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现场｜格伦·凯诺 Glenn Kaino 个展「与虎同行」｜佩斯纽约空间

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Glenn Kaino

Daniel, 2023

正在展出

📍 纽约

西25街540号

格伦·凯诺

「与虎同行」

Glenn Kaino

Walking with a Tiger

2024.01.12 – 2024.02.24

佩斯画廊纽约旗舰空间正在展出日裔美籍艺术家格伦·凯诺（Glenn Kaino）最新个展“与虎同行”（Walking with a Tiger），并将持续至2月24日。本次展览是自凯诺2021年加入佩斯全球艺术家阵容以来的首次大型展览，展出了艺术家今年创作的18件新作，涵盖了绘画、刺绣和雕塑等媒介。

格伦·凯诺以其跨学科和社会参与式得艺术实践及其合作型创作方式而广为人知，他在涵盖多种媒介的作品中考察了广泛的政治、社会和环境问题。在绘画、雕塑、装置、表演、影像以及大型公共作品中，艺术家探讨了同理心和主体性在瓦解压迫性权力结构和实现真正变革中所能发挥的作用。

Installation view

Glenn Kaino: Walking with a Tiger

January 12 – February 24, 2024

540 West 25th Street, New York, NY 10001

Photography courtesy Pace Gallery

本次展览中，凯诺围绕其家族史和日裔美国人的身份，带来了一系列深具个人特色的作品。通过最新的绘画、刺绣和雕塑作品，艺术家在其职业生涯中首次将目光转向其个人史与他自己的记忆和经历。相对于他在过去的许多作品中探讨的宏观社会问题，凯诺决定在此次展览中采用这种由其过往展览“Aki's Market”中的作品演变而来的、更为私人的叙事方式。该展览作品是以艺术家的祖父在洛杉矶东部的生活为中心的多面装置，曾于近期在洛杉矶日裔美国人国家博物馆（Japanese American National Museum）展出。此次展览则以凯诺在艺术创作和学术研究中一贯的严谨、独创性和幽默来探讨这些个人问题。

Installation view

Glenn Kaino: Walking with a Tiger

January 12 – February 24, 2024

540 West 25th Street, New York, NY 10001

Photography courtesy Pace Gallery

“与虎通行”由亚裔美国人的离散问题作为切入点，这一主题在文化创作中受到长期忽视，直到最近一段时间才获得关注，皆因它与过去、现在和未来相连。凯诺的肖像作品基于摄影，描绘了他的朋友、音乐家和他在洛杉矶街头遇到的路人，是一种可见性行为，将亚裔美国人的新形象带入彼此的对话中，并在展览中突出了代际融合的表现形式。通过堆积和擦除的手势过程，凯诺用他的笔触遮蔽了部分绘画主题的不同特征，暗示了时间结构的中断或滑落，以及背景和前景之间的紧张关系。

Installation view

Glenn Kaino: Walking with a Tiger

January 12 – February 24, 2024

540 West 25th Street, New York, NY 10001

Photography courtesy Pace Gallery

Glenn Kaino

Tori, 2023

oil on canvas

154.9 cm × 124.5 cm × 7.6 cm, frame

Glenn Kaino

Michael, 2023

oil on canvas

154.9 cm × 124.5 cm × 7.6 cm, frame

在展出的全新刺绣作品中，艺术家从日本文化绣（bunka shishu）的历史中汲取灵感，这种刺绣是纤维艺术的一种传统形式，在战后的日裔美国人社区中广为普及，对许多人来说，它代表着与过去的连结。与之前的“Kitbash”系列一样，凯诺没有依照刺绣材料包中的步骤说明，而是发明了一种新的针法，并将其与传统方法结合使用。这些作品中的绣线极长且松散，将老虎、鹳鸟和歌舞伎人物的刺绣图案延伸到画面之外；在某些情况下，艺术家直接将多个图像缝合在一起。凯诺尤其对日本虎这一象征着对浪漫化的故乡的符号兴趣浓厚，尽管它并非日本的本土动物，但却成为了代表日本图像和神话的一部分。

Installation view

Glenn Kaino: Walking with a Tiger

January 12 – February 24, 2024

540 West 25th Street, New York, NY 10001

Photography courtesy Pace Gallery

Glenn Kaino

Where You From, 2023

cotton, thread, wood and metal

31.1 cm × 40.6 cm × 6.4 cm, each frame

Glenn Kaino

The Last Kabuki, 2023

cotton, thread, wood and metal

79.4 cm × 62.2 cm × 6.4 cm, frame

104.1 cm × 62.2 cm × 6.4 cm, overall

展览还囊括了根据日本武士头盔“兜”（kabuto）为原型创作的青铜雕塑。凯诺以当代视角重新诠释了这种传统甲胄。每件作品都是不同结构与风格的混合——将棒球帽或服饰品牌Kangols与未来主义相结合，凸出空间的装饰形式，通过融入标志性的美国商品来彰显其亚裔美国人的历史。凯诺的头盔雕塑陈列在木质基座上，内部装饰也采用和服面料和运动鞋鞋带编织而成。这些雕塑试图证明，历史文物的形式和设计可以历久弥新，通过艺术家的创作诞生新的意义与关联。

Installation view

Glenn Kaino: Walking with a Tiger

January 12 – February 24, 2024

540 West 25th Street, New York, NY 10001

Photography courtesy Pace Gallery

Glenn Kaino

Kabuto (It's Time), 2023

bronze and fabric

44.5 cm × 38.1 cm × 34.9 cm, overall

Glenn Kaino

Kabuto (LA), 2023

bronze and fabric

52.1 cm × 48.3 cm × 38.4 cm, overall

凯诺近期担任了哈默博物馆（Hammer Museum）即将举办的展览“Breath(e): Towards Climate and Social Justice”的联合策展人，他新近受委托为洛杉矶第六街公园和 MTA 洛杉矶国际机场地铁连接线创作的公共作品将分别于2026年和2024年亮相。2022年，他曾在佩斯纽约旗舰空间展出了大型装置作品《Bridge (Raise Your Voice in Silence)》（2021）——这是他与奥林匹克田径运动员托米·史密斯（Tommie Smith）长达十年合作的作品之一。最近，他还在位于马萨诸塞州北亚当斯的 MASS MoCA 举办了长期展览“In the Light of a Shadow”。

