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AM 特展讲座 | 【孙尧：兼天涌】从绘画的笔触和肌理看美术史的演变

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在我们通常所认识的油画作品中，包含了众多可以称之为表现元素的东西，比如色彩、轮廓、明暗、笔触、肌理等等。这些元素的相互组合以及作用构成了一幅完整的油画作品。

拉斐尔,《披纱巾的少女》

板油画,85x60cm

罗马国立美术馆藏

但是对这些元素的感知和认识，并不是随着油画技术的诞生而与生俱来的。

比如，轮廓和明暗的造型因素，在油画技术发展起来之前就已经被广泛地接受，并作为表达和描绘事物的有效手段。而油彩颜料技术的成熟，也把色彩元素所特有的丰富和逼真的再现功能带入油画。

波提切利,《维纳斯的诞生》,1487年

布面蛋彩 175x287.5厘米

意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏

笔触（Brush Stroke）和肌理（Texture）是逐渐进入画家们的视野并加入到油画的表现元素之列的。

笔触和肌理走入油画创作活动的过程，同时也意味着绘画经由再现事物到表现内在，继而转入表现自身的历程。这也宣告着笔触和肌理从作为手段存在到作为自身存在的转变。

但这些问题无论对于画家或是观者来说，并不仅仅是一个进步论者所设想的那般线性的演变和进化过程，它更反映了我们生存的态度和认识世界方式的转变，是一种体验和理解共同作用下的表现。

透纳,《风雨和速度-西部大铁路》,1844年

布面油画,91x121cm

英国伦敦国家美术馆藏

震旦博物馆A2馆全新特展“孙尧：兼天涌 On the Waves of”已于4月20日起对公众开放，展览将持续至5月19日。本次展览系统性地梳理了艺术家孙尧五十余件油画作品，其中新作《内在宇宙》系列和近作《永恒之火》系列，艺术家孙尧均以强烈动感的笔触、绚烂的色彩，在微观与宏观之间进行自我表达，这种表达也使画布表象的风云变幻与他丰富的内在世界得以平衡。

“孙尧：兼天涌 On the Waves of”展览现场

本期特展讲座，震旦博物馆特别邀请本次展览艺术家孙尧，老师将从“笔触”和“肌理”这两个油画元素作为切入点，为我们简略梳理西方美术史的演变，共同探讨和思考艺术作品的存在形式和意义，加深我们对于西方油画观看和理解的方式。

主讲人介绍

孙尧

孙尧，1974年生于中国上海，1998年毕业于中国美术学院获学士学位，2001年毕业于上海大学美术学院获硕士学位，2012年毕业于中国美术学院获博士学位。现任上海大学副教授。

孙尧的画中，总是能够体会到瞬息与永恒激烈共处的不可思议，以及厚重与轻盈、解放与约束、熟悉与陌生、古典与当代的复杂矛盾。多用于写实创作的古典绘画手法，娴熟且极富耐心，层层晕染出纵深空间和斑斓光影，但繁复笔触所描绘的世界却是不可言说的写意与抽象，画面中的光影有如我们所见过的任何一次海浪、夜色、月霜或者雾霭，流动蜿蜒着，却被困于尺方的画幅之中，又如所有人都曾际遇的诗意和灵光，翻涌奔腾而最终消逝。

曾于国内外众多重要机构举办展览：上海美术馆、中华艺术宫、龙美术馆、震旦博物馆、宝龙美术馆、上海油画雕塑院美术馆、明圆美术馆、上海多伦现代美术馆、北京时代美术馆、北京当代艺术馆、中国美术学院美术馆、苏州优艺美术馆、海上花画廊（慕尼黑）、瑞士圣·乌尔班当代艺术博物馆（卢塞恩）；ART021 上海廿一当代艺术博览会、ART TAIPEI 台北国际艺术博览会、洛杉矶艺博会（洛杉矶）、Volta艺博会（巴塞尔）、Scope艺博会（纽约、伦敦）、Pulse艺博会（迈阿密海滩、纽约）、ARTMUC慕尼黑艺博会（慕尼黑）、阿布扎比艺博会（阿布扎比）、东京艺博会（东京）、艺术登陆新加坡（新加坡）等。

活动介绍