新展预告 帕斯卡尔?多比斯：艺术末日不是终结 伦敦·梅费尔

帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis（法国，b.1965 ）出生于法国巴黎，是一位以语言和感知为重点的视觉艺术家，以演算法创作闻名。90 年代初期在波士顿完成学业回到法国后，便由绘画转向演算法创作。他创造了一个以过度、重覆和运算过程不可预测的环境，旨在融入观众，提出对空间、时间和语言的相关感知的质疑，开创了人与空间环境游戏，以刺激多重解读的多面向作品。近期展览包括巴黎大皇宫的“艺术家与机器人”（2018）、圣保罗Itaú文化中心的“控制论意识”（2017）和威尼斯双年展（2013）。2020 年受邀于上海陆家嘴金融中心创作长达近百米的永久公共艺术品“双重连接”。2022 年于索罗卡巴当代艺术博物馆举办“后数字”个展。作品由众多国际藏家与机构收藏。

大型艺术装置 ‘Double Connection’ 近80米长玻璃线条装置，上海浦东陆家嘴滨江金融城「船厂1862 艺术中心」。

我们的时代不可避免地与速度产生极大关联。信息流量的速度和图像的激增，在过去十年间因人工智能相关的数位工具加速。最初是知识工具，互联网，浏览器，和相关的社交网络，现在已成为宣传全球化经济与思想的服务基地。帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis无疑是自 90 年代中期以来，最深刻认知到这些后数位变化影响重要性的法国视觉艺术家之一。

90 年代初期帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis前往美国波士顿进修时，发现电脑做为艺术创作工具的可能性，回到法国后，他从绘画转向演算法(Algorithm)的实践。他曾是分形主义小组（Fractalist Group）的一员，但逐渐疏远以追求超越分形主题。从那时起，他便以大量的过度重覆来创造出几何色块与文字内容，延伸出墙上数位形式作品，光栅形式作品，以及录像装置。一切都从简单的视觉开始，帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis透过演算法来生成极端增殖，产生复杂且意外的效果。

帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis认为，语言、文字和词汇，是活生生的有机体，它们生长、繁殖、变异，最终将死亡。写作在数千年前被发明，过去几个世纪发展，达到很高水平，它的扩展速度与技术的发明相关联，从莎草纸的发明、古腾堡印刷机，到今天的数位工具。对帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis而言，目前超快速、难受控的数位技术扩张（人工智能、机器人、社交网络等），明显地对文字书写和词汇构成了直接威胁，很快它们将要过时。是的，文字在帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis的艺术实践中至关重要。他的创作受到美国作家威廉·柏洛兹 (William S. Burrough) 实验性写作的影响，尤其是柏洛兹使用随机因素作为创意生成的过程。特别在上世纪六十年代的巴黎，由艺术家布莱恩·吉辛(Brion Gysin)和柏洛兹共同开发著名的“剪切”(Cut-Up)技术，通过以破坏文本线性的方式，随机、剪切…创造了一种新的语言，而这种语言对今天的数位化和科技宇宙密切关联。

艺术末日不是终结 THE END OF ART IS NOT THE END｜2024｜350 x 275 cm｜冲印、光栅片Print installation with lenticular sheets

本次展览 “帕斯卡尔·多比斯: 艺术末日不是终结”(Pascal Dombis：THE END OF ART IS NOT THE END)-2024 个展，焦点作品一件长三米的墙上互动装置 “THE END OF ART IS NOT THE END”，这是帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis最具代表性系列作品之一。这件作品对当下我们这个时代特征的多重“末日”问题提出质疑：世界末日、人类末日、文明末日、政治末日、历史末日，当然还有，艺术末日。多比斯Dombis扫描谷歌伺服器，并搜索相关图像，经由“末日”关键词取得了大量资讯，建构起数据库，为这件作品提供了超过 20,000 张图像。他将这些代表我们时代的图像并列放置，叠加在一起，直到形成一种深度的视觉美感，作品同时配备一块块光栅板，以供观众逐一解读，将这些隐含末日的图像，一一从不可见中放大提取出来。因此，观者的视线伴随着聚焦所需的手势，就像摄影一样，观众的移动决定了图像的构图，就像导演一部蒙太奇电影，观众得以自行诠释、抽取组合，故事内容，这不禁让人联想起最完美的时间艺术— 电影。这件作品上重要的句子来自于激进画派艺术家阿德·莱因哈特(Ad Reinhardt)的格言 “THE END OF ART IS NOT THE END” (艺术末日不是终结)。 (1)

艺术的终结（后数字发光）THE END OF ART (Post-Digital Burn)｜2024｜110 x 120 cm｜喷灯燃烧光栅片印刷 Blowtorch burned lenticular print