Installation view

Glenn Kaino: Bridge (Raise Your Voice in Silence)

May 20 – Jun 11, 2022

Pace Gallery, New York

关于艺术家

格伦·凯诺

Glenn Kaino

生于1972年，美国加州洛杉矶

格伦·凯诺以其开阔的视野和社会参与型艺术实践而广为人知，他的作品涵盖绘画、雕塑、装置、行为表演、大型公共艺术、戏剧制作和剧情长片等多种媒介。凯诺在其作品中探讨了广泛的政治、社会和环境问题，采用了跨学科和合作型艺术创作方法。他的作品将知识体系、生产形式和通常没有机会联系在一起的人们聚集在一起，并经常与各种富有远见的合作者建立长期的伙伴关系。凯诺在任何媒体和任何系统中的作品，都以他对技术精湛性、功能性和合法性的执着投入而与众不同。

Glenn Kaino

Kabuto (Kangol), 2023

bronze and fabric

27.3 cm × 37.6 cm × 31.4 cm

Glenn Kaino

Don't Ruffle Feathers, 2023

cotton, thread, wood and metal

92.7 cm × 52.7 cm × 6.4 cm, frame

120.7 cm × 52.7 cm × 6.4 cm, overall

格伦·凯诺的创作实践侧重于平等、社会公正和气候变化等当下的迫切议题，出入于包括贫穷艺术、观念艺术和行为艺术在内的各种艺术史运动风格之间。作为一个坚定的乐观主义者，凯诺的作品充满希望，揭示权力和统治结构，为直接行动和进步创造机会，所有这些都植根于文化生产能够影响真正变革的信念。凯诺经常在他的大型装置作品中强调科学和自然现象产生的幻觉和迷幻效果，以探索同情心和主观性的概念，令塑造我们世界的不可见力量现形。

Installation view of Glenn Kaino: In the Light of a Shadow at MASS MoCA, 2021. Photo by Tony Luong © Glenn Kaino

凯诺在媒体和技术领域十分活跃，他最近的主要项目包括备受好评的非百老汇戏剧演出《In & Of Itself》，这部作品是他与著名作家、表演者德里克·德尔高迪奥（Derek DelGaudio）长达十年的表演艺术合作成果，并由凯诺制作为电影在流媒体视频平台Hulu上播出；以及广受好评的纪录长片《With Drawn Arms》，该片由凯诺联合执导，追溯了长期合作者托米·史密斯（Tommie Smith）在1968年奥运会上为人权所做的历史性致敬及其对几代活动家和运动员所产生的情感共鸣。2016年，凯诺开始了与演员兼活动家杰西·威廉姆斯（Jesse Williams）的长期合作项目“VISIBILITY”，通过曾经获奖的移动应用程序、演出、电影和其他形式的文化产品，对更大的技术和媒体领域进行反殖民干预。

Glenn Kaino and Tommie Smith

Photography by Afshin Shahidi © Glenn Kaino Studio

Glenn Kaino

Salute (Legacy Team), 2021

urethane resin, steel, wire, gold paint, glass, light

97.8 cm × 130.8 cm × 20.3 cm

凯诺于1997年在洛杉矶共同创办了由艺术家运营的创意空间“Deep River”，并于2005年成为非营利性艺术机构洛杉矶艺术中心（LAXART）的创始董事会成员，并不断在洛杉矶类似组织的建立和发展中发挥着重要作用。2014年，凯诺与他人合作创办了艺术空间“Mistake Room”，在此举办展览、讲座、放映、表演和其他活动。凯诺还是“Active Cultures”的联合创始人之一，该组织是首个致力于将艺术与美食相结合的文化组织。他还获得了洛杉矶史上数额最大的两笔公共艺术资助金，分别用于洛杉矶市第六街高架桥和 MTA 洛杉矶国际机场地铁连接线的委托创作，这两件作品将分别于2024年和2025年亮相。

Glenn Kaino

Coordinated Anthropocene Time (ATC-19:84a), 2021

gold plated model parts, quartz, insect pins, paint and high-density urethane

55.9 cm × 55.9 cm × 11.7 cm

Glenn Kaino

Spontaneous Combustion (2:22:51), 2019

cotton flag, tarring solution, time

248.9 cm × 139.7 cm × 101.6 cm

凯诺的作品曾参加纽约惠特尼双年展（2004）、新奥尔良 Prospect.3（2014）、第12届法国里昂双年展（2013），并代表美国参加第13届开罗双年展（2013）。他曾参加在圣路易斯当代艺术博物馆举办的“抵抗的故事”（Stories of Resistance）群展（2021），并将参加即将举办的魁北克双年展。凯诺曾在圣路易斯当代艺术博物馆、圣地亚哥当代艺术博物馆、亚特兰大高等艺术博物馆、加利福尼亚圣何塞艺术博物馆、纽约布鲁克林音乐学院、辛辛那提当代艺术中心、沃斯堡现代艺术博物馆等多家重要机构举办个展。凯诺的作品亦被洛杉矶哈默博物馆（Hammer Museum）、洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）、纽约哈莱姆工作室博物馆（Studio Museum）、亚特兰大海氏艺术博物馆（High Museum of Art）等多个美术馆纳入收藏。