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塞缪尔·巴克---在大屠杀中失去童年的艺术家

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塞缪尔·巴克---在大屠杀中失去童年的艺术家崇真艺客 Samuel Bak in his studio in 1983

在目前很多地区仍处在战争中的世界，我们一直希望通过讲述亲身经历过战争、种族仇恨和大屠杀的悲惨经历艺术家的故事来警醒人们和平的重要性，我们都应该被提醒，任何人都无权践踏他人的尊严，甚至出于任何原因杀害他人。

比如被纳粹屠杀的犹太人，他们被驱逐到集中营，在纳粹手中忍受着非人的待遇，纳粹的目的只有一个，那就是彻底消灭他们认为不纯洁因而低劣的种族。在大多数情况下，这些故事都以最悲惨的方式结束，人们目睹自己的亲人死去，也许他们得救了，却带走了所有无价的痛苦；这些故事持续不断地折磨着人们，因为没有什么是可以忘记的。任何事情都不能忘记，尤其是那些从未经历过纳粹浩劫的人，这样任何事情都不会再次发生。

Samuel Bak, Interruptions (2001; oil on canvas, 61 x 51 cm). Courtesy of The Pucker Gallery, Boston

今天讲述的是一位大屠杀幸存者艺术家塞缪尔-巴克（Samuel Bak，1933 年出生于维尔纳）的故事，他如今依然健在，2017 年 11 月，立陶宛首都维尔纳国家犹太博物馆（State Jewish Museum）将他的名字命名为 "巴克"。巴克向该机构捐赠了许多记录其艺术活动的作品，而该机构为了向他致敬，在他还活着的时候将博物馆的一部分献给了他，使其成为今世后代对他的生活和艺术的见证。艺术家本人在纪念他的博物馆开幕式上说道 "我已经到了大半生都已过去的年纪，我非常幸运。我的艺术得到了人们的赞赏，让我过上了有尊严的生活，它让我获得了奖项、认可和荣誉学位，但每次我都感到孤独，然而今天，我明显感觉到有一大群人围绕着我：我的父亲、祖父母、姑姑和叔叔，还有一大群来自维尔纳老城的面无表情的犹太人。正是为了他们，我向立陶宛国家捐赠了我的大量作品集。为了纪念他们，我将巴克博物馆献给他们"。

塞缪尔·巴克---在大屠杀中失去童年的艺术家崇真艺客 Samuel Bak, The Family (1974; oil on canvas, 200 x 160 cm). Courtesy of The Pucker Gallery, Boston

萨缪尔-巴克 1933 年出生于维尔纳，从小就展现出非凡的艺术天赋，但与纳粹占领时期的所有犹太人一样，他不得不忍受种族虐待。1940 年，维尔纳被德军占领，塞缪尔和他的家人因此被迫搬到城里的犹太人区。后来，他和父母被转移到强制劳改营（维尔纳第 562 号劳改营），战争结束时，他家只有他和母亲幸存，因为他们设法在本笃会修道院避难。1944 年 7 月，就在苏联解放的前几天，他的父亲被枪杀。从 1945 年到 1948 年，他和母亲一直住在德国的难民营里。后来，他们移民到以色列，塞缪尔在耶路撒冷的贝萨勒艺术与设计学院学习艺术；之后，他在巴黎继续深造，在罗马、瑞士和以色列度过了不同时期，并在美国定居至今。

塞缪尔小时候经历过大屠杀，幸运地活了下来，后来他热爱上了绘画，在他的作品中可以找到与那段时期有关的主题，事实上在他的职业生涯中，他将与战争暴行有关的一切都搬上了画布。因此，这些作品具有强烈的冲击力，无论是主题还是所描绘的环境都充满了破坏和破碎，但最重要的是从历史和社会的角度来看，这些作品具有重要意义，因为它们描绘的是他在孩提时代通过眼睛所看到的战争景象。他的许多作品都源于他的童年，如泰迪熊和玩具船（《中断》就是一个例子），它们成为了失去的纯真的象征。这些作品表达了他对大屠杀的记忆，以及一个幸存者一生都在努力承受的痛苦。塞缪尔-巴克的确是一位能够表现失落感、家庭世界和周围世界的毁灭的艺术家；这是从私人角度看的哀悼，但却具有普遍性。重要的作品有《家庭》，在这幅画中，艺术家将自己的作品献给了被纳粹疯狂杀害的家人。

“我知道，我的绘画源于一种强迫性的需要，我想让我的生存奇迹变得更有意义，它试图平息一种悲伤的失落感。它源于一种恐惧，即在一个空前动荡的世界里，事情永远不会像它们看起来那样。我的作品通过一个突然长大的孩子的眼睛来揭示现实。有些人可能称之为创伤处理；我希望我的艺术不止于此"。

巴克从未描绘过大规模死亡的场景，但他用自己的亲身经历来指涉一种集体失忆的危险，即在任何特定时间世界上发生的所有野蛮行径。

Samuel Bak, The Creation of Wartime III (1999-2008; oil on canvas, 191 x 127 cm). Courtesy of The Pucker Gallery, Boston

受米开朗基罗西斯廷教堂拱顶的杰作《创造亚当》的启发，五个世纪后，他创作了《战时创造 III》：身着破旧制服的亚当坐在由两面墙围成的空间里，坐在一堆残垣断壁上，这些残垣断壁是房屋的残留物，包括碗碟、破鞋、脏毯子和一把破椅子；亚当伸出手臂，用指尖触摸上帝的手指（此处的对比变得非常明显），或者说，触摸后墙上的洞所形成的上帝剪影的手指。这个剪影代表了上帝在大屠杀期间的缺席，远处火葬场冒烟的烟囱也暗示了这一点。相比之下，右侧裹着白布的十字架则暗指基督受难。这幅画充斥着对战争和人类破坏力的描述；因此，艺术家在这里描绘的不是人类的诞生，而是战争之后人类的存在，而不是上帝的缺席。因此，巴克质疑上帝的存在，因为他未能阻止如此多无辜受害者被杀害。

塞缪尔·巴克---在大屠杀中失去童年的艺术家崇真艺客 The famous photograph of the child in the Warsaw ghetto (May 1943)

塞缪尔·巴克---在大屠杀中失去童年的艺术家崇真艺客 Samuel Bak, Icon of Loss, Identity (2008; oil on canvas, 122 x 152 cm)

巴克写道："我不禁想到，在人类过去和现在毫无意义的冲突、战争和种族灭绝中死去的数百万儿童。我们无辜的青少年遭受了多么难以言表的虐待"。在 "失去的圣像 "系列中，艺术家采用了著名镜头中的儿童姿势，并以不同的版本对其进行了重新诠释，如砖墙中的剪影、受难后向我们走来的有血有肉的孩子，或是在燃烧的木结构建筑中的孩子。这个孩子可能就是塞缪尔-巴克本人，在这里，所有这些讲述他的另一个孩子受苦受难的画面都具有普遍意义。

塞缪尔·巴克---在大屠杀中失去童年的艺术家崇真艺客 Samuel Bak, Icon of Loss, Burning (2008; oil on canvas, 122 x 152 cm)