HOW+影像上海丨藏家免费观展权益，文内还有观众赠票福利！

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影像上海艺术博览会

尊贵藏家福利

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HOW昊美术馆

公众号读者福利

昊美术馆于2024年4月12日起呈现马良与黎晓亮的合作展览“仪式的黄昏”。展览将以两个独立的个展分别呈现“马良：恋恋风尘”和“黎晓亮：游猎的光”。本次展览由鲁明军担任策展人。

“马良：恋恋风尘”将呈现马良在过去十多年间包括“移动照相馆”、“青梅竹马照相馆”和“这个世界会好吗”等四个系列的创作。马良自幼受戏剧家父母的影响，在他的作品中，有刻意营造的戏剧感和冲突感，而更多的是他对于时间、生命的思考。正应了那句歌词“当岁月和美丽已成风尘中的叹息，你感伤的眼里，有旧时的泪滴。”

“黎晓亮：游猎的光”将呈现黎晓亮近两年包括影像、装置和摄影在内两个系列的70余件作品。在过去的十多年间，黎晓亮将镜头聚焦到具有持续性议题的荧幕形象；近两年的创作中，他探讨多种主题的另一面，在不同国家不同自然环境下的“游猎”中表达更为个体的叙事。本次展出的“融化的蜡”系列作品，在黑白红的对比间，用纯粹的意境诠释内心思绪。

昊美术馆于4月12日在昊美术馆二楼展厅推出杨泳梁个展“消失的海岸”，展览呈现中国艺术家杨泳梁近五年来，包括多屏影像“夜游记”、“极夜霓虹”和最新艺术电影“消失的海岸”在内的14件作品。

本次展览是最新作品“消失的海岸”的同名展览，该作品标志着杨泳梁首次涉足叙事电影的制作。过往的创作中，艺术家在长期的传统绘画学习熏陶下，将作品建立在古典山水画之上，不断运用现代数字成像技术，持续探索数字影像世界。在这段创作中掺杂着他对于城市建设和故乡消失的复杂情感。“消失的海岸”则围绕两个孩子的流亡之路展开，他们离开了家乡，试图通过抵达海洋，在自由和遗憾中引导平衡。这也是杨泳梁首次不再以山水和建筑为中心，而是将人物形象置于画面中。艺术家通过摄像机，将自己与“他/她”的内心世界具象化，既是他们对于现实生活的感触，也映射出他们对整个社会现实的种种解读。

李汉威视技术为一种新的创作媒介，追求展现和评估其如何介入甚至主导我们的感知、交流和身份构建，从而引发对于技术实用主义社会中个体自主性和文化多样性的深刻反思。

此次展览《只管去练》借助于云计算与3D打印等现代技术手段，挑战了信息泛滥和技术依赖背景下的文化惰性，揭示了个体在虚拟与现实交织中的位置模糊，同时质疑了现代社会对技术的过分依赖。在这一大背景下，展览标题是一种口号，旨在鼓励我们对抗那种将人变成被动接受者的现代生活方式，号召我们积极地行动起来参与到文化的创造与技术媒介的使用中。它要求我们绝不能让渡出个体的主观能动性，拒绝完全依靠技术规范我们的生活和价值观。

自2017年起，徐今今在Thomas J. Watson基金的资助下展开九国之旅。她在亚非欧的边缘地带收集流离失所女人的秘密、渴望、忏悔和眼泪，深入女性生活经验内部，以诗意的触感，将细碎材料转化为鲜活生动的表达。

「叩击」对艺术家过往八年中创作的纪录片、收集的文献、声音素材做了系统性梳理，在多元视角下探讨观者，记录者及被记录者的关系。邀请观众步入徐今今构建的“叩击”三部曲——“她诗/她视/她史”，进入存在得以显现和栖息的庇护所，这是由女性协力构筑的诗性历史和共鸣之家，一个语言能够显现和被理解的场域。

昊美术馆(上海)是具备当代艺术收藏、陈列、研究和教育功能的全新文化机构，坐落于上海浦东，共有三层展览和活动空间，总面积约7000平方米，于2017年9月正式对外开放。昊美术馆地处张江高科技园区，充分发挥地域特色，让更多观众在工作之余前来美术馆观展，以此建立全新的艺术综合体和浦东文化新地标。昊美术馆通过持续深入地建立与国内外艺术家、艺术机构、艺术项目之间的互动，举办高质量的国际性当代艺术展，建立国际化的交流及展示平台，促进全球化背景下中国当代艺术的繁荣发展，以及东西方当代艺术的交流与合作。