本次展览还包括几件使用光栅材料的新作，自 2000 年以来，多比斯Dombis一直使用光栅材料生成他的作品，从而产生连续资讯信息流动的错视感，通过光层的过滤，光栅意外地层叠图像和文本，为作品提供视觉深度。透过这种增强现实的手法，他鼓励观众在作品周围移动，质疑可能的视角，并在这种感官体验中，召唤随机性和模糊化的趣味。他拒绝沿用 60 年代欧普艺术(Op Art) 的方式，如艺术家索布里诺(Sobrino)、勒帕克(Le Parc) 或莫雷勒(Morellet)作品中的视觉效果，与这些艺术家间接批评社会不同，帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis质疑的是文字和图像的本质，以及我们如何看待它们不受控的增殖。作品“U.T.O.P.I.A”、作品“Time Cage” 质疑了书面文字的未来演变，无论是“U.T.O.P.I.A”中的字母逐渐融化，还是“Time Cage”中的文字正在变形为条形。做为一名吹哨者，多比斯Dombis质疑我们所处社会变革的结构性变化。我们的未来，取决于我们过去的记忆，始于一个简单的演算法，或在搜索引擎中循环查询作为创造过程的起点，帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis的作品是一次次不断的探索，他创作了一个充满时间观念的作品，包括过去到未来的所有时间，时间像一条无限曲线般延伸，时间的加速与计算机同步违反了物理学原理，扩展到占据第四维空间。

时间框架 Time Cage｜2022｜200 x 180cm｜切割光栅片印刷于铝板 Cut lenticular print on aluminium composite

“帕斯卡尔·多比斯: 艺术末日不是终结” (Pascal Dombis：THE END OF ART IS NOT THE END)-2024 个展，是帕斯卡尔·多比斯Pascal Dombis的一系列实验，他捕捉到即将来临的崩溃迹象，通过并对过度增殖序列的审视，将它们转化为数位拼贴作品。这些作品具有深不可测的结构密度，正发出它们自身衰落的回响。

“一切终已开始，一切终将结束。” — 让·吕克·南希与费德里科·费拉里《终末之终》，2018 年

“Everything has always already starting and everything is always coming to an end” — Jean Luc Nancy & Federico Ferrari, La fin des fins, 2018

(1) 摘自 1965 年 3 月《Art News》，纽约发表的“艺术即艺术信条，第三部分”中的节选。

(1) Excerpt from "Art-as-Art Dogma, Part III," published in March 1965, Art News, New York.

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帕斯卡尔．多比斯

Pascal Dombis

法国国立里昂应用科学学院主修工程科学，于美国波士顿塔夫茨大学修习电脑艺术，现居住创作于法国巴黎。多比斯Dombis是一位研究语言、演算法、控制权等领域的视觉艺术家，他创造动态的视觉环境和艺术作品，以技术过程的过度操作、重复性和不可预测性而著名。曾在珀斯文化中心(Perth Cultural Centre)、巴黎皇家公园(Jardin du Palais-Royal)等地举办个展，参与知名全球艺术串联活动“白昼之夜”(La nuit Blanche)计划、威尼斯双年展等大型艺术盛事，作品由布达佩斯美术馆、韩国大丘美术馆等重要机构永久收藏。

CV

Solo Exhibitions (Selection)

2024 Pascal Dombis：THE END OF ART IS NOT THE END, Bluerider ART,  London -UK

2022 Post-Digital, Museum of Contemporary Art, Sorocaba – BR
2021 DEJA VU, Bluerider Gallery, Taipei – TW
2021 DEJA VU, Bluerider Gallery, Shanghai – CN
2021 Barroco! II, Galerie Odile Ouizeman, Paris ,FR

