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谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义”

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“刚刚我看到网上大家讨论张桂梅老师，

有人说不喜欢张老师的教育方法。

这轮我要想想Kyra那句有关教育的话

怎么能表达的更明确一点。”

——谢承颖

这是11月23日晚上22:57点，谢承颖发给我的消息。话剧《天窗》已经复排了好几轮，此时谢承颖还在抠自己的戏。

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

话剧《天窗》剧照，摄影：尹雪峰

谢承颖说的“那句有关教育的话”，是话剧《天窗》中，女主人公作为一个底层学校教师，向男主人公表达的教育理念：

他们的教育政策存在问题，他们提倡的快乐教育，对于我们这类学校，根本是胡说……汤姆，我们学校很多学生都来自特别困难的家庭。你确实是要给他们安全、快乐的成长环境。但更重要的是，你必须给他们施压。你要让他们明白来到学校就是来学习的，而且学习本身就是件艰苦的事。如果你不这么做……如果你只给他们创造安全的环境……只是为他们拍手称赞，给他们鼓励……那你为他们提供的什么？是情绪安慰剂！他们什么也学不到，但他们终究是要去面对残忍的现实生活的。

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

话剧《天窗》剧照，摄影：尹雪峰

如果在一个班级里，谢承颖绝对是勤奋好学生的代表。话剧《天窗》女主的角色，就是靠她当年硬啃下来的。谢承颖并不避讳说，她不是当年这部话剧首选的女演员，但是因为对方客观原因不能参演，剧组开始面试演员，她就决定来参加。

当时第一轮，我是在拍戏的现场背《天窗》的词儿。还因为是第一轮，剧本翻译还比较书面，我还要同时对照英文原版，梳理Kyra到底在说什么。

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

话剧《天窗》剧照，摄影：尹雪峰

《天窗》的女主角Kyra是一个受过良好教育、热爱读书、很有才情的女人。虽然谢承颖承认Kyra有自己的“性格缺陷”，但是很容易感觉到她对于自己饰演的角色的偏爱。

谢承颖本人便是因为对于语言文字和故事的热爱，在高中的时候选择了考表演系。但因家里没有人在相关行业，当时她的家长都只是希望她试一试死了心，没想到直接考入了上戏，然后便开启了自己的表演生涯。

我靠的是勤奋，因为我始终觉得勤能补拙。我性格上不太主动，一般有工作机会，我就会说那我来面试，如果被选中了，我肯定会好好演。

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

电影《风筝》剧照，源自网络

谈到自己的职业生涯，谢承颖低调得有些过分，她甚至总是喜欢说自己哪些戏、哪些角色是顶班哪位演员的。她把自己较为顺遂的表演生涯归功于自己“赶上了好时候”。

我当时是普通高中生考入上戏，进入了系统学习，我发现我是适应的。又因为我对文字比较敏感，在处理剧本的过程中也就很顺。在上戏，我很快乐，当时我就知道，这条路我可以走，只要我认真一点，努力一点。

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

电影《万里归途》剧照，源自网络

上戏毕业后，谢承颖进入了学校隔壁的剧院，上海话剧艺术中心。

我进剧院的时候，我们有张先衡老师、娄际成老师、张名煜老师、宋忆宁老师……我还演过张先衡老师导演的戏。这些大师们在表演上给了我很多东西。他们真的会手把手告诉你说，怎么创作一个角色，怎么去看剧本。

聊起那段黄金岁月，谢承颖笑得满脸幸福，嘴上还怪罪着自己“安于现状”的性格都是当时好日子“惯出来”的。剧院两代演员之间的传承是一个院团最宝贵的财富：

有一次排戏过程中，我无法理解导演给的一个调度，然后宋忆宁老师就和我说，你知道什么是好演员吗？好演员就是有能力把导演给的任何调度都合理了。有的大导演，需要演员帮助自己完成一个舞台画面。那么演员的工作就是在自己的人物里边，用人物逻辑帮助导演完成他要的东西。因为最开始演戏的几年有老演员这样手把手的带，你就不会在后来的过程中永远在质疑，永远在否定。

话剧《真相》剧照，摄影：尹雪峰

一件事情上了正道，往往会是顺利，甚至享受的。直至今日，谢承颖最喜欢的还是排练厅排戏的过程。不再是“年轻演员”，她也开始带着现在的“年轻演员”开始排戏。

以前我们的老演员们就喜欢说，在排练厅别争太多理论，我们下地试试就知道谁对谁错。所以之前我们排《原野》的时候，我就和我们组的年轻演员开玩笑，比如组里有两个上海师范大学毕业的，两个视觉毕业的，我们就说大家一起提意见、尝试。如果谁的意见可以，我们就会说“视觉加十分”“上师大加十分”“视觉落后了”“上师大快追”……

