ASE推荐｜三场艺术盛事齐聚北京，亮点提前看！

2024 JINGART艺览北京将于5月23日至26日在位于SKP-S四层的T-10文化艺术空间举办。融合现代前卫的专业场地与艺术品牌优势，JINGART将与SKP-S碰撞出独特的火花，呈现最富创意的艺术叙事方式，创建活力平台，缔造艺术商业新业态。

本届JINGART不乏连续多年参展的机构，如里森画廊、香格纳画廊、当代唐人艺术中心、凯旋画廊、没顶画廊等。此外，来自国内外的新鲜面孔也将带来多层次的审美体验，包括：西班牙的先锋势力VETA by Fer Francés、专注影像艺术的三影堂+3画廊、集艺术、设计、时尚、音乐和表演于一体的E.SCAPE艺术空间，以及可持续时尚内容平台canU等。

从全球视域下的当代议题，到聚焦周边的绘画小品；从形式语言的精细探索，再到对媒介材料的创新实践，辐射各种艺术思潮与范畴的佳作在JINGART汇聚。里森画廊将呈现阿洛拉&卡尔萨迪亚（ Allora & Calzadilla）这一艺术家组合的个展展位，其代表作品《风成图》系列探讨交织的历史、地理及生态议题。香格纳画廊呈现多位重要艺术家群展，其中包括正在美术馆举办回顾展的孙逊、在画廊上海空间进行个展的赵洋，以及参与威尼斯双年展的新加坡艺术家赵仁辉等。当代唐人艺术中心带来武艺、冷广敏、尤勇、闫镜州以及奇蒂·纳罗德（Kitti Narod）等艺术家充满明快色彩的绘画。没顶画廊带来徐震?充满颠覆与挑战的大型雕塑《经验—米洛的维纳斯》及一系列近新陶制装置。凯旋画廊以徐渠个人展位登场，展出艺术家别具特色的木雕、综合材料装置及影像。蓝骑士艺术呈现多位欧美艺术家的当代实践，威利·希伯（Willi Siber）的《板面物体》以不同材质颠覆物质和颜色的可塑性。

一系列战后抽象主义经典佳作将在中法国际画廊高仕画廊亮相，囊括奥利维尔·德布雷（Olivier Debre）、安德烈·马尔方（Andre Marfaing）、华裔艺术家曾海文等。亚洲艺术中心呈现华人雕塑大师李真的多件饱富禅意的雕塑和纸本作品。大未来林舍画廊将呈现传统与当代结合的美学脉络，赵赵、申亮、刘时栋等艺术家的细腻创作。三影堂+3画廊呈现森山大道（Daido Moriyama）、深濑昌久（Masahisa Fukase）、具本昌（Koo Bohnchang）、原久路（Hisaji Hara）、映里等知名摄影师极具辨识度的创作。

麦勒画廊特别呈现由马丁·戈雅生意策划项目“转塘天書”，带来白桃桃、PAPAPEPIA、祝金坤等年轻艺术家的多媒介作品，呈现出感性独特的面貌。西班牙的先锋画廊VETA by Fer Francés备受全球关注，本次带来以实验性表达为主的80后艺术家豪尔赫·加林多（Jorge Galindo）。恪里画廊展出哈维·卡波内（Xavi Carbonell）、胡安·米格尔·帕拉西奥斯（Juan Miguel Palacios）、黛比·瑞达（Debbie Reda）等，呈现一场超现实主义、波普艺术与抽象表现主义相融的艺术体验。拾萬空间呈现林山、申亮、吴越之等艺术家的作品，从当代艺术的语境出发，探讨人们的生活环境与生存境遇。伯年艺术空间展示青年艺术家葛雅静的个人项目，探讨极繁主义、艺术史以及女性意识相关主题。

Sputnik Partners展位精彩呈现俄罗斯裔当代艺术家玛丽娜·费德洛娃（Marina Fedorova）的新项目“宇宙之梦——新生”强调了自然环境与灵魂诞生的紧密关系。秋刀鱼艺术中心致力于推广台湾年轻艺术家，本次带来黄敏俊的绘画，刘欣宜、陈修桥等艺术家的装置作品。当代东京近年来把目光投向更多日本潜力年轻艺术家，本次带来绀野真弓（Mayumi Konno）、川上喜朗（Kawakami Yoshiro）、森本来実（Kurumi Morimoto）的作品。MJK Gallery呈现土井沙織（Saori Doi）的作品，以神秘学和神话的方式描绘生活在自然中的动物和人类形象。北极熊画廊带来90后艺术家饭田文香（Iida Ayaka）充满细腻情感与想象力的绘画。中艺达晨呈现刘诗琪、王昊阳、林继东等一众青年艺术家的创作，画面鲜活且颇具思辨之力。

