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嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）

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百瓷集韵·掌玩心悦”专场是四季瓷器长期推出的特色夜场，“百瓷集韵”部分我们依惯例，甄选明清佳瓷百件，分别组成“龘韵——龙纹瓷器”、“意韵-画意瓷器”、“气韵-清代早中期御窑瓷器”、 “色韵-单色釉瓷器”、“明韵-明式瓷器”、 “余韵-清代晚期御窑瓷器”六个专题，进行展开。

今日重点为大家介绍“气韵-清代早中期御窑瓷器”、 “色韵-单色釉瓷器”以及“掌玩心悦”三个专题。“气韵”专题呈现清代早中期御窑之盛世风华，“清康熙青花八月桂花花神杯”及“清康熙青花饮中八仙之李琎人物诗文卧足杯”皆为集诗、书、画、印于一体的御窑佳作。“色韵”专题意在表现单色釉瓷器简约之美。“掌玩心悦”部分我们则着重为大家呈现一些来源清晰，流传有序的掌上文玩瓷器小品，其中不乏国外知名博物馆馆藏及国内外重要私人旧藏，值得期待。

百瓷集韵·掌玩心悦

预展

3月20-22日

嘉德艺术中心

拍卖

3月23日（周六）18:30（顺延）

嘉德艺术中心 A厅

（北京市东城区王府井大街1号）

气韵——清代早中期御窑瓷器

Lot 1290

清康熙

青花八月桂花花神杯

直径 D 6.6

题识：“枝生无限月，花满自然秋”、钤印“赏”、“大清康熙年制”款

十二月令花神杯为康熙御窑之名品，一套共有十二只，一杯一花一月份，有青花五彩和青花两类工艺烧造，素雅脱俗，历来深得藏家喜爱。十二月令花神杯烧造时间有两次，第一次在康熙十九年（1680年）至二十七年（1688年）间，写款为楷书两行竖款；第二次为康熙晚期，写款为宋椠体三行横款。其烧造延续至雍正朝，往后历朝再未见成套作品，遂成绝唱。

本品从款识判断当为康熙十九年至二十七年制出。而且其款识写法与大部分康熙豇豆红釉八大码书款相似。相传豇豆红釉八大码瓷器为康熙时期宫廷画师刘源设计，并由“臧窑”制出，本品亦具有相同形制，有待进一步研究。

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

辽宁省博物馆藏品

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

中国嘉德2022年12月26日秋季拍卖会第3110号

(成交价1,840,000)

清人陈浏《陶雅》赞曰：“康熙十二月花卉酒杯，一杯一花，有青花、有五彩，质地甚薄，铢两自轻。……若欲凑合十二月之花，诚戛戛乎其难。”康熙花神杯历来是瓷器藏家竞相追捧收藏的品种，成套藏品在北京故宫博物院、香港徐氏艺术馆等皆有入藏，可资参考。而在传世所见康熙花神杯中，纯青花作品要少于五彩作品，颇值关注。

Lot 1287

清康熙

青花饮中八仙之李琎人物诗文卧足杯

直径 D 6.3

题识：“汝阳三斗始朝天，道逢麴车口流涎，恨不移封向酒泉”、“大清康熙年制”款

本品外壁以青花为饰，描绘汝阳王李琎，路遇酒童担车挑酒，不禁垂涎的画面。青花发色清丽淡雅，人物刻画形象生动，惟妙惟肖。一旁楷书杜甫《饮中八仙歌》中：“汝阳三斗始朝天，道逢曲车口流涎，恨不移封向酒泉。”，文末钤“赏”篆书阳文方印。杜甫诗句颇为贴切，李琎是唐玄宗之侄，深受宠爱，因此他敢于饮酒三斗才上朝拜见天子。他的嗜酒心理也与众不同，路上看到酒车竟然流起口水来，恨不得要把自己的封地迁到酒泉去。

《饮中八仙歌》为中国唐代伟大的现实主义诗人杜甫（712-770）所创，是一首别具一格，富有特色的“肖像诗”。饮中八仙，指李白、贺知章、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭及焦遂。八人在嗜酒、豪放、旷达这些方面彼此相似，被称为“酒中八仙人”。清康熙时期瓷器匠人把他们从诗中展现在酒杯之上，与十二月花神杯相似，康熙瓷器中集诗、书、画、印于一体的御窑佳作。清康熙饮中八仙杯除青花为饰外，还可见五彩和斗彩品种，均为熙朝御窑佳器。

Lot 1293

清乾隆

青花杜牧山行诗意图杯

直径 D 6.3

“大清乾隆年制”款

本品从人物画面分析，其与唐代诗人杜牧《山行》中“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”诗句所描绘的场景颇似。此外，通过比较不难发现，其人物场景亦与此次拍卖中第1146号一件清顺治青花五彩杜牧山行诗意人物故事诗文小筒瓶相似，虽无诗文点题，但其画意以溢于表。由此推测，其当以杜牧诗意入画制作而成，审美格调极为高雅。

