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新展开幕｜奥利弗·克莱格：“有时，永远”

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新展开幕｜奥利弗·克莱格：“有时，永远” 博文精选奥利弗·克莱格崇真艺客

▲ MAMOTH展览现场, “奥利弗·克莱格：有时，永远”（Oliver Clegg: Sometimes, Forever）, 2024.3.22-5.4, 伦敦

MAMOTH欣然宣布本月呈现的新展之一“有时，永远”（Sometimes, Forever），该展览是画廊与代理艺术家奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）合作的第二次个展，并将持续至2024年5月4日。

奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）是一位具有极度惊喜感的艺术创造者。他的绘画天赋和对媒介历史的援引，总是能够与废弃木料组装而成的临时画布很好地交织在一起。克莱格的作品不仅直接刻画了叙事背景，还表达了他对达达主义（Dadaism）替代性图像修复方法的兴趣。克莱格的绘画风格可以与迭戈·委拉斯开兹（Diego Velázquez, 1599-1660）和胡塞佩·德·里贝拉（Jusepe de Ribera, 1591-1652）等中世纪西班牙名画家相提并论，后者以其卡拉瓦格式（Caravagesques）的激进表达而闻名。明暗相间的作画技法也是对像伦勃朗（Rembrandt, 1606-1669）这样的巴洛克艺术家成就的认可，其极具代表性的古典暗色调也是克莱格一贯的参照锚点。通过深入研究媒介的历史，奥利弗·克莱格亦不失为是一位智慧的图像创作者。

▲ MAMOTH展览现场, “奥利弗·克莱格：有时，永远”（Oliver Clegg: Sometimes, Forever）, 2024.3.22-5.4, 伦敦

在这些新作品中，克莱格回归了他在伦敦生活和学习期间所践行的达达主义方法。他曾将学校课桌作为背景板，桌面上原本刻有姓名和涂鸦的图案是上一位使用者留下痕迹的记录，但在经历了些许个人遭遇后，克莱格转而寻求教堂、学校和机构之外的非个人化叙事。因此，原本相对学术性的画作加入了相对修复性的形式，一种内在的庄严感与表面的随性形成对比——克莱格的形式掌握与此同时也达到了“失物找寻”（objet trouvé）的艺术家界定标准——这个界定围绕着横跨物理和心理领域的“抛弃”（discard）概念展开。对个人史和概念性历史的挖掘，以及对找到的材料的有机吸纳，在这次展览中均有所体现，比如油画的聚合木板载体是从艺术家位于哥斯达黎加的家庭建筑工地上找回来的。

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▲ 奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）

黑猫白猫（逆反心理）Black cat white cat (Psicología in-versa), 2024

木板上油画

77.5 × 70 cm

这些框架的内核相对安全稳固，但是从外轮廓看上去却显得不太有组织。在材料组合方面克莱格有一些细微的设计，以使作品保持具有某种结构的基本样态，既适用于景观又适用于肖像。然而大部分情况下，这种最终呈现的样貌是充满偶然性的。因此，克莱格的绘画创作开始时并没有体现出对表面的过度关注，而是通过切换不均匀的内在结构来创建他的图像倾向。当在画廊灯光下的不同位置欣赏时，观众会遇到与常规的画布平坦度背道而驰的观感。实用性和视觉性是克莱格艺术立场的基石，也可以说是通过照明和图像情创作了他的立场语境。

▲ 奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）

我记得有一次四岁三英尺高试图触摸星星和饼干罐，但两者都遥不可及 There’s a time I can recall Four years old and three feet tall Trying to touch the stars and the cookie jar and both were out of reach, 2024

木板上油画

100 × 70 cm

在不同的构图框架之间探索的同时，克莱格在绘画领域也找到了一个独特的位置——研究传统与达达主义之间的紧张关系。罗伯特·斯托尔（Robert Storr）描述其为“穿透画面的技术”（picture-plane-puncturing techniques），明暗对比的伞形模型经常是克莱格回归的一个模型。由于色盲，他逐渐发展出了构图的替代模式，最终在感知色彩之前看到了形式，并与一种极具泥土气息的调色板保持互动。通过观察想象中的和谐情境，超现实主义也得以表达，比如克莱格将日常生活的某些方面略微扭曲，一瓶被装在玻璃罐里的海景和武装的鸡，如此云云。

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▲ 奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）

优质如金 Good as gold, 2024

木板上油画

134.6 × 122 cm

对于艺术家来说，图像作为一个持续关注的重要问题并不奇怪。克莱格先前的作品围绕着多样化的猫、从eBay列表中获得的《开心乐园餐》（Happy Meal）玩具和气球形式的卡通人物展开。在“有时，永远”的现场中，画家的内在情感丰富性体现在克莱格对具体图像的选择过程中。与其围绕着特定概念策划展览，克莱格更倾向于深入主观性。他对自己的生活充满热情，相信“心态决定一切”：一旦承认在地平线上还有更多的金蛋，好运就会降临。尽管这个谚语中的“金蛋”是由鹅产下的，克莱格仍打算将他个人的命运归功于一只禽类。他在画作《今日特色汤》（Soup of the day）中也表达了疑虑，猫头鹰的图案暗示着“智慧-真实或虚假“，而一杯酒则暗示着“鼓起勇气”——酒精带来的明显人造力量削弱了鸟类的明智谕示。