2020 Futurs Antérieurs, La Chapelle, Chaumont ,FR

2020 Regards d’Artistes, Chateau d’Aunoy, Champeaux ,FR

2019 The Invisible Generation, Galerie Pascal Janssens / Keyes Art Mile,  Johannesburg ,SA

2019 Crackography, Galerie Pascal Janssens, Gand - BE

2018 IBU Gallery, Paris ,FR

2017 Perspectives Inversées, Jardin du Palais-Royal & IBU Gallery, Paris ,FR

2017 Crack Time, TZR Galerie, Düsseldorf , DE

2017 Time Is Time Was, Espace Orenga de Gaffory, Patrimonio - FR

2017 Image is Time, Galerie Pascal Janssens, Gand - BE

2016 Reality is a Scanning Pattern, Stiftung Bartels Fondation, Basel - CH

2015 The Limits of Control, Galerie Pascal Janssens, Gand - BE

2015 CONTROL, TZR Galerie, Düsseldorf - DE

2015 Text(e)~Fil(e)s, Cité de la Mode et du Design, Paris - FR  (cat.)

2015 The End(less), Budapest Art Factory, Budapest - HU

2014 Mixed Grill(e), RAYGUN Art Projects, Toowoomba - AUS

2014 Irrational Geometrics, Holly Hunt, New York - USA

2013 Post-Digital, TZR Galerie, Düsseldorf - DE

2013 The End(less), Nuit Blanche, Métro Gare de Lyon, Paris - FR

2013 Glitch_Stitch, Galerie Pascal Janssens, Gand - BE

2012 Extra_Vague, Galerie RX, Paris - FR

2012 Eurasia, The Cat Street Gallery, Hong Kong - HK (cat.)

2012 Eurasia, TZR Galerie, Düsseldorf - DE (cat.)

2012 Le Musée en Herbe, Paris - FR

2012 IBU Gallery, Paris – FR

2011 Gott ist Tot, Claudio Bottello Contemporary, Turin - IT

2011 Pourquoi ?What_Next ?, Nuit Blanche, Saint-Eustache, Paris - FR

2010 Text(e)~Fil(e)s, Palais-Royal, Paris - FR (cat.)

2010 IBU Gallery, Paris - FR

2010 EXCES I, The Page Gallery (Die Galerie), Seoul - KR (cat.)

2010 EXCES II, Wooson (Seok) Gallery, Daegu - KR (cat.)

2009 Image-Flux, Galerie RX, Paris - FR (cat.)

2009 Time Spirals, The Cat Street Gallery, Hong Kong - HK (cat.)

2008 Géométries Irrationnelles, Galerie municipale, Vitry-sur-Seine - FR (cat.) 

2007 BLINK, Artpool, Budapest - HU (cat.)

2007 RRB, Espace Orenga de Gaffory, Patrimonio - FR 

2006 @tom1k, H?tel Pams, Mairie de Perpignan, Perpignan - FR 

2005 SpamScape, Maison Populaire, Montreuil - FR 

2005 Chateau de Linardie, Senouillac - FR 

2004 Hyper-Structures, Fort Napoléon, La Seyne-sur-Mer - FR (cat.)

2004 Galerie Mabel Semmler, Paris - FR (cat.) 

2002 Galerie Mabel Semmler, Paris – FR

2001 Galerie EOF, Paris – FR

Publications

2018 Pascal Dombis, Monograph, Supernova éditions

2018 L’art au-delà du digital, Dominique Moulon, nouvelles éditions Scala

2018 Artistes & Robots, Laurence Bertrand Dorléac, Jér?me Neutres, Réunion des musées nationaux

2015 Art et Numérique en résonance, Dominique Moulon, Maison populaire et les nouvelles éditions Scala

2015 Mathematics and Art – A Cultural History, Lynn Gamwell, Princeton University Press

2014 Géométrie de l’excès,  Michel Verlinden, Focus Vif Express

2013 Lettering Large The Art and Design of Monumental Typography, Steven Heller & Mirko Ilic, The Monacelli Press

2013 Artpool – The Experimental Art Archive of East-Central Europe, Artpool, Budapest

2012 A New Regime of Images, Christine Buci-Glucksmann, Art Absolument

2012 Pascal Dombis’ Eurasia, Kay Heymer, TZR Galerie, Düsseldorf

2011 CensorZip, Pipeline Magazine, issue #24

2011 Spigolature tra Venezia e la Francia, Giancarlo Pagliasso, revue Zeta

2010 Aesthetics of Digital Art, Simon Erohin, publisher: Aletheia (Russian)

2010 Exces, Henri-Fran?ois Debailleux, Die Galerie, Seoul

2009 Art, Code, and the Engine of Change, Paul Hertz, CAA Art Journal

2008 Philosophie de l’ornement : D’Orient en Occident, Christine Buci-Glucksmann, Galilée

2007 From Technological to Virtual Art, Frank Popper, MIT Press

2007 SpamScape, Maria Maccotta et Pierre Vermeersch, La Re-Visite, Traverse, Toulouse

2007 Dombis fait bonne impression, Henri-Fran?ois Debailleux, Libération

2006 Au-delà de la mélancolie, Christine Buci-Glucksmann, Galilée

2004 La Main de l’Homme, Blackhawk, La Seyne-sur-Mer

2002 La folie du voir, Christine Buci-Glucksmann, Galilée

2002 Pascal Dombis : Les peintures bien roulées de la computation, Joseph Nechvatal

2002 Dombis, des lignes à l’infini, Henri-Fran?ois Debailleux, Libération

2000 L’art depuis 1945, Hervé Gauville, Hazan

Public Art

2020 Lujiazui HARBOUR CITY, Pascal Dombis & Gil Percal, , Shanghai, CN

2016 Ecole Nationale d'Architecture de Strasbourg, Pascal Dombis and Gil Percal, FR

2015 Kings Square, Pascal Dombis and Gil Percal ,Perth, AUS

Collections

Daegu Art Museum, Daegu, KR

Ville de Vitry-sur-Seine - FR 

Musée des Beaux Arts, Szepmuveszeti Muzeum, Budapest - HU 

Seiko Epson Corp. - JP 

Canon Inc. - JP 

Victory Arts Collection - USA 

Block Museum, Chicago - USA

Fondazione Palazzo Bricherasio - IT

Yageo Foundation - TW

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