本次JINGART落址T-10文化艺术空间这一连接前沿思想、未来科技和概念零售的艺术文化空间，与其致力于启迪想象空间、营造新鲜体验的宗旨不谋而合。除专注于当代艺术的专业画廊展商外，包罗万象的艺术实践与媒介将为观众带来多层次的视觉文化体验。

来自上海的canU参聿呈现「情感衣旧」，以旧衣及循环材料改造的作品进一步展现可持续时尚前沿理念。E.SCAPE艺术空间带来新锐摄影师郭濮源的近新创作，于瑰丽的自然风光中编织人类的原始梦境。独立艺术首饰Dark Licht Gallery携手陈璐与Regina Dan的作品，呈现金属的质感与温度。MAISONALT x 杨凯展位呈现艺术家杨凯的综合材料绘画作品，与新生代高级珠宝相结合，造亦真亦幻的无境之景。太和艺术空间携手艺术家丁国红将东方美学经验转化为具有当代气质的视觉图像，呈现对于东方哲学问题的思考。黄硕工作室带来独树一帜的生态艺术景观作品，以自然界真实生境样貌为原型，通过手工艺还原绮丽独特的局部景观。

此外，以“玩转艺术，艺术生活”为核心的艺术共和展出潮流IP作品；弘裔文化将书法作品引入视野，笔画饱满，结字俊朗；关注乡村美育的美丽中国支教项目展现多幅童趣质朴的绘画作品，助力公益事业。

本届JINGART将延续往届惯例举办公共论坛，于SKP-S 2F SKP RENDEZ-VOUS 举行。SKP RENDEZ-VOUS是一处包含新概念书店、时尚创意西餐、生活好物、艺术展演与文化沙龙的跨界组合。在论坛期间，多位学者、艺术家、设计师、媒体人等业内人士汇聚一堂，讨论话题涵盖当代艺术、时尚、摄影，及个人与机构的知识生产。以艺术为锚点，JINGART论坛力图联动更多领域，由点至面，建立一个活跃的知识网络与讨论平台，并期待观众从中获得双向交流。

JINGART艺览北京涵盖经典与现代兼具的东西方艺术佳作，汇集画廊、艺术家、艺术机构，全面构筑一个立足北京连接全球的艺术交流平台。JINGART由国内最早成立的当代艺术博览会之一ART021打造，延续“立足本土，放眼全球”的理念，致力于与旗下多个在地博览会共同构筑完善丰富的艺术生态。

第六届“北京当代·艺术博览会”将于2024年5月23日至26日于全国农业展览馆的11号馆举办，其中5月23日至24日为贵宾预览日，5月25日至26日为公众参观日。

在2023年的盛大“重聚”之后，今年的“北京当代”将以“凝聚”为主题，把全城、全国乃至全世界各地的艺术力量聚合在丰富与立体的在场形式中，与大家共享一个纷呈的“艺术世界”，共度一段精彩的“北京时间”。

截止目前，艺博会已汇聚了来自14个国家36座城市的100余家参展机构，预计参展机构的总数将达到120余家。26家画廊将首次亮相“北京当代”，他们分别来自北京、上海、杭州、中国香港及台北，以及伦敦、柏林、洛杉矶、东京、首尔等全球艺术版图中重要的城市。届时，在艺博会现场将展现出多元的美学主张与艺术价值，充分诠释全球视野下的“本土”概念。

开放而丰富的“本土性”是“北京当代”自创办以来一直坚持的理念，这并不只是一种文化战略，更是对丰饶多样的艺术世界本身的尊重。因此，本届艺博会不仅融汇着来自不同文化与地域的画廊，更是把不同的类型与层级的艺术生态聚合在一起，从经典到潮流，从水墨到数字，从架上绘画到公共装置，从艺术原作到创意衍生，将充分体现艺术在当代生活中的多姿多彩，让观众集中领略到开阔的艺术生态光谱。

北京当代艺博会的凝聚力不止体现在展会现场，以全国农业展览馆的场馆为中心，“北京当代”也同时会联动京城众多的美术馆、文化机构、收藏空间及餐饮品牌，从5月22日贵宾活动开启到5月26日艺博会闭幕，为贵宾与公众们献上“北京108小时”，在艺术语境中更新人们对“北京时间”的体验与认知。北京当代艺博会的官方小程序“艺术圈 ARTLOOP”也已全新升级，为大家准备好了一份艺术日历与艺术地图。

北京当代艺博会的策展单元「艺述」将携手北京时代美术馆于今年6月8日至9月1日举办。由北京当代艺博会的艺术总监鲍栋策展，以“返场时代”为主题，展览聚焦于35岁以下年轻艺术家和他们的创作，包含32位/组艺术家的60余件/组作品，其中26件为展览特别创作的新作，涉及绘画、装置、影像等媒介。