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本品以《山行》诗意入画，可谓立意高雅，格调极高，其以淡雅的青花绘制而成，使得一幅动人的山林秋色图呈现于眼前，成为乾隆时期繁复华丽审美中的一抹清新之色，颇值关注。

Lot 1277

清乾隆

青釉凸雕粉彩福禄万代葫芦瓶

高 H 33

葫芦因其独有的外型与特性，又被先人赋予了许多美好寓意。因型似“吉”字，读音似“福禄”，又多籽，故自古以来便承起人们希望吉祥如意、福禄双全、多子多孙的美好心愿。

乾隆皇帝更是对此类器型喜爱有加，这一时期宫廷玉作、珐琅作、木作等材质皆制有此类器型器物，景德镇御窑厂亦有诸多品类烧造，如《内务府造办处活计档》载：乾隆三年六月二十五日，七品首领萨木哈，催总白世秀来说，太监高玉交……冬青有盖葫芦罐一件……交与烧造磁器处唐英。”其后亦多次传旨烧造冬青釉葫芦瓶。而本品又是在冬青釉葫芦瓶基础上进行创制而来。

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

故宫博物院藏品

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

香港2019年4月2日拍卖会第3514号

（成交价3422万港币）

检索公私收藏可知，御窑所制凡于葫芦形器上附加代表吉祥寓意装饰的器物，一经制出皆为御窑高定。如故宫博物院藏有一件乾隆洋彩仿掐丝珐琅福禄万代纹三联葫芦瓶，其取葫芦造型又于器身装饰与本品相类纹样；另外，香港于2019年释出一件乾隆粉青釉凸花福禄万代瓶，成交价高达3422万港币，足见其档次之高，且颇受市场青睐。

Lot 1269

清乾隆

洋彩花卉纹碗一对

直径 D 13

“大清乾隆年制”款

来源：

1990年代购自香港中艺公司（标签）

亚洲重要私人旧藏

北京2014年6月4日春季拍卖会第6213号（成交价299,000元）

“洋彩”一词见于雍正十三年（1735年）唐英所撰《陶务叙略碑记》“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。”一般认为，洋彩是继承珐琅彩彩料和技法发展而生，其花卉多摹仿西洋绘法，花叶翻卷，富于明暗变化，立体感强。本品枝蔓描画可见深浅两种颜色表现明暗立体，具有洋彩之典型特征，且寓意吉祥，成对流传，品相完好，来源清晰，实为乾隆御窑精品。查阅各大博物馆及市场流通资料，未见与本品纹饰相同者，极为珍稀。

Lot 1280

清雍正

斗彩缠枝灵芝团寿字葵瓣盘

直径 D 20.3

“大清雍正年制”款

来源：

香港1996年4月30日拍卖会第490号

香港1998年11月2日拍卖会第400号

据《清世宗宪皇帝实录》记载，雍正六年（1728年）十月二十二日，诸王大臣等奏报，景陵（康熙帝陵）宝城生瑞芝五本，光彩辉烂，五色鲜润。雍正皇帝甚喜，朱批“此我圣祖仁皇帝昭示嘉祥景象，朕心不胜感庆”之语。后雍正七年和十二年均在景陵二度发现灵芝，以致胤禛在雍正十年（1732年）十月底就清军大胜准葛尔部下发的特谕中专门提及“我师奋击，大获全胜……而瑞芝恰产于景陵，天人协应，信而有征。”雍正皇帝认为瑞芝是上天预示军事胜利的神物，说明此次战争是符合天道，故受上天庇佑。雍正十年（1732年），时为皇子的弘历还专门绘画景陵瑞芝，名为《御笔瑞芝图》，可见皇家上下对瑞芝极为珍视。故而应用于瓷器装饰中，为皇家所喜爱。而此斗彩盘为雍正朝的稀有品种，风格别具，传世十分鲜见。

色韵——单色釉瓷器

Lot 1306

清康熙

豇豆红釉暗刻团螭纹太白尊

直径 D 12.7

“大清康熙年制”款、带座

豇豆红釉是康熙晚期创烧的特殊红釉品种，因烧制时偶见天然绿色苔点颇似豇豆，故而名之，为康熙一朝所独有。目前所见康熙豇豆红釉作品主要有八种，皆为文房案头清玩，俗称“八大码”，为康熙晚期著名文臣刘源所设计，督陶官臧应选精心督造，其造型皆清灵秀美，釉色娇艳宜人，在古今中外享有极高声誉。太白尊即为“八大码”之一，因形似唐代诗人李太白饮酒之酒坛而得名。《匋雅》中有云“太白尊惟康窑有之，各色具备，惟红独多。”

