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深藏山谷之中的幽灵翩翩起舞

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#山谷四季音乐会

美术馆中幽灵之舞

沉浸于神秘的共享花园

无限呼吸之间

感受与自己灵魂的共振

《模拟的幽灵》演出节选

梦境般的奇妙体验

清明后的第一个下午

步入知美术馆负一层

五位艺术家的一次《模拟的幽灵》行为剧场

花园中的幽灵之舞

共同坠入一场神秘、想象、奇幻之旅

《模拟的幽灵》演出现场的道具

叙事始于一只苍蝇咬伤了女人的脊椎，导致细菌感染，并引发巨大的疼痛。当创作观念起源于女性主义物质主义与量子力学，当叙事的主体脱离既定的人物本身会达到怎样的状态？当原本的结构破裂后，内部又将会抵达何处？

她是乐观的、疏离的，也是痛苦的、悲伤的。当疼痛的不断蔓延时，挣扎着、徘徊着、也享受着，她企图与外部的世界产生连接。观众们仿佛置身于深藏山谷的神秘花园，喷泉在跳动，梦境逐渐清晰，主体的消解与重建；又仿佛流连于潮湿的海滩，思绪与遐想如岩石之中的花儿般绽放，如黄昏的海浪般延续。

同一种疼痛，不同的情绪，不同的表达

空灵的音乐，力量与柔美并存的肢体语言

感知一切，沉浸于此，如醉如痴

超越了身体的边界，方能抵达更辽阔的空间

深藏山谷之中的幽灵翩翩起舞崇真艺客

《模拟的幽灵》演出现场

背景作品：《截取 20240205》，李慕华，布面丙烯

190 × 150 cm

深藏山谷之中的幽灵翩翩起舞崇真艺客

艺术家交流环节

① 请艺术家们简单讲解下刚刚的表演。

赵若茗Mia：这次表演其实是一个实验剧场。它基于一个概念——虽然看似是一个女性，但实际上是从主体蔓延开来的一个环境，所以她生成了我们五个、甚至可能更多的人。

② 五位老师能否从自己表演角色的角度，简单地分享一下各自角色有着怎样独特的故事？

王曦悦：我的角色是一个相对疏离、有一点调皮的，一个在其中、又不在其中的角色。

赵若茗Mia：我的角色是一个脊椎。我和曦悦主要是一个行为，和现实接壤的表演。她呈现的更多是积极的一面，而我呈现的是腰椎间盘突出和解离症时期的现象，更多的是在表达痛苦的真实处境和感受。

张琳希Uma：我的状态可能就更意识一些，我是其中一种疼痛的脊椎。每个人对于疼痛都有着不一样的理解，基于我自身疼痛的理解，我觉得疼痛也存在一种共性。我们这次的整体表演是由脊椎的疼痛延伸的，我呈现的是一种偏向于在疼痛里找到享受的状态。

孙悠悠：我表演的是一种在爱与痛边缘徘徊的状态，与彩色的斑点和花园的温泉是相呼应的。

李芡如：我们三个（琳希、悠悠、芡如）呈现的是一个偏意象、更抽象的状态，其实我们的表演都源于一个主体，但由于表现的方式、方法以及每个人对疼痛的理解不同而呈现出不同的状态。

③ 请问老师们的创作基于怎样的观念？整个表演看下来和我们通常看到的表演的叙事逻辑不太一样，比如没有明确的开头和结尾，对此你们是如何理解的呢？

赵若茗Mia：这次表演的观念来源于量子力学和女性主义物质主义，我们基于这样的观念产生叙事和肢体的表达。之所以看起来无头无尾，因为它本身就是无头无尾的，实际上它是和我们的生活空间相连的，我们的生活空间其实就是无头无尾的，既没有开始也没有结束。

深藏山谷之中的幽灵翩翩起舞崇真艺客

④ 我比较好奇这个作品它的灵感是来自于哪里？老师们可不可以分享一下？

赵若茗Mia：它的灵感其实是来自于我个人的经历——腰椎间盘突出和解离症，同时连接到我对当下一些事物的思考，主体和环境之间的关系。

腰椎间盘突出和解离症具有相似性，它们的症状其实都是从结构的边缘突出出来了——结构破裂了。破裂之后，原本应该在结构里面的东西“出来”了，实际上这个“出来”就有点像现在。我们在一个剧场里，外部的生活空间与我们的内在实际上应该是连接的，但是我们的表演是将主体和其中一些内在的东西与外部空间进行了分隔。当原本的结构破裂了，里面的东西“出来”时，我们就要和周围的事物、环境相互连接。当一个人在非常疼痛或是遭遇一些困难，产生很强烈的情感感受时，对当下的体验是很真实的，“当下”其实就是我们现在所处的空间环境。

所以我们五个人在逐渐地从自己的主体消解，连接到彼此。从身体上看，是在连接彼此，而实际上是连接到环境和更宽广的意识。

⑤ 您提到这次表演涉及到女性主义？可以简单介绍一下您对女性主义的理解吗？

赵若茗Mia：女性主义只是其中的一个分支。它成为了一个蔓延的、环境性的存在，不再局限于传统意义上的生理特性，或者说所谓的社会性别，而是在一个更宽广的语境下去讨论性别这一概念。

山谷四季音乐会12海报

实验剧场：《模拟的幽灵》

策划：宁文

总导演/编剧：赵若茗Mia

舞美总监：张琳希Uma

肢体编舞：张琳希Uma、孙悠悠、李芡如

装置设计：赵若茗Mia、张琳希Uma、王曦悦

表演者：张琳希Uma、王曦悦、李芡如、孙悠悠、赵若茗Mia

赵若茗Mia

独立艺术家。她结合对时空、女性和数字的思考探索沉默，在艺术创作中讨论终止的暴力，日常与健康的多个面向，迁徙及虚构空间等。

张琳希Uma

肢体艺术创作者、肢体剧编导及表演者、画者、独立设计师、BlueUma乌玛蓝主理人。运动存在于创造力的每个领域，并有自己的流动过程。她通过各种方式来旅行、生活和存在。

王曦悦

现生活于成都，以行为艺术为主要支点链接与辐射多种创作媒介。

孙悠悠

独立创作者，编导，舞者。成都雨棠舞舍创始人兼主理人，中国人民解放军艺术学院毕业，四川音乐学院舞蹈学院中国古典舞硕士，近几年致力于将古典舞结合当代新兴舞种和跨学科合作。

李芡如

独立创作者，编导，舞者。作为导演和演员的身份，参与四川省博物院创作工作，受邀参加北京青年戏剧节，杭州国际戏剧节和四川当代艺术季。持续探索肢体的可能性。

ABOUT

知美术馆·山谷四季音乐会

位于成都新津老君山山谷之中的知美术馆于2022冬季首次推出“山谷四季音乐会”。该项目立足于中国西南，以独立音乐人、少数民族音乐人、原生态音乐人为邀请艺术家主体，旨在打造联结当代艺术与多元音乐的实验平台。音乐会尤以自然，灵性、疗愈、自我觉知为创作及演出主题，为大众创造别具一格的精神音乐之旅。

策划｜宁文

编辑｜桑梓

视觉设计｜GAN

审核| 王从卉宁文 ksy