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

话剧《原野》剧照，摄影：尹雪峰

在她二十年的表演经历中，印象中唯一痛苦的，是谢承颖被角色定型的一段时间。“开玩笑的说，我刚进剧团那几年，我演戏演到胯骨疼。”当时，由于偶然塑造了一个较为成功的“风骚女人”角色，那几年谢承颖不断被导演选演这类角色。“到最后我崩溃了，记得我在当时制作人的办公室里哭，我说我真的不想再演了，我想演一些有脑子的。”

那部戏的导演是周小倩。在她的保护下，谢承颖完成了任务，也学会了自嘲的能力。有着青衣底色的“好学生”，开始学着放开自己，以至于随后面试雷国华导演《红与黑》的时候，谢承颖素面朝天，鼻子上贴了一个创可贴就去了，也因此拿下了性格果敢的“玛蒂尔德小姐”这一重要角色。

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

话剧《红与黑》剧照，摄影：李强/Jeremy (美)/李基/王献族

在剧院的工作和学习给了谢承颖成长的机会，也让她能够自信地从剧院走向更大的舞台。从业二十年，谢承颖在银幕上也塑造了形形色色的形象。在影视剧组中，谢承颖自然带着“话剧演员”的标签，而对她本人而言，这个标签意味着自己不能给“话剧演员”这个词丢人。

有些资深的影视演员喜欢不按照剧本说词。有一次一位演员问我能不能配合，怕我只会“按套路出牌”，我就说我们试试。后来拍了几天，他跟我说你可以，你接得住。再后来，每次都是导演说，你们两个人这场戏演没演完，能不能结束了。我说，导演，两句话以内我肯定给你说完了。这种即兴镜前表演会记录下那个瞬间最真实的东西，因为对话是出其不意的，很多反应是演不出来的。

谢承颖相信，舞台表演和镜头前表演，本质没有什么不同。她也善于用多年的话剧经验丰富镜头前的表演。在拍摄2023年中央电视台电视剧频道首播的《南洋女儿情》时，为了体现南洋湿热的气候，谢承颖拍摄的时候总会扇着扇子说词，即使片场是在寒冬的上海。“当时每天都是咬着后槽牙扇扇子。但是扇子必须要扇，他有生活性，就这一点。扇子一扇，这场戏出来的感觉肯定是不一样的。”

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

电影《南洋女儿情》剧照，源自网络

直至今日，谢承颖对于自己这份工作依旧严肃认真。她说剧场是个有力量的地方。观众选择牺牲自己晚上的时间，看演员在台上表达，那就应该能听到一些有内核的东西。“人们在生活中承受了很多东西，如果我们能让大家看到，有人比我们承受了更多，但是还是在坚持、在坚守，那就像一个微光。我觉得这个才是戏剧的意义。”

戏剧也给了谢承颖意想不到的改变，尤其是话剧《天窗》。谢承颖自认没有Kyra的勇敢。第一轮排练《天窗》的时候，谢承颖在生活中也正在经历变故，加上片场和排练厅两边跑，一直顺风顺水的她开始举棋不定。“就好像老天爷给了我一个支持，在我摇摆不定，做不出选择的时候，给了我Kyra。我自己永远冲不破这个门，老天爷让我抓着Kyra，跟她冲出去。”

谢承颖：“让大家看到那些被坚守着的微光，便是这部剧的意义” 崇真艺客

话剧《天窗》剧照，摄影：尹雪峰

第一轮的《天窗》结束，谢承颖学会了主动选择生活，学会了享受与自己独处。“我做（《哈利波特》的）分院测试，一直是‘赫奇帕奇’（正直，忠贞，诚实，不畏艰辛），这两年我再做，多了很多“格兰芬多”（勇敢、气魄、豪爽）。”

说到Kyra，能感觉到谢承颖对于这样一个角色的珍惜，甚至是留恋，因为作为女演员的她，太知道放手一个角色的无奈与必然。“有一年佐临奖，我记得朱茵姐姐说过一句话，我当时在台下爆哭。她说，我们现在演的角色，你们以后都能演；但是你们现在演的角色，我们再也不能演了。我现在已经慢慢在感受朱茵姐姐说的意思了。”

话剧《天窗》剧照，摄影：尹雪峰

然而，有着二十年表演经历的谢承颖，不过才走完了自己小一半的职业生涯。随着近年来女性故事的发展，未来，势必有更为多元的女性角色等待着这位认真的女演员。而后Kyra时代的谢承颖，也破天荒地准备“主动”一些。她“骄傲”地和我分享，虽然不知能否争取到，但她已经主动争取了明年想要进的好几个剧组，其中包括英国新生代剧作家代表之一露西·柯克伍德代表作——被称为“女版十二个人”的话剧《苍穹》。经历过脸谱化女性角色的困扰，不难想象她对这样题材作品的兴趣。

如此看来，“较为顺利”的谢承颖会继续顺利地走入下一个二十年。