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

南京博物院藏品

近年来台北故宫学者结合宋元瓷器、日本竹器及木雕作品图案提出，太白尊或是置于案头，作插花之用，巧添文思。

Lot 1301

清乾隆

仿哥釉八卦纹琮式瓶

高 H 28

“大清乾隆年制”款、带日本包装

来源：

日本私人旧藏

香港2004年11月1日拍卖会第1180号

北京2007年6月2日春季拍卖会第2139号

乾隆御窑哥釉琮式瓶传世所见有两个类型，第一类为八卦纹分饰四棱边，器身凸起弦带连接四面。第二类则若本品。相较而言，第二类更近似玉琮，更显乾隆慕古之心。

此外，清宫档案中将此类哥釉琮式瓶称为“哥窑蓍草瓶”，当是沿用明代文献中对于琮式瓶的称呼。如高濂《遵生八笺·瓶花三说》中讨论“瓶花之宜”时即有“堂中插花……或龙泉蓍草大方瓶”；“若书斋插花……青东磁小蓍草瓶”。袁宏道《瓶史》中亦有“养花瓶亦须精良……大抵斋瓶宜矮而小……蓍草、蒲槌，皆须形制短小者，方入清供。”此一传统沿用至乾隆一朝，故而查阅《活计档》，即有“宋制蓍草花樽”之称。

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

上海文物商店藏品

另外，蓍草瓶亦有祝长寿及寓天下太平之吉意，清档中其摆放也多与寿意相关。如雍正七年（1729年）初四日，花儿作有“传做寿意蓍草瓶花三束”；乾隆八年（1743年）九月二十六日“哥窑蓍草瓶配寿意绫绢花一束”；乾隆二十六年（1761年）十二月二十二日“太监胡世杰交磁如意一柄，哥釉蓍草瓶一件。传旨：将如意插在瓶内。钦此。……随节活持进呈进讫。”足见其所含之用意。

Lot 1296

清康熙- 雍正

蓝釉大梅瓶

高 H 34.7

“大明成化年制”款

本品底部施透明釉，釉下青花书“大明成化年制”六字双行楷书寄托款，款字工整秀美。仔细观察对比之下，不难发现，其与康熙晚期至雍正早期“安窑”书款方式相似，当属安窑制出。

霁蓝釉烧制工艺继承元代传统，至清代历朝未断，且制作精细，常见造型是宫廷祭器及陈设用瓷。霁蓝釉祭器专供于天坛环丘台，乾隆十三年（1748）冬至祭天首次奉诏用霁蓝釉器。此外，《十二宫妃图》、雍正乾隆鉴古行乐图中，霁青陈设器物时有描绘其中，装点皇家厅堂。康雍时期，霁蓝釉烧制工艺已高度成熟，此时所制蓝釉瓷器可与宣窑“宝石蓝”相媲美，诚如本品。

Lot 1308

清康熙

茄皮紫釉暗刻云龙纹大盘

直径 D 25

“大清康熙年制”款

茄皮紫釉创烧于明代中期，流行于清代早期，是一种以锰为主要着色剂的低温釉。有清一代，宫廷对于祭祀用器的制作重视异常。顺治时期官窑虽未全面烧造，然在仅有的传世品当中就见有茄皮紫釉暗刻龙纹盘，究其用途，应为祭天之礼器。康熙时期茄皮紫釉烧制技术更为成熟。本品胎体厚重，刻工流畅写意，紫釉呈色明快，实为康熙茄皮紫釉之代表作。

Lot 1310

清乾隆

洒蓝釉象耳方瓶

高 H 28.8

“大清乾隆年制”款

本品主体造型当为追慕上古“玉琮”器型烧制而成，象征天圆地方。其腹部两旁置一对贴塑象首衔环耳，故又有“太平有象”之吉祥之意。此式象耳方瓶于乾隆御窑开始烧制，并成为官窑定式，延烧至晚清。值得关注的是，传世所见此式瓶类，多为霁蓝釉作装饰，而本品则以吹釉工艺满施洒蓝釉，其或有更为特殊多用途，值得进一步研究。

本品造型周正挺拔，比例均衡，线条利落简洁，外加洒蓝釉面端凝敦厚，静穆古朴，古香古韵，若陈设于厅堂，必会增色良多，颇值关注。

Lot 1303

清光绪

黄釉暗刻花卉纹花盆

直径 D 28

“体和殿制”款

体和殿是紫禁城内西六宫之一翊坤宫的后殿。光绪十年（1884年）为庆祝慈禧太后五十寿辰，改建储秀宫，慈禧太后从长春宫移住储秀宫。当时拆除储秀门和宫前院墙，将翊坤宫后殿打通为穿堂殿，取名曰“体和殿”，连通储秀宫和翊坤宫两个院落，体和殿便成为慈禧居住储秀宫时的进膳处。

