没顶画廊艺术家 | 冯至炫

展览现场，冯至炫《如何屹立巨大的柱状雕塑》2022，“我们从别人那里借梦想，像债一样”，没顶美术馆，上海，2022-2023

冯至炫的全新雕塑《海王遗响-双生纪元》正展出于“摸着收藏家过河”周大为收藏展，展览由徐震策划，将持续至2024年2月29日。

这件新作延续冯至炫对人类活动的解构性致敬。铝制的中华⽩海豚脊柱和肋骨嵌入浆板，替代其⻰⾻，像纪念碑般矗立。在一个逆全球化、多极化又充满地缘政治张力的时代，艺术家选取处在濒危红线的动物，将它异化为人类实现理性与野心的工具一部分。

通过这种同构替代，艺术家强调了技术⾓⾊在⽣态中的转译过程，并为此过程赋予纪念碑的形态。同时，作品也暗示着东亚地区对海上权力和环境资源的争夺。由此，冯至炫提出一种探讨权力、主权和生态的新视角。

《海王遗响-双生纪元》（局部）

“冯至炫的作品就像复调小说一样环环相扣，材料 (物质与文化双重属性的) 的叠加就是小说的字句。但是，这种叠加却指向一种意义的解体，乃至物质上的消散。”

——刘林

原载于Art-Ba-Ba《冯至炫：不可见物的体量》

另一件体现冯至炫材料造史行动的雕塑《风铃-美国野牛》，展出于由徐震策划的复星艺术中心群展“示范：做决定技术的艺术”。

冯至炫《风铃-美国野牛》2023，铝、不锈钢、蜡，尺寸可变

展览现场，“示范：做决定技术的艺术”，复星艺术中心，上海，2023.3.30-2024.5.14

这件铸铝的野牛骨骼风铃雕塑作为现代主义艺术作品，融合了工业材料和新颖形式，呈现出对自然、科技和现代性的新解读。

美国野牛在不同历史阶段具有不同的文化意义，从曾被视为一种巨兽、猎物、工业原材料，到成为文化象征，这种变迁反映了当代社会对自然和人类关系的重新认识。它被人类定义为象征男子气概的文化符号，被历史迁移至北美草原上的野牛形态，然而伴随触摸风铃的仪式传递，又回到了如今为人类野心所用的硬质钢铁手中。

《风铃-美国野牛》局部

对冯至炫来说，材料是文化的粘合剂，也是对抗过的结果。他的作品充满对当代城市环境与非人性化生产“抵抗”的痕迹。通过游牧式的创作与展览，他在热工业废墟中拾遗，培养人类纪想象的生态系统。

冯至炫《如何屹立巨大的柱状雕塑》2022，牡蛎壳、火山石、珊瑚骨头、聚氨酯冰箱保温阻燃填充剂、透水混泥土、镀锌管、钢索等配件、大棚地锚，2000 x 1500 x 2200 (地上1400 + 地下800) cm

冯至炫的代表性户外雕塑《如何屹立巨大的柱状雕塑》呈现于由孙啟栋策划的没顶美术馆主题展“我们从别人那里借梦想，像债一样”。从高度个性化、在地化的材料形态中，透露出普世性的文化元素，在历史和即兴的叙事中转换，创造出超越单一时期和具体位置的游牧群岛文明。

“雍和宫的白檀木弥勒大佛、摩艾石像、巨石阵、方尖碑……面对这些跨越时间和地理，矗立在地球表面的庞然大物，身处它们庞大的阴影中时，我常常思考古人是如何举起它们，并且屹立不倒的。作为水质调节滤材的牡蛎壳、火山石、珊瑚骨头；聚氨酯冰箱保温阻燃填充剂；生态护坡系统表面的透水混泥土，这些存在于城市缝隙中的物质，在干涸的养鸡场废水渠中凝结，然后被支起来了。”

——冯至炫

冯至炫《穿越宇宙的远征》 2023，铁、锰钢、手拉葫芦、3号锂基脂、304不锈钢，400 x 800 x 150 cm

游牧而非定居的工作和生活方式，促使冯至炫的创作与陌生的现实环境必须相互理解与互动。他拒绝提供一种在任何时间和地点都同样有效的普遍的艺术观和商品，以便随时降临在世界任何一个艺术平台，相反，他的雕塑是对当今地质生态系统、政治、社会、伦理的绝对承诺，作为一种无法复制的经验存在。在这个意义上，雕塑被冯至炫视为其参与田野、思考和实践过程的副产品，从而使得艺术家能够在现场中选择现场。

冯至炫《对绝对精神的仰望》 2023，铁、锰钢、诱鱼灯、气块砖，230 x 230 x 230 cm （不含底座）

展览现场，“冯至炫：支配者”，没顶画廊，上海，2023.3.4-2023.4.28

冯至炫《世界前进：灼烧》 2023，铁、锰钢、玻璃、铝、木、聚乙烯、HDPE、石膏、P39合金腻子、玻璃纤维、901乙烯基、304不锈钢，80 x 210 x 20 cm

 关于冯至炫 

冯至炫1993年出生于浙江温州，2015年毕业于中国美术学院公共艺术系，2018年毕业于英国皇家艺术学院雕塑系。英国皇家雕塑协会会员。近期展览包括，个展：“支配者”，没顶画廊，上海，2023；“平行灵歌”，弥金画廊，上海，2022；“旋转太阳宫”，弥金画廊，上海，2019；“风光北国”，Plate Space，北京，2019。群展：“示范：做决定技术的艺术”，复星艺术中心，上海，2023；“幻觉乱码”，颂艺术中心，北京，2023；“我们从别人那里借梦想，像债一样”，没顶美术馆，上海，2022；“春天狂想曲”，金杜艺术中心，北京，2022；“‘辣条’时代：年轻力观察”，年代美术馆，温州，2022；“情念与宇宙”，月涌艺术中心，成都，2022；“USB多端口链接展”，没顶画廊，Gallery Func，乔空间，in the Park，上海，2021；“世袭领地”，宝龙美术馆，上海，2021；“A truck is parked in the grass near a tree in doubt”，纽伦堡—埃尔兰根孔院艺术空间，纽伦堡，德国，2020；“拔掉楔子”，七木空间，北京，中国，2019；“全球客厅”，寄存处，上海，中国，2019；“外先生与赛先生”，凡普艺术空间，上海，中国，2018；“Too Much Information”，Seventeen Gallery，伦敦，英国，2018；“The\Rehab\Lab”，Hackney Gallery，伦敦，英国，2018；“THE COMING COMMUNITY”，The Crypt Gallery，伦敦，英国，2017等。

 关于没顶画廊 

没顶画廊成立于2014年上海，由当代艺术创作及策划平台没顶公司所发起创办，公司创始人徐震是一位深具国际影响力的当代艺术家。