕”，探讨数字时代感知和记忆的可塑性。叙事通过一系列空间“表演”展开，体现了艺术家对光影、对称性和几何学的深入研究和巧妙的交叉运用。

浇灌沙漠｜卡塔尔当代艺术

Watering the Desert | Contemporary Art from Qatar

2023.11.8 - 2024.3.3

上海余德耀美术馆即将举办首个大型卡塔尔当代艺术展“浇灌沙漠”，展览荟聚了37位来自卡塔尔当代艺术界和多种学科背景的艺术家、设计师以及电影制作人的艺术佳作，聚焦四大关联主题：共同经历的生动回忆，对有关家的概念的复杂社会动态进行评论，城市变革，以及艺术与自然环境的融合。余德耀美术馆、卡塔尔博物馆群和洛杉矶郡艺术博物馆三家机构之间六年战略合作的成果，本次展览彰显了艺术在全球化的新时代作为跨文化对话交流桥梁的重要意义。

永久的当下：斯蒂芬·肖尔回顾展

The Enduring Present: A Retrospective of Stephen Shore

2023.11.7 - 12.31

以“影像汇见可能”为主题的2023丽水摄影节于11月6至10日举办，其中，被誉为“新彩色摄影大师”的美国摄影师斯蒂芬·肖尔成为了本届摄影节最受瞩目的焦点。

摄影节期间，76岁的斯蒂芬·肖尔将亲临现场，除了举办个人展览外，还将举办专题讲座暨影友见面会、学术研讨会，并参加摄影节活动。这是肖尔有生以来第一次访问中国，也是他第一次在中国举办大型展览，肖尔对此次展览非常重视，亲自参与了作品挑选和作品输出监制，他的《美国表象》《不寻常之地》《要素》《地形》四个系列的335幅作品将首次完整展出。

迭代20——上海多伦现代美术馆建馆二十周年特展

Twenty Years of Iteration - Shanghai Duolun Museum of Modern Art 20th Anniversary Special Exhibition

2023.10.28 - 2024.2.28

上海多伦现代美术馆建馆二十周年特展以“迭代20”为主题，邀请到了参与过2003年开馆展“打开天空”项目的28位艺术家隆重呈现，他们是：李山、沈少民、隋建国、胡介鸣、李路明、徐坦、张培力、张晓刚、杨千、周啸虎、翁奋、丁乙、刘建华、沈也、施勇、尹秀珍、朱加、王友身、颜磊、宋冬、杨振中、史金淞、王兴伟、金江波、刘韡、向利庆、徐震®、梁玥（按年龄排序）。

展览以绘画、雕塑、影像、装置等丰富的艺术形式，并通过2003年的文献与2023年的新作的并置对话，对这二十年间的艺术家个体及其集合而成的历史立体地加以呈现。

Richard Mosse: Broken Spectre

2023.11.3 - 2024.2.25

爱丽舍摄影博物馆（Photo Elysée）正在展出理查德·莫斯（Richard Mosse）迄今为止最具影响力的作品《破碎的幽灵》（Broken Spectre），这件让人身临其境的视频装置是在世界上最大的雨林中拍摄三年的成果，它带领观众深入巴西亚马逊的中心地带。艺术家在不同比例和视角的切换中，对亚马逊雨林砍伐所导致的破坏性影响进行了惊人的描绘，敲响了雨林正在急速消失的警钟。

Sheila Metzner: From Life

2023.10.31 - 2024. 2.18

希拉·梅茨纳（Sheila Metzner）的个展“From Life”正在位于洛杉矶的盖蒂中心（Getty Center）展出。希拉·梅茨纳是一位享誉国际的美国摄影师，在时尚和静物摄影领域留下了自己独特的印记。其作品唯美沉郁的风格融合了画意和现代主义的各个方面，不仅在摄影史上独树一帜，而且与20世纪80年代的时尚、美容和装饰艺术潮流紧密相连。

印度摄影师高丽·吉尔（Gauri Gill）成为第十届百达摄影奖“人”主题奖项的获奖者。百达摄影奖（Prix Pictet）是全球首个关注摄影和可持续发展的领先奖项，第十届“人”主题奖项的12位入围摄影师深入探讨了“人”的核心意义，以启发深刻的对话。

高丽·吉尔由独立评审团从入围候选名单中甄选而出，其获奖作品为“沙漠札记”（Notes from the Desert）系列。高丽·吉尔的作品强调与社群合作，她称之为“积极倾听”。二十多年来，她一直与拉贾斯坦邦西部沙漠的边缘化社群合作，在多次访问该地的过程中，她身为一个城市居民被沙漠中的恶劣环境以及当地居民所遭受的苦难所触动，并用镜头记录下了那些共同生活的片段。

克劳斯瑙·克劳斯图书奖（Kraszna-Krausz Book Awards）近日公布了今年的获奖书籍。

Andi Galdi Vinko的作品《Sorry I Gave Birth I Disappeared But Now I’m Back》斩获了本届摄影书奖，这位匈牙利摄影师以幽默坦率的视觉日记形式记录了自己初为人母的温柔岁月，通过将缝针、鲜血、牛奶和午夜的网络搜索等一切事物进行视觉混搭，平凡与伟大在这本书中得以并置。

动态影像图书奖的得主则为Isaac Julien的作品《Isaac Julien: Lessons of the Hour – Frederick Douglass》，这本图文并茂的书带领读者回顾了十九世纪美国废奴运动领袖弗雷德里克·道格拉斯（Frederick Douglass）的生活、思想以及美学遗产。

安格斯·蒙哥马利艺术（Angus Montgomery Arts）在当代艺术领域拥有40多年的经验，于全球范围内建立了诸多成功的艺术博览会，是亚洲最大规模的艺术博览会主办方。安格斯·蒙哥马利艺术致力于为藏家和画廊提供高质量的区域性艺术博览会，由桑迪·安格斯（Sandy Angus）担任主席，由斯考特·格雷（Scott Gray）担任首席执行官，目前其所创办和组织的博览会包括：台北当代艺术博览会、India Art Fair、Sydney Contemporary、影像上海艺术博览会、Art Central Hong Kong、Art Düsseldorf、Photo London、Art SG、Tokyo Gendai、以及影像纽约艺术博览会。欲知更多详情，请访问www.angusmontgomeryarts.co.uk。