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

故宫博物院藏品

凡署“体和殿制”款的瓷器，是为慈禧太后特制的专用器，因此与光绪其它官窑瓷相较，制作更为精良，可与道光时期著名的“慎德堂制”款瓷器媲美。传世所见署“体和殿制”款的花盆见有青花、粉彩、墨彩及如本品之颜色釉者，皆以花卉树木为饰，而又以黄釉暗刻花盆相对少见。此外，以黄釉暗刻装饰者，可见圆花盆和八方花盆，而圆花盆中另有口径十六公分者，较之本品略小，市场流通中若本品尺寸者亦为鲜见，颇值关注。

掌玩心悦

Lot 1339

清乾隆

御制青玉茶圆

直径 D 9

“乾隆御用”款

玉质品的使用在清宫向来控制严格，据清档载，玉质器皿大多在正月初一皇帝的家宴上使用。乾隆年间所定“铺宫”中规定的日常用品，仅皇太后、皇后各可用“玉盏金台”一副，由此可见玉质用器的尊贵地位。据《清宫造办处活计档》记载，乾隆二十二年（1757年）五月二日，初二日接的员外郎郎正培催总德魁押贴一件……交白玉碗一件，传上曰：将白玉碗足内篆‘乾隆御用’款，钦此”。乾隆皇帝曾亲自下旨在玉碗上刻“乾隆御用”四字，说明凡落此款玉器，当为宫廷御用，其档次和品级不言而喻。

嘉德四季65期丨百瓷集韵·掌玩心悦（二）崇真艺客

香港2009年10月8日秋季拍卖会“水松石山房藏珍玩”专场第1816号

（成交价500,000港币）

本品翠绿莹润，斑驳沉穆，气质沉稳，尊贵典雅，为乾隆皇帝御用茶器，颇值珍视。水松石山房旧藏一件碧玉盖碗，器型、尺寸以及刻款均与本品一致，可资比较。

Lot 1351

清乾隆

青花折枝花卉杂宝纹爵杯

长 L 13

带旧包装

此式青花爵杯最早或见于明永乐时期，见有甜白釉作品存世。乾隆时期延续永乐之形制，见青花、洋彩等品类，绘以云鹤、夔龙、折枝花卉纹。乾隆皇帝更是对此式爵杯喜爱有加，据《活计档》载，乾隆七年(1742年）十二月三十日，“司库白世秀、副催总达子来说，太监高玉交爵盘木样一件，传旨着交唐英照样将黄地、天青地、红地锦上添花，并青花白地爵盘每样各烧造些，俱要成对，钦此。”

本品为追慕永宣瓷器并化裁而来，在追寻古风古韵的同时，根据宫廷审美大胆创新，真正做到了“仿旧须宗其典雅,仿旧不失其神貌”的创作精神。其青花发色浓郁秀丽，器型端庄隽秀，制作精美，颇值珍视。

Lot 1341

清康熙

郎窑红釉小观音瓶

高 H 23.8

康熙四十四年（1705年）至五十一年（1712年）时任景德镇御器厂督陶官的郎廷极复烧明代永宣时期高温红釉，刘廷玑《在园杂志》中记载郎窑仿成宣之惟妙惟肖“近复郎窑为贵，紫垣中丞公开府西江时所造也。仿古暗合，与真无二，比摹成、宣釉水颜色，桔皮棕眼，款字酷肖，极难辨认。”是为“郎窑红釉”。郎红釉瓷器一经诞生，便被时人称赞。

Lot 1347

清道光

陈国治作素胎雕瓷山水人物纹竹节形大笔筒

长 L 17.5

“仙源陈国治作”、“溥泉珍玩”、“山高水长”款

陈国治，安徽祈门人。道光至咸丰年间（1821年-1861年）景德镇雕瓷名手。所雕之花卉深入显出，于精细中饶有画意。作品上施以色釉，其仿木、仿竹之制，尤其神似。许之衡《饮流斋说瓷》在当时众多陶人中仅选出三人特别赞为“巧匠”，陈国治为其一，有记载称：“道光时有镇人陈国治者，彩画雕镂，名重一时。又不轻作，每一器值数十金。蒋矩亭大令赠以联云：‘瓦缸胜金玉，布衣傲王侯。’又赠以额曰：‘陶隐’。”足见后世对陈国治作品之赞誉和高度认可。本品雕琢精细，纹饰立体清晰，艺术气息浓厚，于精细中饶有画意，为陈国治瓷雕的精心之制。