北京当代·艺术博览会创立于2018年，致力于当代艺术在中国及世界范围内的价值发掘与推广，作为最具中国代表性和世界包容性的当代艺术博览会，每年5月在北京核心地区的全国农业展览馆举办。艺博会以策展性、本土性、公共性为核心,通过艺述、价值、未来、众望、数置、活力、集时、脍饮，8个与艺术生态各个层级密切相关的单元，发现和梳理当代艺术主体性与系统性的价值，打造艺术交易、展示与交流的顶层平台，形成联动各方合作伙伴的城市艺术事件。

2024年第八届画廊周北京举办日期正式定档5月24日至6月2日。其中，5月24日至26日为贵宾日，5月28日至6月2日为公众日。

本届画廊周年度主题定为“漂留”。本地语境作为平台生根发芽、发展壮大的土壤，见证了一次又一次画廊与艺术家在艺术找寻之路上的出走与回归。在“漂”与“留”的动态平衡中，一方面，具备多元经验的本土艺术能量受到其文化根脉的召唤，回归故土；另一方面，海外优秀的艺术项目亦将受此广阔且极富感染力的艺术生态的吸引，在此重焕生机。“漂留”是孕育与孵化可能性的摇篮。

为呼应“漂留”的内在含义，本届画廊周北京将着力引领中外当代艺术的交流在广阔时代背景下的新发展。在画廊周北京作为平台的积极号召与邀请下，具有国际影响力的艺术家、机构代表、策展人、媒体代表、藏家等将在5月底齐聚北京，共襄盛举。国际论坛将团结海内外各方代表，在圆桌上展开激烈的思想交锋，聚合友谊与分享的力量。截至目前，共计有30余家国内外画廊和非营利机构确认参与。

“漂留”作为主题的两面性，凸显了画廊周北京自成立以来的立身之本——立足本土、放眼国际。该主题将充分与活动架构融合，并依靠丰富的单元企划发挥影响力。

主单元聚焦北京本地画廊与非营利机构的经验与面貌，形成平台组织与发展的起点。第八届画廊周北京主单元将延续其前沿开放的参展阵容，由20家画廊与4家非营利机构共同组成，在展现区域成熟根基的同时，不忘凸显其新生力量。其中，十点睡觉艺术空间、誠品畫廊、inner flow Gallery和798CUBE首次参展，香格纳画廊和HdM画廊再度回归第八届的年度活动。

艺访单元将延续其基调，重点关注全球版图内的当代艺术新动向。第八届画廊周北京将带领本地观众无需跨城，即可纵览国内外其他地区的优质当代艺术项目。艺访单元邀请了特点鲜明的国际画廊在798艺术区内呈现丰富多彩的展览，为北京当代艺术图景注入新生活力，使跨文化交流成为创新的源泉。今年，艺访单元将持续增强其参展阵容，共计纳入了 8 家画廊；其中，艾可画廊（上海）和乔斯林·沃尔夫画廊（巴黎）为首度参与画廊周北京。本届项目将沿袭画廊周北京以展览为核心的活动策划基调，强调内容的策展性与组织的规模性，突出艺术家的个人项目展示。

新势力单元将由策展人、写作者袁佳维领衔策划，她从塞尔维亚作家米洛拉德·帕维奇（Milorad Pavi?）最初发表于1991年的同名小说中取得灵感，提出以“风的内侧”（The Inner Side of the Wind）为题回应本届画廊周北京的核心理念“漂留”。她将借用文本中男女主人公之间隔空对话的情感结构，隐喻当代艺术在眼下的本土与国际语境中所体现出的一种二象性即二元性。

在2024年巴黎奥运会即将到来之际，本届公共单元将以别开生面的特别项目着力探讨体育运动与文化艺术之间的密切联系：奥运会与艺术皆与公众的生活密切相关，具备正向且无限的社会潜能。在本届公共单元中艺术家邱志杰将开启“诗歌马拉松”特别项目，延续其“国际儿童诗歌计划”，向全民征集诗歌作品，用人文主义关怀致敬马拉松比赛中公平参与、信念坚定、自我超越的精神。持续一个夏天的诗歌马拉松项目旨在将当代艺术从传统的封闭空间延伸至更为广泛的公共区域，激发大众对体育与当代艺术的联动想象与双重热情，号召更广泛的公众参与到本届项目的共创。

画廊周北京成立于2017年，致力于以先锋、专业的态度建立国际化的当代艺术对话和推广平台。每年画廊周北京围绕北京地区的画廊和非营利机构的最新展览展开为期九天的艺术活动，包括：展览开幕、媒体导览、贵宾导览、学术讲座、行为表演、艺术家工作室探访、私人收藏探访、派对、年度晚宴等。其中，为期三天的贵宾日邀请国内外重要的美术馆馆长、收藏家、策展人、艺评人与媒体共同参与，为国内外的艺术从业者与收藏家提供一个深度交流的空间；为期六天的公众日则通过展览通票、语音导览、论坛、工作坊等公共教育活动，为生活在北京及周边地区的市民提供了解艺术创作和展览的渠道，打造北京的“艺术季”。