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▲ 奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）

猫头鹰：一日汤食 OWL: Soup of the day, 2024

木板上油画

114.3 × 97.8 cm｜45 × 38.5 in

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▲ 奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）

恐怕白痴都无法被催眠 I’m afraid that idiots can’t be hypnotised, 2024

木板上油画

127 × 121.9 cm

对于克莱格来说，这些绘画的诱惑是另一个至关重要的方面。通过将嘲讽的主题与玻璃和金属的渲染相结合，他将幽默和欲望编织在一起，形成了一个性情混沌而躲闪的图像世界。在《恐怕白痴都无法被催眠》（I’m afraid that idiots cant be hypnotised）中，一个陶瓷心在匿名双手的裁剪中闪闪发光，既引人注目又充满感伤。另一方面，《给我橙子我吃橙子给我橙子我吃橙子给我你》（Give orange me give eat orange me eat orange give me eat orange give me you.）看到它富有同情心的主人公抱着一支双开的花枝。这只猴子看起来沮丧，但无法摆脱对爱的渴望。

尽管它们存在着对比，但克莱格为展览“有时，永远”选择的绘画刻下了显著的一致性。一种特定的节奏贯穿整个展览，这种节奏是由艺术家的古怪和灵巧所塑造的。

▲ 奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）

[右] 给我橙子我吃橙子给我橙子我吃橙子给我你

Give orange me give eat orange me eat orange give me eat orange give me you, 2024

木板上油画

100 × 81 cm

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奥利弗·克莱格（Oliver Clegg）生于1980年，英国吉尔福德，现生活和工作于哥斯达黎加。克莱格2003年学士毕业于英国布里斯托大学，2005年获得伦敦艺术学院的伦敦城市行业协会颁发的MFA学位。

近期个展包括：“每个人都有一个计划，直到他们被打脸”，Journal Gallery，纽约（2023）；“欲言却止”，MAMOTH，伦敦（2022）；“WE CAT”，Journal Gallery，纽约（2021）；“网球手肘”， Journal Gallery，纽约（2019）；“欧几里得的保时捷”（由Adam Cohen策展），Rental Gallery，纽约（2018）；“一切都会没事”，Lawrie Shabibi Gallery，迪拜（2018）；“糟糕生活”，Erin Cluley，达拉斯（2016）等。

精选群展包括：“Pod之友”，由Nate Freedman和Benjamin Godsil策划，Broadway Gallery，纽约（2024）；“Beth Rudin de Woody收藏展”，The Bunker Art Space，佛州棕榈岛（2023）；“醉酒僵硬”，由Scott Reeder、Elysia Borowy和Max Levi策划，The Rauch，长岛（2023）；“怪奇物语”，Here Gallery，匹茨堡（2022）；“物竞天择”，Room 57 Gallery，纽约（2022）；“即使是猫也能看到女王”，Mrs Gallery，纽约（2022）；“数着步子，射杀龙虾”，由Reilly Davidson策划，纽约城（2022）；“好图像”，Deitch Projects，纽约（2020）；“或多或少”，Sadie Coles HQ，伦敦（2018）；“最残酷的一个月”，Mother Gallery，纽约（2018）等。

奥利弗·克莱格的作品曾在布拉格、釜山和威尼斯双年展上展出，也在雷克雅未克现代艺术博物馆、布拉格DOX当代艺术中心、伦敦萨奇画廊和匈牙利现代博物馆等多家机构展出。他的诸多作品已被马利基收藏（Maleki Collection）、费萨尔·塔梅尔收藏（Faisal Tamer）、扎布罗多维克茨收藏（Zabludowicz Collection）、大卫与安德尔·罗伯茨收藏（David and Indre Roberts Collection）、查尔斯·里瓦收藏（Charles Riva Collection）、加州艺术大学、亚历克斯·卡茨基金会、苏珊·范·哈根收藏（Susanne Van Hagen）、德意志银行、奈迪奇家族收藏（Neidich Family Collection），其明星藏家亦包括贝丝·德·伍迪、KAWS、小罗伯特·唐尼、安妮·海瑟薇等。

「正在展出 | On View」

“奥利弗·克莱格：有时，永远”

Oliver Clegg: Sometimes, Forever

展览时间：2024年3月22日 - 5月4日

画廊地址：3 Endsleigh Street, London (WC1H 0DS)

收藏咨询：contact@mamothcontemporary.com

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