展览现场｜Tia-Thuy Nguyen「浩瀚中的闪光」@ 阿尔敏·莱希 - 巴黎｜马蒂尼翁

正在展出 | 阿尔敏·莱希 - 巴黎 | 马蒂尼翁

「浩瀚中的闪光」

2024年1月11日 — 2月24日

Tia-Thuy Nguyen在阿尔敏·莱希 - 巴黎｜马蒂尼翁所举办的首次个展「浩瀚中的闪光」，展出了其自2018年至今仍在进行的系列作品《我、我的、我自己、云》（I, my, me, cloud）中的20多幅混合媒介绘画。她的父亲曾是越南空军飞行员，在越南战争（1954年至1975年）中的经历深刻影响了她，使她对云朵产生了深厚的情感与细腻的欣赏——云朵既能揭示，也能遮掩隐藏许多事物。Tia Thuy Nguyen既被父亲描述穿越云层的壮丽场景所吸引，同时也被云层为敌机提供掩护的警示故事所震撼。

她在作品中捕捉了云朵的这两种特性，并唤起了多重情绪——从喜悦和希望，到忧郁和焦虑。这些闪闪发光的作品由珠子和刺绣点缀，反映出Tia-Thuy Nguyen艺术主题的复杂性、神秘感和多变性。近期的作品更是唤起了围绕光与精神传统的联想，从大教堂彩色玻璃窗中的阳光到马克·罗斯科（Mark Rothko）的光晕抽象画，这些都代表着她对其父亲的致敬。在父亲于2022年去世后，艺术家从此将父亲的存在视为自内心发出的光。

如系列标题所示，《我、我的、我自己、云》探索了云存在于视线中的主观性和短暂性。然而，当谈到人类对于云的体验时，水分只是其中的一部分，光线才是起到关键作用，因此也成为了艺术家的主要主题。Tia-Thuy Nguyen的作品根植于光的量子理论，通过微小的玻璃珠产生光子（构成光本身的微小粒子），每个珠子都以不同的方式反射光，营造出表面振荡的波光粼粼印象。这种手法便是向法国印象派的致敬，印象派画家基于捕捉光线对风景影响的愿望，构思出开创性的绘画手法。艺术家发展出了一种独特的混合媒介技法，将绘画超越写照或表达的维度，走向感官体验。莫奈(Claude Monet)、莫里索(Berthe Morisot)和毕沙罗(Camille Pissarro)曾用不同的颜料涂抹来描绘阳光、阴影和大气层对山水的短暂影响，Tia Thuy Nguyen在此基础上进行了扩展。她使用数千颗珠子与五彩缤纷的羊毛、黄麻和竹纱线，在画作表面创造出耀眼的实时光影交互效果。

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「浩瀚中的闪光」

2024年1月11日 — 2月24日

在某些作品中，如《飞向永恒》（Flying to Eternity），整幅作品上缀满了来自印度、布拉格、中国、波兰、越南和日本的数千颗珠子，炫目迷人。根据画廊的环境条件和观众的不同视角，作品的表面因对光线进行不同的反射，进而呈现出不断变化的视觉效果。Tia-Thuy Nguyen的混合媒介作品建立在印象派试图单独使用绘画唤起心中风景的基础上，创造出根据周围环境变化的作品，时而巧妙，时而充满戏剧性。就像一场永无止境的捉迷藏游戏，光线在表面反弹，并一次又一次地改变构图。每幅画都无法以同样的方式体验第二次。

在《明日之膝》（The Lap of Tomorrow）等作品中，Tia-Thuy Nguyen在画布上刺绣，在原画的基础上增加了层层叠叠的温暖和柔软的色调。虽然刺绣不像珠饰那样闪耀，但这些分层的表面以暗示深度和密度的方式形成阴影与高光。作品中的蓬松漩涡和充满活力的红色、粉色、橙色和黄色，也让人想起与时装品牌Emilio Pucci印花相关的迷幻图案。作为一名时装设计师，Tia-Thuy Nguyen长期以来将传统的串珠和刺绣技术融入她的设计中，因此其作品与高级定制时装的联系是恰如其分的。

Tia-Thuy Nguyen在作品中的用色并非基于自然观察，这使她与印象派区分开来，并与艺术史建立起个人的联系。她的云画以大胆、明亮且出人意料的色彩为特色，灵感来源于越南传统民间艺术，特别是16世纪的行鼓画（越南语：Tranh Hàng Trống）。行鼓画是一种混合媒介工艺，从木板印刷开始，为最终作品提供模板。每一份印刷品都是手工绘制的，色彩鲜艳，细节略有变化。事实上，每一幅行鼓画都能被视为连续却也独特的，这也是Tia-Thuy Nguyen在自己作品中尝试进一步探索的方向。她一遍又一遍地描绘同一个主题，坚信每朵云（和每件作品）都是独一无二的。

对Tia-Thuy Nguyen而言，云朵就像一块空白的画布，颜色、形式和物质性等元素不是内在的，而是强加在上面的。我们所看到的云实际上是多种外部因素的结果，如光照、风和湿度水平，所有这些因素都在不断变化。当Tia-Thuy Nguyen在画布上添加颜料、串珠和刺绣时，她会在画布上强加一个图像。然后，通过设计，Tia-Thuy Nguyen的每一幅云画都会被不同的方式来看待和解读。与云本身相比，Tia-Thuy Nguyen绘画的主题是主体性本身。

— Mara Hoberman，策展人、作家

Tia-Thuy Nguyen肖像，2022年 / © Tia-Thuy Nguyen - 致谢艺术家与阿尔敏·莱希 - 摄影：Ngo Nhat Hoang

Tia-Thuy Nguyen（1981年出生于河内）是一位越南艺术家，她为越南当代艺术做出过重大贡献。在乌克兰完成学业并获得艺术博士学位后，她回到越南创建了工厂当代艺术中心（The Factory Contemporary Arts Centre），这是越南第一个专门为当代艺术而设立的空间。此外，她还涉足时尚和影视领域，通过创立越南品牌Thuy Design House，以及成立个人工作室Xuong Phim Mau Hong制作电影，旨在讲述非凡的越南文化故事并激励当地社群。

阿尔敏·莱希（巴黎 | 布鲁塞尔 | 伦敦 | 纽约 | 上海 | 摩纳哥）

于1997年创立，现代理众多国际上重要的著名和新晋艺术家，并致力于探索现代与当代艺术之间的联系。同时，阿尔敏·莱希也是阿尔敏与伯纳德·毕加索基金会（FABA）的两位创始人之一。