《三联生活周刊》专访尼奥·劳赫（Neo Rauch）

德国画家尼奥·劳赫（Neo Rauch，1960年生）的新作个展《地标》（Field Signs）正于卓纳香港举办，展期直到2月24日。

新展的作品融合了诡诞、充满古典绘画的风格及意涵暧昧的符号，呈现了一幕幕时空和历史场景交错、构图层次复杂的群像叙事。

《三联生活周刊》

专访尼奥·劳赫

《三联生活周刊》：我想先从这些丰富的细节聊起。你的作品中总是充满大量隐喻和象征，比如在这次展览上，地标是最重要的符号，还有蝴蝶、尾巴、甲虫等，这对观看者来说有一定门槛。

尼奥·劳赫：创作的时候，我并没有一个标准去选择这些符号，当然也不会预设观众的感受。这次的展览在中国香港，我知道在中国的文化语境下，很多符号的隐喻与在欧洲文化中完全不同，因此不同文化背景的人看到同一件作品，感受也会不同。但这没关系，这有点像是每个人独特的“个人图像学”，重要的是作品应该给人带去感官上的享受，这比解读符号内涵更重要。

你谈到飞蛾和蝴蝶，这两个元素经常在我的画中出现，在我看来它们象征着谜团和美。飞蛾通常都会冲着一个光源，可能是太阳或是火焰，它们不受控地趋向光源，这在全世界看来都是一样的寓意。我们只能在黑夜里看到这些生命，天亮之后就看不到了，它也很像是一种梦境或是非理性的感觉。我不是一个写实派的画家，所以这些元素的组合并不遵循现实的逻辑。

尼奥·劳赫（Neo Rauch）

《夜行雌蛾》，2023年

亚麻布面油画

作品尺寸：250 x 300 厘米

裝裱尺寸：255.3 x 305.4 x 6.3 厘米

《三联生活周刊》：你的作品里经常会出现恶魔的形象，在昨天的开幕式上，你也谈到你正在寻找一种描绘“恶”的方法。与之相对的，你又会给作品直接起名为《良善》（Gut ），画的是圣乔治屠龙的故事，直接指向正义与邪恶的讨论。我很想请你谈谈对人性善与恶的理解，你所寻找的描绘恶的方法是怎样一种方法？

尼奥·劳赫：你提到的这幅《良善》，其实非常直白，故事背景人尽皆知，但我会在处理这个故事的图像时，格外重视色彩和构图的平衡感。我更想通过我的处理，传达善与恶的平衡与对抗，而不是单一的视角。再加上气氛的渲染，比如云、天空的描绘，去营造出恶的存在与对抗的紧张感。我希望在画面里制造一种特殊的张力，让人感受恶的征兆。我依然强调，面对画布，创造出一个平衡的结构是非常重要的。

尼奥·劳赫（Neo Rauch）

《良善》，2023年

亚麻布面油画

作品尺寸：200 x 250 厘米

裝裱尺寸：204.8 x 255.3 x 6.3 厘米

尼奥·劳赫（Neo Rauch）

《良善》（细节），2023年

《三联生活周刊》：你的油画作品，要么是尺幅很大（长宽达两三米）的大画，要么是几十厘米的小画。如何把控作品的尺幅？某些小画是否是大画的延展或补充？

尼奥·劳赫：首先，一个很实际的考量就是展览的展陈设计，在呈现时我会考量各种作品的比重和分配。在实际的创作过程中，一幅小画往往比大画更困难。我其实很喜欢大尺幅作品呈现出的舞台感，我画的人物很多都是真人大小，站在画布前，我就像是一个摔跤手一样，去跟真人大小的角色搏斗，这很有趣，也让我更有成就感。

面对一张很小的画布时，则像是去玩具屋玩耍一样，我会塞进去很多元素，保持画面的丰富性，但它又不是一张草稿，它是一幅完整的画，我就需要做出更严谨的取舍，这比什么都画更加困难。无论是大画还是小画，有时会出现相同的元素，我想制造出它们之间的呼应。

尼奥·劳赫（Neo Rauch）

《上空》，2023年

亚麻布面油画

作品尺寸：40.5 x 50 厘米

裝裱尺寸：43.5 x 53.3 x 4.5 厘米

尼奥·劳赫（Neo Rauch）

《飞走》，2023年

亚麻布面油画

作品尺寸：50 x 40.5 厘米

裝裱尺寸：53.3 x 43.5 x 4.5 厘米

《三联生活周刊》：有关绘画式微的讨论已经持续了几十年，你所引领的新莱比锡画派依然是德国目前最重要的绘画流派。你怎么看绘画的未来？

尼奥·劳赫：如果说绘画有一个任务的话，就是为我们的精神世界提供舒适圈，把我们带进一个安全的区域，同时也创造一个出口，让人们逃离现实。至少我是可以通过这个出口逃离现实的，对我而言，绘画就像是一个平行世界，提供现实生活中得不到的东西。正因为如此，我觉得绘画是有未来的，我不觉得绘画已经走到了尽头。绘画拥有一套自身的逻辑，它不同于新闻传播，或是用我们现在聊天的方式去描述某些现实。绘画应该充满意义，但又不刻意。我可以在画布上把人物召唤出来，让他们自然流淌。

全文完

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